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            論高職高專鋼琴課程教學改革的實踐與探索論文

            時間:2024-06-12 13:00:18 其他類論文 我要投稿

            論高職高專鋼琴課程教學改革的實踐與探索論文

              【摘要】高職高專鋼琴教學是以培養合格小學音樂教師,在課程設置、教學內容、教材教法等方面都應以教師全面的綜合素質為目的,掌握扎實的基礎知識和方法,加強鋼琴伴奏使用能力的提高,拓寬和豐富多元的音樂文化知識,音樂素養,審美能力。

            論高職高專鋼琴課程教學改革的實踐與探索論文

              【關鍵詞】高職高專 鋼琴教學 音樂教師 實踐探索

              長期以來,高專鋼琴教學的主導思想和教學模式受專業音樂院校的影響,形成了學生“重技輕藝”的思想。要培養出即懂理論,又有技能,能學會教并具有組織能力的音樂師資,首先從思想上形成一種新觀念,即評價一個鋼琴教師教學的成敗不是看他的學生獲了多少大獎,而要看他是否能成為合格的音樂教師或音樂工作者;第二,教師應進行鋼琴教育規律的研究,在教學實踐及理論研究基礎上尋求一種使用和易操作的教學方法指導教學;第三,應注重培養學生的鋼琴教學能力,教會學生怎樣學習,如何教,更應突出師范性特點;第四,小學音樂教師不僅要有一定的鋼琴演奏技巧,更要有較強的伴奏能力,這是培養合格小學音樂教師不可缺少的技能課;第五,建立多元的音樂文化知識結構,培養學生獨立思考的創造力和發散性思維,掌握基本方法,加強音樂實踐,豐富多元化音樂知識結構,使他們成為具有一定演奏技能和教學能力的合格的基礎音樂教育師資。

              1 建立正確的鋼琴技術理念與基礎技能訓練

              (1)對于高專音樂教育專業的學生來說,大多在入學前沒有經過規范的彈奏訓練。有些突擊一兩首樂曲參加考試,但毛病諸多,而多數從未接觸過鋼琴。要從基本原理入手,讓學生熟悉和認識到鋼琴本身所能發出的美好音色;從基本的彈奏方法入手,正確運用手臂的自然重量與指尖力量高度集中的方法是學琴的堅實基礎。只有結實的手指尖與手腕第一關節的靈活性以及手掌相互的穩定性,才能使從肩到臂、腕直達指尖的重量,通過之間抵達鍵盤,才能產生洪亮、輝煌、爆發力強、變化無窮的音響。在掌握了如“跳音”“連音”“半連音”“顆粒性”等基本彈法的同時,應注意生理、心理的協調一致,注意整個身體放松,保持良好的演奏狀態,要遵循自然科學的規律。對學琴晚和手指肌肉素質較差的學生來說,更要做好“緊張”與“放松”協調一致。

              (2)觸鍵的能力訓練,重在參加彈奏的全部肌肉徹底放松能力的訓練。了解基本觸鍵法:指力觸鍵、手力觸鍵、臂力觸鍵、全臂力觸鍵。在訓練這些動作時,要仔細分析動作要領,反復體會概念的深層含義和音色要求,最終熟練并運用到樂曲彈奏當中。在用力下鍵的瞬間之后立即放松,放松和用力要間隔進行,反復練習并達到一種下意識狀態,這樣才能彈奏出豐富、有共鳴、有變化的音色。好的音色需要用聽覺判斷,不斷追求美的聲音,用意念達到自己想到的聲音,然后才在琴上彈出更有效、更精確,有意識地去傾聽和辨別聲音,從而控制自己的手指,訓練中耳朵也就顯得比手指更重要。

