精選美術教案匯編十篇
作為一名人民教師，時常需要編寫教案，教案有利于教學水平的提高，有助于教研活動的開展。那么你有了解過教案嗎？下面是小編收集整理的美術教案10篇，希望對大家有所幫助。
美術教案 篇1
一、對學生情況的分析：
六年級學生們的美術基礎不相同，對美術知識、技能的掌握程度也不同。大部分學生對色彩有辨別能力，把握物體形狀的能力很強，樂于動手，對手工制作課充滿了極高的熱情，對美具有了較高的欣賞能力。從六年級上學期的美術學習中不難看出同學們對畫畫充滿了興趣。作為美術教師要引導他們的興趣發展下去，并且要繼續培養他們良好的繪畫習慣。對班上在美術發面有潛能、認識美的能力較強的學生加強輔導，進一步提高畫畫的能力。
二、對美術教材的認識和分析：
小學美術課是九年義務教育階段的一門必修的藝術文化課程，是學校實施美育的重要途徑。它對于陶冶情操，提高美術文化素養，培養創新精神和實踐能力，促進學生德、智、體、美全面發展，具有重要作用。
小學美術教學內容包括欣賞、繪畫、工藝等課業。通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和基本技能；培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操；培養學生的觀察能力、想象能力、形象思維能力和創造能力。
三、教學的目標和要求：
目標：
通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和基本技能；培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操；培養學生的觀察能力、想象能力、形象思維能力和創造能力。
要求：
1、初步了解中外優秀美術作品的文化價值。培養學生熱愛民族文化的情感和珍惜人類文化藝術遺產的態度。
2、培養健康的審美情趣，提高對美的感受能力。
3、幫助學生認識物體結構和空間關系，學習淺顯的`構圖、色彩等知識，進一步提高繪畫表現能力和設計制作能力。
四、教學內容：
1、欣賞兒童能夠理解的中外優秀美術作品。
2、認識立體物的透視現象，初步學習運用線條和其它材料表現立體物。
3、 學習簡單的構圖知識。
4、 體驗中國畫的筆墨情趣，臨摹中國畫。
5、 了解木版畫的制作方法，并進行制作。
6、 運用多種材料和方法進行有創意的制作活動。
7、 運用學過的美術表現方法為書籍、新聞故事或事件進行配畫。
8、 認識標志和街頭標識物的作用，懂得區別。
9、 運用已學過的美術知識進行綜合練習。
五、教學措施：
1、認真學習大綱、認真備課，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關系。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高學生的審美能力。
2、 改進學習、教學方法，從小學生的年齡及心理特征出發，根據不同的教學內容，研究“教”和“學”的方法，充分運用視覺形象，講清重點、難點，使學生鞏固地掌握知識和技能，并逐步有效地提高學生的審美能力和促進學生的智力發展。
3、深入鉆研教材，抓基礎，制作好范畫，手工范品，及時進行直觀教學。
4、 加強個別輔導，抓好課堂巡回輔導的環節，認真的幫助學生解決練習中的具體問題。推薦成績優秀的學生參加課外美術興趣小組活動，使他們得到更大的提高。
5、 關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。
6、 學業考核以平時成績為主，考核可采取多種方式。
六、教學安排
第1周 明暗與立體
第2周 尋找美的蹤跡
第3周 記錄色彩
第4周 雕與刻的樂趣
第5周 浮雕
第6周 扇面畫
第7周 工筆花卉
第8周 我設計的服裝
第9周 圖文并茂
第10周 宇宙之旅
第11周 奧運精神
第12周 二十年后的學校
第13周 畢業啦
第14周 電腦美術——電子報
第15周 我國古代建筑藝術
美術教案 篇2
教材分析：
在日常生活中，我們經常會見到很多表面凹凸不平，但紋理卻非常美麗的物品，把這些物品紋理拓印下來，就可以獲得和拓印物相似的形象，觀察到不同的肌理效果。設置此課的主要目的是讓學生在有趣的美術活動中了解和掌握拓印的簡單方法，認識、發現、探索拓印產生的紋理所具有的自然美感。
拓印分為干拓和濕拓兩種，其方法簡單易學，操作性強，是一種易被兒童掌握的有趣的美術活動形式。本節課向學生介紹了濕拓的簡單方法，教材中出示的圖例包括：
1、不同類別的拓印物，提示學生可拓印的物品種類很多，要深入生活去發現，去搜集。
2、濕拓的方法步驟，便于學生自學和探究。
3、學生的示范作品。有的用不同拓印物拼組而成，有的是同一件物品重復拓印的作品，還有的是拓印后再巧妙添畫組成形象的。
這些作品構思巧妙，可用來啟發學生用不同的方法拓印出有趣的作品來。
教學目標：
1、發現、認識生活中美麗而有趣的各種紋理。
2、嘗試不同物品、不同方法的拓印；掌握濕拓的一般方法。
3、體驗拓印花紋的自然美感和形式美感。
教學準備：一塊刻有花紋的底版和一張普通的光滑板，各種物品若干，范畫
教學過程
第一課時