              (3)基礎技能的訓練,很多人認為,高專學生鋼琴的程度淺,在幾年的學習中,連古典曲目都接觸不完,也就談不上練浪漫派音樂。“歌唱性”彈奏不是從浪漫時期的作品才開始訓練,必須在學習古典樂派作品的同時,把重點放在學習現代鋼琴而作的音樂作品,讓學生對音樂史上有所了解。而“歌唱性”的培養應從學琴初始就進行,如果琴聲失去歌唱性,就談不上表達感情,要做到連貫性,最關鍵的一點就是找到音與音之間的關系,弄清它們之間的平行、上行、下行的關系。從而通過演奏者自身的控制,在手指貼鍵演奏時,是個向導處理好手指力量的轉移。只有這樣才能既連貫有清晰。歌唱性的彈奏不光要在技巧上反復練習,同時要以聲樂的演唱和弦樂的演奏中得到啟示以求達到那種如歌的、連貫的、圓潤的效果。只要心理控制能力強且技法嫻熟,是完全可以借助于不同的觸鍵變化,而將復雜的感情變化寄予琴聲之中。

              2 注重鋼琴即興伴奏課的教學與運用

              即興伴奏是小學音樂教師必備的基本能力。長期以來,由于教材不統一、教學內容不夠規范等客觀原因導致即興伴奏能力沒有得到應有的培養和提高。加強鋼琴即興伴奏課的教學,應注意以下幾方面。

              (1)正確認識即興伴奏的特性所在 即興伴奏是一種感性思維活動,又是一種邏輯思維活動。伴奏者要在較短的時間內對整首歌曲進行安排、設計,分析組織,而這一切都是在頭腦中完成,從而借助于內心聽覺,經過高度省略達到一種令人察覺不到的創作過程,最后要求配奏者胸有成竹,不經修改,準確、合理地與寫作者共同完成。即興伴奏具有一定的彈奏技巧,對和聲織體與伴奏應先有一定的儲備,并具有掌握各種類型的歌曲處理能力。

              (2)不斷培養音樂感受力和音樂理解力 即興伴奏最能體現自身的音樂表現力和創造力,要達到這一點,就應該多分析正譜伴奏,多聽不同時代歌曲的配器及和聲織體。培養學生的發散性思維,同一首樂曲可運用多種伴奏織體、多種方案進行編配,而不該拘泥于教師所認為的一種。提倡引導和啟發,發展學生的不同個性和藝術情趣,根據自身的能力和音樂感覺,編配出具有獨創性和藝術性的歌曲伴奏。

              (3)加強實踐訓練,豐富音樂理論 一是通過鋼琴課的教學,要善于對各類樂曲感受和聲的效果和旋律的變化;并學會歸類和分析,掌握普通性與特殊性,從而進行創作。二是熟練常用大小調的音階、琶音和和弦(包括原位和轉位),加強轉調、移調練習,能用各種調式進行編配訓練。三是在課前課后多鍛煉,多實踐,樹立自信心,克服怕錯的心理問題。只有勤學多練,循序漸進,才能靈活應變,才能逐漸提高自身即興伴奏編配與自彈自唱能力。

              3 建立多元化的課程教學體系與豐富的文化知識結構

              第一,豐富教學內容。目前,高專鋼琴教才較單一,《車爾尼》、《鋼琴基礎教程》、《小奏鳴曲集》等都是與專業院校的鋼琴基礎教材相一致,并沿用了很長時間。為了讓學生了解到更多的作品,接收到最科學,最快捷的彈奏方法,要求鋼琴教師大量涉獵各類鋼琴教材,不同風格、不同體栽的鋼琴作品,不斷地學習彈奏方法,研究鋼琴教育規律。由于學生彈奏的曲目是由任課教師“因材施教”選擇的,這就造成了受教師個人品味、素養和彈奏方法的影響,常常帶有一定的主觀傾向。學生就顯得興趣不濃,并且選擇曲目的形式和類別,也不外乎“獨奏”一種。因此造成學生的音樂知識面狹窄現象。

              基礎音樂教學實施美育的重要途徑,并在教學內容和具體實施中明確要求,養成正確的彈奏習慣,能夠獨立的,由感情的配彈歌曲伴奏,提高與他人共同配合的能力。所以,高專鋼琴教學應該以基礎音樂教育的實際需要出發,逐步拓展、豐富鋼琴教材,特別要注重本土音樂的傳播,從而提高學生的音樂理解能力,啟發學生的音樂想象力,努力彌補我國高是鋼琴教學的薄弱環節。我們要讓學生瀏覽與精練結合,增強四手聯彈、室內樂合奏教學內容。通過一系列實踐,豐富學生合作演奏的體驗和教學經驗,以適應音樂教學工作與組織課外音樂活動的需要。

              第二,建立課程體系 一是遵循教育教學規律的原則 構建一個科學和課程體系,注重教學內容中的知識結構的完整性和系統性,科學設計和安排好課程的學時比例,合理分配理論,技能技巧與實踐學時,充分體現理論與實踐相結合的原則。二是遵循因材施教原則 根據培養目標和要求,學科與專業對社會發展的需要,精選必要的教學內容,設置必要的課程計劃,大膽刪除那些陳舊過時與教學目標不太相關的教學內容;適應人才培養和個性發展的需要,根據學生不同的興趣、愛好、特點和專業基礎,增加選修課程教學內容,充分拓寬學生才智和潛能,提高成才率。三是充分的結合小學音樂課程內容的原則 高專作為師資培養、培訓的辦學主體,應當全面熟悉和掌握音樂新的《音樂課程標準》,了解新課標核心理念,新方法與新特點,做到有針對性地調整和充實教學內容。四是大力挖掘、弘揚民族音樂文化 高專音樂專業應全面了解掌握少數民族音樂的起源、發展過程、歷史意義等多元音樂文化特點,經過整理、改編、提煉,與新課改中課程內容優化組合為資源,使它成為高專音樂專業課程體系中一朵絢麗多彩的奇葩。

              第三,改善教學方式 教學方式是有效實施教學內容的重要途徑和手段。目前,高專鋼琴教學采用“二對一”“一對一”和“電鋼琴集體課”的授課形式,但并沒從本質上與過去的“一對一”相區別,不能因人而異,解決學生演奏中存在的具體問題。應該是在了解學科培養目標和要求的前提下,更好地領會彈奏法的基本原理、基本要領、指法動作等以及即興伴奏能力的培養,最終能真正掌握彈奏樂曲的技術要求和表現能力。一是電鋼琴集體課,講授電鋼琴教學中具有共性的基礎理論知識,是培養即興彈奏與歌曲配奏能力以及合奏訓練的最佳方式。二是“二對一”授課,針對兩名程度相當的學生進行輪奏、重奏、四手聯彈訓練的最佳方式。共性的基礎知識和要求集中,統一見解,分別存在的問題因人而異,單獨指導。既能為學生提供相互交流,相互促進的學習氛圍,又能夠集中解決彈奏中存在的各類問題。三是“一對一”授課,能充分體現因材施教。教師可針對學生的個性逐一進行彈奏方法的指導和訓練,具體問題具體解決,使具有良好演奏素質的學生,盡可能地得到潛能的開發和個性的發展。

              第四,加強音樂實踐。鋼琴教學是一門集藝術性、知識性、技術性和實踐性于一體的學科。學生掌握的知識、技能和彈奏方法都要通過演奏實踐得到驗證和提高。因此,演奏會也就成為了示范鋼琴教學中必要的實踐課程。通過音樂實踐活動,豐富情感體驗,培養審美意識,促進個性的和諧發展。在高專鋼琴教學中應由從事理論研究的專家來進行作品分析介紹,舉辦各種形式的音樂會,如教學班,學生匯報會等多觀摩一些優秀講座,聽賞經典音樂會,積極參加舞臺實踐。同時應開設一些與鋼琴教學相關的如鋼琴教育理論、鋼琴心理學等方面的課程。如何培養適應小學音樂課課程標準要求的音樂師資,如何在高專音樂教育體系中更有的放矢的實施素質教育,以培養全面發展的新型人才。

              參考文獻

              [1]王海燕.《鋼琴學習的藝術境界》[J]《音樂生活》,1999,11.

              [2]郭聲健.《藝術教育論》[M].上海教育出版社,1999.

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