一、游戲導入
今天老師首先要來變一個魔術，想請一個小朋友與我一起合作。
布下一塊刻有花紋的.底版和一張普通的光滑板
請你把手伸到布底下，告訴大家你摸到了什么？
你認為這里面會是什么花紋呢？
現在老師用不著看也能把底下的花紋“畫”出來，你相信嗎？
教師示范
用蠟筆拓印
請你檢查一下這個圖案是不是跟底下的相同呢？
這種方法就叫做拓印。
二、新課教學
1、摸一摸
那么另一塊板能不能也印出來呢？我們也來試試（教師示范）
為什么它就印不出來呢？
動手摸一摸你身邊的物品，是不是所有的物品都能夠用來拓印呢？
什么樣的東西能拓印？（表面粗糙或有突起的花紋）
老師這里有一些東西，你看看哪些是可以拓印的，哪些不行？（請學生投影儀是分類）
2、說一說
看看你周圍的物品，告訴你的同桌，你找到了哪些物品，哪些能夠用來拓印。
（聽學生的反饋，大家一起評評他們說得對不對
你覺得大自然中會有哪些東西可以用來拓印？
學生舉例
3、找一找
今天我們要到校園里去找一找了，把你認為能用來拓印的東西找來，放到自己的袋子里。
三、課堂
小朋友找到了好多有趣的東西，它們都有各自的紋理，回到家中再看看身邊有沒有好看且有突起花紋的物品，一同放到你的袋子里，并帶好蠟筆。
第二課時
一、回顧導入
上節課我們找了很多有紋理的物品，今天我們就要動手來印了。
二、拓印
1、討論
你用什么方法把物品上的花紋印下來呢？（學生回答）
印的時候應該注意些什么呢？
（教師示范錯誤的畫法，提醒學生應該注意到：少用力，不移動，同一方向涂，選擇較深的顏色）
2、試一試
試試你能不能印出好看的花紋。
3、比一比
比比誰印得最清楚，說說你是用什么方法印的，注意到了什么？
三、組合拓印
一張葉子印出來的還不算漂亮，我們可以把葉子組合成一張畫，再印就更漂亮了。（出示示范作品）
四、嘗試練習
嘗試通過組合的方法再印一幅美麗的拓印畫。
美術教案 篇3
教學目標：
1.指導學生利用易找到的材料，設計制作一個會飛的玩具。
2.指導學生采用繪制、剪貼等方法對玩具進行簡單的裝飾。
3.引導學生通過創意及制作感受美術活動的樂趣和成功的喜悅。
教學重難點：
重點：制作會飛的玩具的方法
難點：如何使玩具會飛
教學準備：
1、教師準備各種材料，各種繪畫制作工具以及示范作品。
2、學生準備一些包裝紙盒、卡紙、塑料袋、線等材料，鉛筆、蠟筆、剪刀、膠水、彩色紙等繪畫制作工具。
課堂教學：
一、導入課程：
今天老師給大家帶來了不同的玩具，大家仔細觀察，它們有什么相同和不同的地方。
板書：會飛的玩具。
問題，四人小組討論。
這些玩具怎么會飛呢？這些玩具的設計思想來源是什么?
我們生活中哪些東西會飛，它們為什么會飛呢?
生：觀察，思考、討論、回答
師：真好，通過同學們的觀察，大家發現了，要玩具飛動，必須借助空氣，它們是怎么樣借助空氣的？而我們今天制作會飛的玩具的`小秘密是什么呢？
生：（略）
師：知道了玩具的部件要有借助空氣的功能，我們就能設計制作出會飛的玩具了。
師小結:會飛的東西在我們生活中到處都是，今天我們要把它和我們的玩具結合起來，變成一個會飛的玩具。
2、教學過程：
講解示范作業的設計思路。示范制作步驟：
設計制作：找材料，通過想象與構思，設計并制作一個會飛的玩具。
裝飾美化：采用畫、剪、拼貼等造型手段裝飾美化。
欣賞其他學生作品，開拓學生的思維。
師：用什么材料，什么方法制作呢，我們先去看看其他小朋友制作的玩具，你從他們的作品中學到了什么？指名回答
想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢，還有不同的裝飾方法。（畫、撕剪啊、拼貼等造型手段進行美化。）
生：表達自己的看法和自己制作玩具的想法。
四、展示作品
小組比一比，互相評價
教育學生愛護環境衛生，收拾好工具和材料，整理桌面，保持教室環境的整潔。
美術教案 篇4
一、教材分析：
本課題選自人教版普通高中美術鑒賞第六課《宛自天開——古代園林》。園林是單體建筑的環境，又包括在廣義的建筑范疇之中，可謂建筑藝術中的一朵奇葩。因為園林的創作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至動物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小橋、石級等建筑小品，并且相對于建筑而言可以較少地受到使用功能的限制，可以自由地發揮創造，因而創作手法極為豐富、靈活，往往營造出獨具特色、美輪美奐的藝術氣氛和效果。因此，在這里極有必要將古今中外優秀的園林藝術介紹給學生，從而幫助學生開闊眼界，提高審美品位，感受園林藝術“巧奪天工”的魅力。。
二、教學目標：
通過本課教學，學生們能夠深切領會中國園林藝術的精髓，體會到中華文化的博大精深，增強民族自豪感，同時拓寬眼界，兼容并蓄，領略外國造園藝術的成就。培養學生熱愛祖國，繼承并弘揚本民族的傳統文化情懷，增強學生保護文物、文化遺產的意識。
三、教學重點和難點
重點：幫助學生了解中國皇家園林，建立對園林藝術概貌的認識，培養初步的鑒賞能力。通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的主要特點。 難點：對于建筑藝術的欣賞，最好是實地參觀，但僅憑課堂所提供的一些圖片，難以是學生真正理解課文的內容，教學時應當克服這些困難，讓學生有身臨其境的效果。
四、設計思想：
在新課程標準探究性、實踐性、體驗性等原則的指導下，這節課通過對于園林的圖片展 示以及視屏解說，激發學生對古代園林的濃厚興趣；通過多媒體的播放，讓學生對古代園林的鑒賞能力有所提高；通過視頻學習，了解中國古代皇家園林，看教材自學、分組討論，探究實踐等多元學習方式的`運用，發展和提升學生自主性、合作性、探究性學習的意識和能力。
五、教學準備：
教具準備：圖片、錄象資料、多媒體課件
六、教學過程：
播放一段祖國大好河山的風景宣傳片，吸引學生興趣，再引入中國古代園林。
在中國建筑體系中，園林建筑是綜合性最強藝術性最高的一個門類，它綜合了建筑、園藝、美術、音樂、文學、生態學等學科，兼有欣賞性和實用性。凝結了中國知識分子和能工巧匠的勤勞和智慧，突出地抒發了中華民族對大自然的熱愛和對美好生活環境的向往。中國園林藝術在世界園林建筑中占有重要的位置，是世界三大園林體系之一，它以其悠久的歷史、豐富的內涵和巨大的影響力被譽為“世界園林之母”。
（提出問題引起學生思考） ：1）大家覺得園林是什么樣的呢？
2）建造園林的必要因素有哪些呢？
3）我過園林有哪些類型呢？
4）古人造園的目的是什么？又反映出古人怎樣的人生觀和自然觀呢？
5）我國園林主要的特點是什么？
中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，創造了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參予園林的建設，中國古代的園林充滿了文人氣息和詩情畫意。“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。
中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融為一體的游賞環境。主要有三種類型：
一是皇家園林，面積較大，氣派宏偉，如圓明園、頤和園等。 二是私家園林，風格因園主的情趣而異，如蘇州 的拙政園、網師園等。
三是城郊風景區和山林名勝，如杭州西湖、無錫黿頭渚等。這種園林規模較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。
活動設計：分組進行討論皇家園林與私家園林的不同。
皇家園林與私家園林的比較
皇家園林 私家園林
占地面積大,納入了真山真水,追求宏大的氣派。
占地面積小,風格素雅,裝飾精巧,注重追求詩情畫意的藝術境界。
建筑設計受到了儒家思想的影響,處處顯示了皇權至上的思想
受道家”天人合一”思想的影響,建筑美、人文美與自然美巧妙結合，處處營造恬靜、安詳、舒適的自然氛圍。
雕梁畫柱、金碧輝煌、雍容華貴具有濃厚的宮廷色彩，顯示古代帝王的縱情享樂自私心理 因地制宜,仿效自然,移天縮地,有限的的空間里創造出無限的豐富的風景。
園林 特點：
中國的自然山水式園林，其主要特點表現在仿自然，以人工的力量創造自然的景色，體現了中國古人尊重自然并與自然相親近的觀念。在園林的布局上強調自由曲折。我們江南面積較小的私家園林中表現得尤其突出。
中國園林布局的另一個特點是劃分景區和空間，以及善于“借景”。借景是中國古代園林突破空間局限、豐富園景的一種傳統手法。把園林以外的風景巧妙地引“借”到園林中來，成為園景的一部分。例如無錫寄暢園“借”錫山的景。
其中，蘇州園林是我國園林藝術的主要代表作品之一。接下來播放一段蘇州園林的視屏，并提問同學們對于蘇州園林的感受。
課堂總結：園林的歷史發展；
中國園林的分類;
皇家園林與私家園林的不同點；
園林特點；
七、教后反思
本節課通過自主、合作、探究的方式，讓學生了解園林的發展史以及特色。學生通過本課的學習，愛上祖國的傳統文化，增強了他們的民族自信心和愛國主義情感。
課題：《泥土的生命--古代陶器與瓷器》說課稿
一、教學分析
學生分析：陶器和瓷器在學生的生活中隨處可見，關于陶器和瓷器的性質及其原材料、工具，工藝技法等方面的特點便于理解，這是本課教學的一個有利條件；但學生對古代的陶器和瓷器是陌生的，因此，教師需要針對這一情況廣泛地搜集相關材料，幫助他們加強認識與理解。
教材分析：本課內容量大，知識的專業性強。要在短短的一節課里帶領學生了解我國古代陶器與瓷器的藝術成就很困難。教師要抓住不同時期的重點作品展開教學，注重向學生滲透鑒賞的點，使學生學會方法，以舉一反三、觸類旁通地分析其他相關作品。
二、教學目標：
1.認識目標：了解中國原始社會陶器的產生、藝術成就及中國古代瓷器的藝術成就。
2.技能目標：學會從造型與裝飾結合的方面欣賞工藝美術作品。 泥土的生命——古代陶器與瓷器
美術教案 篇5
一、教學目標
1、了解造型活動中繪畫、撕貼、捏泥等不同的表現方式。
2、能應用較為合理的方法，大膽想象，為小動物建造一所有特色的房子。
3、在學習活動中體會助人為樂的含義。
二、教學過程：
1、創設生動的情境，講述故事，激發學生的情感和創作愿望。
2、引導學生續編故事。
3、欣賞教師制作的房子和動畫片中造型有趣的房子后。引導學生展開思路好象交流：我準備給小白兔造怎樣的一座房子呢，需要用些什么樣的.材料最合適，該怎樣制作？
4、教師通過課件講解制作和表現的方法。讓學生學回用夸張變形的方法，將普通房子設計得新穎獨特。
5、學生動手制作，自主表現。
6、啟發學生再次續編森林里的小動物為小兔建好房子后，是怎樣一起度過冬天的。
7、作業要求：比一比，看誰設計制造的房子新穎獨特。
美術教案 篇6
教學目標：
1、知識目標∶了解漫畫的特點及其社會功能、審美價值，使學生能用簡練的線條對事物進行夸張，提煉，大膽的表達自己的情感和思想。
2、能力目標∶培養學生的觀察能力和創新能力。
3、情感目標∶培養學生樂觀向上的精神和積極進取的生活態度。教學重點與難點：
重點：以簡練的線條將生活當中的事物以漫畫的形式表現出來。難點：怎樣使學生通過聯想將素材加工提煉，用漫畫的方法表現出來。教學設計：
一、導入新課
1、讓學生上講臺講一個笑話，教師提出問題∶除了用語言的表現形式來表現笑話，還會有哪些形式？
同學們：你們喜歡漫畫嗎？你們都看過哪些漫畫？（學生分組自由討論）
2、教師小結：漫畫是一種讓人開心，令人發笑，耐人尋味，發人深思的藝術形式，是用簡單而夸張的手法來描繪生活或時事的圖畫。揭示本課課題：《漫畫》。
二、講授新課。
1、播放幻燈片，讓學生欣賞漫畫作品。
2、讓學生分組討論漫畫的社會價值、漫畫的特點及漫畫的分類。
（1）漫畫的社會價值：具有較強的社會性（諷刺、批評或歌頌某些人和事）和娛樂性（搞笑型和人物創造型）。
（2）漫畫的特點:令人發笑；具有多種表現方法（比喻法、對比法、誤會法等）；夸張的構思和夸張的造型。
（3）漫畫的分類:諷刺漫畫，幽默漫畫，卡通漫畫。從篇幅上還可分：獨幅漫畫，四格漫畫，系列漫畫，長篇故事漫畫等。
三、課堂實踐。
1、將學生進行分組，每組針對每題進行創作。
2、讓學生在黑板上分組進行夸張法、比喻法、對比法等的練習。
四、教學評價。
1、學生互評。
2、教師點評，評出優秀的合作。
3、師生共同探討漫畫的表現方法。
五、教師示范。
1、教師示范漫畫的創作練習。
2、教師小結：漫畫的表現方法主要有比喻法、夸張法、象征法、對比法、誤會法等。
六、課后拓展。
從生活中選擇自己感興趣的題材，創作一幅或一組漫畫（可獨立完成，也可小組集體創作）。
《漫畫》教學反思
漫畫是一種喜聞樂見的美術形式，它往往以夸張的造型，諷刺的手法，幽默的表情達意，得到大家的喜愛，初中生更是對漫畫的學習充滿期待。如何充分調動學生的學習激情以及在課堂上的動手動腦的.能力，是我在備課時著重要考慮的問題。
為了鍛煉學生的動手能力，讓學生能順利的表達，在課堂上，我設計了學生運用日常生活用品或學習用品創造漫畫形象和運用所創造的漫畫形象創作漫畫這兩個動手實踐活動，兩個活動銜接上過渡自然，難度上依次遞進。
為了保證這兩個活動的成功實施，我在學生動腦方面進行了一系列的引導。
一、講笑話，輕松導課。為了引導學生逐漸進入上課的狀態，我讓一至二名同學在講臺上講一個笑話故事，一是為了引起同學們的關注，二是為了引起學生發笑，從而順理成章過渡到《漫畫》課題。
二、PPT幻燈視屏，滲透知識。為了激發學生的學習興趣，更集中地讓學生認識漫畫的特點、作用、分類、繪制方法和表達方法，我自制了PPT幻燈視屏，學生在輕松愉悅的氣氛中完成了知識層面的學習，為后面發散學生的思維做好了鋪墊。緊接著，學生談一談自己喜愛的漫畫形象，我因勢利導，指出所有的漫畫形象都是作者根據生活中的人或物創作出來的，藝術來源于生活而高于生活，無論是什么樣的形象，都是作者表情達意的符號，學生從根本上認識到漫畫創作的來源和目的，對漫畫的認識又深了一層。
三、初步創作，小試牛刀。漫畫形象的創作來源于生活，我隨即展示了幾張根據生活中的日常用品經過擬人化的處理創作出來的漫畫形象，并示范這種畫法，鼓勵學生手繪線條根據生活中的物品創作漫畫形象，并請兩位同學上臺演示，之后再進行評價輔導，起到了良好的效果。
四、交流素材，大顯身手。生活是漫畫創作的源泉，在學生的生活中也肯定發生了不少有意思的事情，他們也會有自己的看法，相互交流一下，素材也就豐富了，這時老師再展示同齡人的作品以作啟發，學生的創作也就不難了。學生用創作的漫畫形象創作一幅獨幅漫畫、或雙幅漫畫或四格漫畫，或抒情，或諷刺、或批判，不限篇幅，不限材料，不限方法，盡管表現他們的思想，盡量做到構圖上的適合，用筆的肯定，達到夸張、幽默的效果。
五、展示和評價作品。這是美術課堂教學中非常重要的環節。評價的方法靈活多樣，可以集中點評，可以滲透到各個活動之中。在美術課堂中，可以這么說，評價就是輔導。缺乏評價的課堂是失敗的課堂，課堂上，沒有學生的自評，老師無法了解孩子的內心世界，沒有老師的點評，學生無法得到專業上的指導，沒有學生之間的互評，孩子的作品就沒有被欣賞的受眾，如此，學生在美術學習中也就得不到提高，學生的學習興趣必將減弱，勢必影響學生以后對美術的學習。課堂上，教師應充滿激情，爭取關注每一位學生，及時發現他們的優點，多用激勵性的語言去鼓勵他們，感染他們，學生才能對學習保持長久的興趣。
在本課的展示與評價環節，我用多媒體展示臺展示學生的作品，便捷、快速、一目了然。通過自評、生評、師評，學生明白了自己作品的優缺點，為進一步改進奠定了基礎。
本課課堂教學環節的設計上層層遞進，絲絲入扣，但仍然需要教師用激情與
智慧激活課堂，在以后的工作中，我將繼續認真鉆研業務，進一步提升課堂教學效果，讓學生在我的課堂上得到更加良好的教育。
美術教案 篇7
課題：古老的面具
課時：
1教學目標：
1.情感目標：了解面具的相關知識，分析總結它的共性特征，感受其文化內涵。
2.知識目標：掌握面具的簡單制作方法，利用不同材料，通過顏色合理搭配，設計制作一個富有個性的面具。3.能力目標：愿意了解面具的藝術魅力，感受設計制作的樂趣。
教學重點：了解面具藝術魅力，掌握簡單的面具制作方法。
教學難點：能掌握面具的共性特征，能利用折紙剪貼相同的圖形。教具準備：
教師用具：手工制作面具若干彩卡數張剪刀膠棒面具圖片課件
學生用具：彩卡數張剪刀膠棒繩子教學過程：
情景導入：
玩游戲(老師戴上面具)
師：同學們，你們看一看老師帶的是什么？生：面具。
師：你見過什么樣的面具呢？生：……
進一步引發好奇情趣：
師：面具是我們人類的朋友，人們經常把面具作為玩具和道具來欣賞，同學們，你們見過面具嗎？在那里見過？生：鄉村廟會上都市喜慶的日子
師：我們經常在鄉村廟會上、都市喜慶的日子里，會看到人們套上大頭娃娃載歌載舞。
同學們你們是否想過，從遠古時代沿襲下來的這個習俗中，是什么神奇的力量，讓那些人在舉辦活動的時候遮蓋上真實的面貌呢？引出原始面具的作用：
在遠古時代，我們的先人對人類自身疾病、死亡，充滿
了迷惑好恐懼。以為是厲鬼在身體里作祟。鬼怪是先人無知的產物，他們感到十分的恐慌，但他們并不缺乏幻想的天才，他們認為：人們既然害怕鬼，鬼也一樣害怕比他更兇惡的東西。原始人們想象不出鬼怪的樣子，所以天真的.把他們與丑陋、可怕、兇狠等同起來，這樣面具就被刻畫成兇神惡煞的樣子了。了解面具的基本結構：
教師出示面具實物，引生對面具結構提出疑問：分組進行探討：1、這些面具有那些共同的特征？造型夸張、色彩鮮艷、圖案對稱2、哪些部分可以夸張變形啊？眼、嘴、臉部圖案
師：同學們分析的十分正確，你們有信心設計一個即漂亮又兇神惡煞的面具嗎？生：有。
三、學生分組制作表現：師出示獎項激勵學生：
最佳設計獎、最佳色彩獎、最佳團體獎、最佳創新獎
師：現在就讓我們趕快動手吧，看看這些獎項屬于哪一組？
師巡回輔導，提醒學生注意安全及衛生。四、作品展示，伴隨音樂學生載歌載舞：我的作品我來秀：學生自評互評。五、拓展：
面具是一種古老的形式，世界上有很多國家和地區都有屬于自己的面具藝術。現代的世界是科學的世界，人們不再愚昧無知了，面具已經成了戲劇表演和娛樂的工具，或成為了純粹的裝飾藝術品。
《古老的面具》
—小學五年級美術教學設計
學校：北合學校姓名：趙娜
美術教案 篇8
單元名稱：形狀的游戲
編者的話：找找、剪剪、拼拼、貼貼做張彩紙來畫畫，不涂顏色作品也會很漂亮。
體驗：在拼貼中感受類似色的和諧、對比色的強烈。
欣賞：感受色紙上作品的美感，激發同學學習的欲望。
活動一：
尋找顏色類似的彩紙拼貼成底紙，在描畫中體驗色彩的和諧美。
活動二：
在用類似色拼貼的底紙上剪貼小塊的互補色紙，感受色彩的和諧與對比。尋找身邊的物品寫生在拼貼的彩紙上，并用淺色的油畫棒裝飾，作品的色彩就更豐富了。
拓展：同學能依據繪畫的主題運用類似調和、對比調和拼貼底紙進行描畫，并添涂色彩豐富畫面。
教學目標： 知識與技能：在拼貼中感知類似調和與對比調和，在描畫中掌握先整體后局部的描繪方法。
過程與方法：同學在小組協作中找到色彩相似的紙剪一剪、拼一拼，感受色彩的和諧與對比。嘗試用水筆描畫、寫生。
情感態度與價值觀：在學習中提高同學的協作意識，感受畫面色彩的整體美。
教學重點與難點：
重點：感知類似色和互補色，剪出不同形狀的彩紙拼貼組成和諧的底紙。
難點：能在色紙上，先整體后局部的描繪事物，運用線的疏密、添畫粉色增加畫面的色彩。
教材分析：
本課屬造型要素單元的內容，同學對色彩的和諧一般不容易感知，但是已經了解了三原色，認識了三間色。借助游戲找一找類似的顏色容易激起同學對類似調和的感受，通過小組協作完成拼貼以此提高同學的合作意識，降低涂色的難度，提高同學學習的興趣。在和諧的底紙上描畫同學熟悉的內容，掌握先整體后局部的描畫方法，運用線的疏密豐富畫面的色彩，體驗底紙色彩的和諧美。
同學感知類似調和后，請同學找一找與類似調和的底紙相對比的色彩，嘗試剪貼小塊
互補色拼貼在底紙上，體驗色彩對比調和的美感。啟發同學尋找自身身邊的物品組成一組靜
物進行寫生，并能用淺色油畫棒裝飾作品豐富畫面的色彩層次。
欣賞導入：
1、 欣賞畫家的作品感知作品整體的色調。運用多媒體放大作品的局部，發現作品中的類似色和對比色。
2、 欣賞生活中的物品感知設計中色彩的和諧與對比。例如：超市的廣告、網頁、書包、鉛筆盒等等。
中間環節建議：
1、 色彩游戲找一找類似色：同學分成四人一組，每組提供一種色彩相同的底紙和一疊彩色紙，
要求同學找出和底紙相似或類似的色紙，比一比那組同學找到的色彩紙最多，并在討論交流中認識類似色。
2、 合作拼貼：每組選擇四張和底紙類似的色紙，每個同學一張。教師示范隨意的用一條直線分割彩紙，選擇一塊形狀貼在底紙上。自身貼好后可和同組學員交換類似色紙，繼續分割一次，選擇適合的形狀再貼在底紙上，豐富底紙的色彩。
3、 嘗試描畫：通過多媒體演示，協助同學回憶先前描畫過的事物，（例如：斑馬、長頸鹿、交通工具、高高的樓房）嘗試用單色水彩筆在有色紙上畫自身熟悉的事物，并學會運用線的疏密表示畫面的色彩層次，體驗色彩的和諧美。
4、 色彩游戲找對比色：四人一組，復習拼貼一張類似調和的底紙，紙找一找與底紙色彩相對比的色彩。，比一比那組找到的對比色最多。在討論交流中認識對比色。選擇一組自身喜歡的對比色用直線剪下一小塊拼貼在底紙上，體驗“萬綠叢中一點紅”似的對比調和。
5、 組織靜物畫一畫：尋找身邊的物品（例如：書包和文具的組合，鞋的組合，瓶花，椅子的組合等等）每組布置一組靜物，可以是單個物體、可以是大小有對比，有前后的兩個物體，依據同學的自主布置進行寫生練習。先用鉛筆描畫出寫生物體的基本形，再用水筆直接在描畫的基本形上邊觀察邊描繪出物體的細節，掌握由整體到局部的描畫方法。
6、 涂色裝飾：在描畫好的作品上用油畫棒皴畫上白色，增強畫面色彩的層次感。
教學評價建議：
1、 小組展示評價：每組的`作業展示在同一版面內構成色彩統一的組畫。欣賞各組的作品在討論交流中感受藍綠調的寧靜美、紅調的熱烈跳躍、黃調的明朗等不同的感受。
2、 對比欣賞：類似調和和對比調和的兩組作品擺放在一起進行對比欣賞、感受類似色的和諧、對比色的跳躍。
3、 個別展示：開個小型的畫展，同學能品評不同色調作品的美感，能介紹自身作品的設計意圖。
拓展建議：
同學能依據自身的創作主題，主觀能動的拼貼有色調的底紙。能依據色調的意境描繪對象，能用有油畫棒皴畫上淺色，豐富畫面的色彩層次。
教學準備建議：
教具：多媒體、瓶花、展板。
學具：彩紙、鉛筆、水筆、油畫棒
背景資料：
色彩調和：指兩個或兩個以上的色彩有序、協調地組織在一起，使人的視覺和心里感到滿足的色彩搭配。
類似調和：包括同一調和近似調和兩類，都追求色彩的共性，使色彩關系趨于統一和諧。
對比調和：在強烈變化的同時，組成和諧統一的色彩。
色彩的面積與調和：小面積地使用高純度色彩可以使畫面和諧、統一。
色調：對象在特定光源和環境條件下的畫面色彩相互對比相互影響形成多變統一的關系。
美術教案 篇9
課題：大班藝術領域活動《京劇臉譜》
課型：藝術（美術）
年級：幼兒園大班
課時：2個課時
設計思路：
京劇臉譜是中華民族藝術中的瑰寶，雖然不是孩子們經常遇到的熟悉事物，但它濃烈的色彩，鮮明的藝術風格很容易吸引孩子，符合孩子對色彩敏感的心理特點。幼兒園的美術活動是為了讓孩子具備初步的審美意識，挖掘和發揮孩子的創造能力。我以中國傳統藝術——臉譜作為欣賞對象，目的在于讓孩子了解祖國的傳統文化，激發他們喜愛京劇、了解國學、熱愛中國傳統藝術的美好情感。而后在欣賞的基礎上，了解京劇臉譜的表現形式和手段，以臉譜色彩的絢麗及表情的夸張來吸引孩子，讓他們對“對稱”、“夸張”的美術表現形式有所了解與嘗試，進而自主創作。
教學重點:了解京劇臉譜的表現形式和手段。
教學難點：用線條、色彩對稱的方法夸大表現臉譜特征，大膽設計臉譜。教學切入點：從聽京劇片段、欣賞京劇臉譜入手，而后進行大膽、夸張地設計臉譜。教學特色:根據幼兒不同的美術表現能力準備了四種層次材料，讓幼兒創作京劇臉譜。教具：京劇片段VCD光盤、多媒體課件、“臉譜”字卡、四種臉譜材料。教學過程：
第一課時
活動目標：
1、了解京劇臉譜中對稱、夸張的表現形式和手段。
2、知道臉譜的不同顏色代表不同類型的人。
3、萌發喜愛京劇、熱愛中國傳統藝術的美好情感。
活動準備：
京劇片段VCD光盤、多媒體課件、“臉譜”字卡、空白臉譜、水彩筆等。
活動過程：
一、播放京劇片段導入活動，引起幼兒對京劇的興趣。
師：孩子們聽聽，這是什么曲子呢？對這就是京劇，京劇是我們中國特有的舞臺表演藝術形式之一，京劇是我們的國粹，和大熊貓一樣珍貴。
評析：通過觀看京劇的片段調動幼兒學習的興趣，讓幼兒初步感知京劇，萌發喜愛京劇、熱愛中國傳統藝術的美好情感。
二、播放多媒體課件，欣賞臉譜，了解京劇臉譜中對稱、夸張的表現形式和手段。
1、感受京劇演員們特有的服裝和臉部的色彩。
師：唱京劇的人很特別，我們來看這張圖片，他們身上穿的，頭上戴的，身上背的都和我們有什么不一樣？他們的臉上是怎么樣的？
評析：教師應重點引導幼兒觀察演員臉上的表情和色彩，因為孩子們對演員們身上穿的，頭上戴的，身上背的'都很感興趣，但忽略了臉上色彩的豐富性和表情的夸張性。
2、欣賞討論京劇臉譜的顏色及圖案代表的意義。
師：唱京劇的人臉上畫了一張張大花臉，我們叫“臉譜”（出示臉譜字卡）。你喜歡哪個京劇臉譜？它上面有什么顏色、圖案呢？你知道這些顏色、圖案代表什么意思嗎？
教師小結：在京劇里有紅、黃、藍、綠、黑、白等，色彩鮮艷，一看就很吸引人，觀眾可以從臉譜的顏色上分辨角色是英雄還是壞人，是聰明的還是愚蠢的??如紅色、黑色在京劇里代表好人，黃色、白色在京劇里代表壞人，藍色代表勇士，金、銀顏色代表神話里的人物。
3、欣賞京劇臉譜中對稱的表現形式。
師：京劇臉譜和我們不化妝的臉哪些地方是一樣的？（都有眼睛、鼻子、眉毛、嘴巴、牙齒、耳朵）有哪些地方是不一樣的？
教師小結：京劇臉譜上的圖案、花紋和顏色都是以鼻子為中心對稱的，眼睛、嘴巴、眉毛、胡子用夸張的方法，變成了各種各樣的形狀。
評析：這一環節借助課件的形式，讓幼兒通過觀看臉譜圖片，感受臉譜色彩的鮮艷及表情的夸張，了解京劇臉譜中對稱、夸張的表現形式和手段。
三、幼兒初次嘗試給臉譜涂色。
師：現在老師手里有一張已經勾好線條的京劇臉譜，我要幫他化化妝怎么樣？你們想不想也自己動動手幫它們化化妝？
幼兒給臉譜涂色，教師巡回指導。
評析：教師事先準備勾好線條的臉譜，降低難度，讓幼兒在已有欣賞經驗的基礎上給臉譜涂上鮮艷的顏色，為第二課時的設計臉譜做好鋪墊。
第二課時
活動目標：
1、嘗試用線條紋樣、色彩對稱的方法夸張的表現京劇臉譜特征。
2、能按照自己的意愿大膽創作，發展想象力和創作力。
活動準備：
準備四種層次材料：第一層次是已經完全勾勒好的京劇臉譜，第二層次是已經畫好一半京劇紋樣的臉譜，第三層次是一個橢圓形臉的輪廓，第四層次是一張空白紙；水彩筆；油畫棒等。
活動過程：
一、展示交流上次幼兒的臉譜涂色活動。
師：這是小朋友上次涂的臉譜，我們一起來看看，你最喜歡哪張，為什么呢？（重點引導幼兒觀察臉譜的顏色、圖案）
評析：通過欣賞幼兒前一次活動的作品，讓幼兒進一步地感知臉譜色彩的鮮艷及表情的夸張，為后一環節的設計臉譜提供參考。
二、組織幼兒分組畫臉譜，教師巡回指導，鼓勵幼兒大膽設計。
師：今天老師準備了四種材料，你們可以自己設計和裝扮臉譜，看看誰設計的紋路、圖案、顏色最有創意？
評析：教師準備了四種層次材料，讓幼兒根據自己的意愿及能力選擇不同的材料來設計臉(來自::大班美術教案臉譜)譜，在原有的基礎上增加難度，層層遞進。教師的指導重點在臉譜的設計和創作上。
三、展示作品，相互欣賞，體驗成功的喜悅。
1、幼兒展示自己的作品，相互欣賞，相互評價，感受其中的美。
2、讓幼兒結合已有的經驗進行點評。
師：誰來介紹下自己的作品？
評析：通過自評、互評臉譜作品，讓孩子發現自己的不足和別人的閃光點。點評時應引導他們從臉譜顏色、紋路、圖案的對稱性進行評價，進一步感知臉譜色彩的鮮艷及表情的夸張。
四、活動延伸。
師幼戴著京劇臉譜一起游戲。
活動反思：
1、目標基本達到。
此次活動目標基本達到，大部分幼兒能知道臉譜的不同顏色代表不同類型的人，也能運用對稱和夸張的表現形式和手段來設計臉譜。
2、材料準備充分。
在活動中準備了四種不同能力層次的臉譜材料，充分考慮到幼兒表現能力的差異，給幼兒自由選擇的機會，提高了幼兒的自信。
3、活動設計層層深入。
本次活動先通過欣賞京劇片段調動幼兒對臉譜的興趣，萌發喜愛京劇的美好情感；而后在已有欣賞經驗的基礎上，給勾勒好線條的臉譜涂色；最后才讓幼兒自己設計創作臉譜，層層深入，符合孩子接受學習的心理。
4、注重觀察能力的培養。
在活動中應加強幼兒觀察能力的培養，只有在觀察的基礎上才能更好地了解京劇臉譜中對稱、夸張的表現形式和手段，為“設計臉譜”這一環節做好知識經驗的準備。
5、活動不足之處。
由于幼兒能力水平的差異，部分幼兒在設計臉譜時線條還不夠流暢，色彩也不夠鮮艷，不能很好地表現出臉譜的特征，在平時應注重幼兒線條的練習及色彩的搭配。
美術教案 篇10
課標要求：
（1）欣賞19世紀以來有代表性的美術作品，了解這些美術作品產生的時代背景及其藝術價值。
（2）列舉19世紀以來有代表性的音樂作品，理解這些音樂作品的時代性、多樣性和民族性。
教學目標：
知識與技能：通過本課的學習，了解19世紀以來世界音樂藝術和美術藝術的概況，認識它們的發展歷程。
過程與方法：通過分析近代民辦藝術關系到的歷史背景，可以幫助學生正確認識人類文化發展的多樣性、時代性和民族性，培養學生結合歷史背景分析歷史問題的能力。學習19世紀以來世界藝術的輝煌成就，知道藝術文化是全人類的共同財富，增強學生的國際文化交流意識。
情感態度與價值觀：通過對19世紀以來的音樂美術作品的分析鑒賞，引導學生樹立積極的審美取向，增強學生的藝術鑒賞能力和評價分析能力。
教學重點：現代藝術的興起與流派。
教學難點：對貝多芬的音樂作品的地位和影響的理解。
課時：本節教材用一課時。
板書設計：
一、貝多芬與古典主義音樂
1．貝多芬音樂的地位
2．代表作：《命運交響曲》
3．貝多芬的音樂產生的時代背景及藝術特征
二、印象派繪畫與音樂
1．背景
2．印象派繪畫
3．印象派音樂
4．印象派的貢獻
三、現代藝術的興起
1．現代美術
2．現代音樂
教學過程：
導入新課：請閱讀本課的引言：19世紀以來，相對自由的創作環境為音樂與藝術的發展提供了較為有利的條件。歐洲誕生了若干杰出的藝術大師，他們宛如一座座藝術高山，令世人嘆為觀止。這些藝術家是誰？他們的作品具有什么藝術價值？進入現代以后，藝術界又有哪些新發展？
一、貝多芬與古典主義音樂
先請同學們閱讀教材P74文字閱讀框《音樂領域的古典主義與浪漫主義》。
為什么要讓同學們先理解音樂中的古典主義與浪漫主義呢？我們來看一下本目內容的第一和最后一個自然段。
找同學分別閱讀教材P74第一自然段：18——19世紀之交，是歐洲古典主義音樂向水文音樂過渡的時期。為這兩大樂派架起橋梁的偉人是德國音樂大師貝多芬。
教材P74最后一個自然段：貝多芬既把古典音樂發展到登峰造極，又開創了浪漫音樂的先河，在音樂史上樹立了一座不朽的豐碑。
這兩個自然段說明了貝多芬在歐洲音樂發展史上的崇高地位。
板書：1．貝多芬音樂的地位
請同學們看教材P74圖《貝多芬》，并閱讀第二自然段小字，了解貝多芬的生平。
在教材P74上面的文字閱讀框中節選了兩段貝多芬的名言，其中第一段是：我要扼住命運的咽喉，它不能使我完全屈服。
這段文字經常用來解釋貝多芬的音樂巨作《命運交響曲》。
板書：2．代表作：《命運交響曲》
貝多芬還有哪些代表作品？《英雄交響曲》、《田園交響曲》。
其中《第三交響曲英雄》是獻給他心目中給人類帶來自由、平等、博愛新時代的英雄——拿破侖的。當拿破侖稱帝并背離法國大革命理想時，貝多芬把題詞改成“為紀念一位偉人而作”。
貝多芬共有九部交響曲，教材中說：“他的九部交響曲是古典主義音樂的瑰寶。”。
教材P74本目內容的倒數第二自然段對古典音樂有進一步的說明，請同學們閱讀參考。
那么，貝多芬的音樂產生的時代背景及藝術特征又是怎樣的呢？
板書：3．貝多芬的音樂產生的時代背景及藝術特征
這兩個問題的理解有助于同學們對貝多芬的音樂的更好欣賞。請同學們閱讀教材P74本目內容的第三自然段。
誰來回答一下時代背景？教材P74第三自然段：貝多芬生逢啟蒙與革命的時代，深受啟蒙思想的影響，終生追求進步和自由，具有強烈的反抗封建與追求民主的革命精神。
誰來回答一下貝多芬音樂的藝術特征？教材P74第三自然段：其作品構思廣闊，形式宏大，洋溢著英雄主義和樂觀主義氣息，蘊涵著深沉的哲理。他最重要的貢獻是對交響曲的發展與創新，他將聲樂與器樂結合，開創了交響曲的新形式。他成功地賦予器樂反映社會重大題材的使命，并調動一切音樂表現手段來為這個使命服務。
再請同學們閱讀教材P74本目內容的上面文字閱讀框的貝多芬的第二段名言：音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示，誰能了解我的音樂，誰便能超越常人無以擺脫的苦難。
二、印象派繪畫與音樂
貝多芬的音樂具有剛健之風，這與時代賦予他的追求民主與自由的革命精神有關。印象派繪畫與音樂產生的首要原因也與其時代密切相關。
板書：1．背景
教材上對印象派繪畫與音樂的背景介紹中，并沒有提到當時的社會狀況。你能結合已學知識作一簡要分析嗎？
19世紀的歐洲正發生著翻天覆地的變化，新興資產階級對舊制度、舊傳統進行著猛烈地抨擊。而藝術中的天才們也用一種具有相當自覺意識的批判眼光來看待前代的`藝術，用越來越富有挑戰性的姿態面向傳統。于是，他們用藝術上的創新來契合時代的精神。這就是當時的社會背景。
教材上雖沒有提到印象派繪畫與音樂產生的社會背景，卻介紹了其它一些原因。你能分析出來嗎？
科技的進步，如繪畫中光學理論和實踐，音樂中樂器的革新。
藝術家的個人創造。
前代藝術的積累。……
下面我們來看印象派繪畫。
板書：2．印象派繪畫
先請同學們閱讀教材P75文字閱讀框《印象派的由來》。
印象派的精髓之處就是反對傳統的固定理論與模式，力求創新與突破。那么，印象派繪畫有著怎樣的藝術特色及追求呢？教材P75第一自然段：他們直接描繪陽光下的物象，追求強烈的個人感受，根據自己眼睛的觀察和感受，來表現微妙的色彩變化。
為了加深對印象派繪畫的理解，請同學們參照閱讀教材P75本目內容的第二自然段小字。
印象派繪畫的代表人物是誰呢？法國畫家莫奈。
莫奈的代表作品有《日出印象》，組畫《干草堆》《魯昂大教堂》等。請同學們看地圖冊P40的相關圖片及說明文字。
從印象派繪畫我們來學習印象派音樂。
板書：3．印象派音樂
先請同學們從教材中找到體現印象派音樂藝術特色的相關語句。
提示：教材P75本目內容的倒數第三自然段：一些音樂家在創作中強調聲音的響度和音色，主張用它們取代傳統音樂中的調式與和聲體系，認為音樂只能提供一種暗示或心境。
請同學們閱讀教材P75本目內容的倒數第二自然段小字，以加深對上述藝術特色的理解。
印象派音樂的主要代表人物是法國作曲家德彪西。其代表作品是1892年創作的《牧神午后前奏曲》。
請同學們閱讀教材P74藍底文字閱讀框，以及教材P76第一自然段小字以加強對德彪西作品的理解。
我們從前面的學習中了解了印象派興起的背景，以及印象派繪畫和音樂的大致情況，教材在P76本目內容的最后一個自然段又介紹了印象派的貢獻。
板書：4．印象派的貢獻
找學生閱讀：教材P76第二自然段：印象派的崛起，開辟了歐美繪畫與音樂語言的新天地，拓展了人們的審美領域，為藝術家發揮個性提供了新途徑。從此，藝術內容和形式的變革幅度越來越大，革新的鋒芒越來越鮮明，從而孕育了20世紀初對傳統藝術的全面突破。
三、現代藝術的興起
現代藝術的興起與現實社會緊密相連，同時流派眾多。
那么，現代藝術的興起有著怎樣的時代背景呢？現代派產生在20世紀初以來的歐洲資本主義社會里，兩次世界大戰和多次金融危機等種種尖銳的社會現實，使不少藝術家們對現實產生不滿和幻滅。他們不是政治家，不可能要求他們去反對現存的資本主義制度，他們在猶豫、彷徨之后，只有逃避殘酷的社會現實，沉浸在各自所向往的藝術形式的探索之中。
依據教材，現代藝術可分為美術與音樂兩個部分。
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