有關高中音樂說課稿集合八篇
作為一名無私奉獻的老師，常常要根據教學需要編寫說課稿，借助說課稿可以提高教學質量，取得良好的教學效果。我們該怎么去寫說課稿呢？以下是小編精心整理的高中音樂說課稿8篇，歡迎大家分享。
高中音樂說課稿 篇1
一、說大綱
我設計的課堂教學內容是《非洲音樂》，高中音樂新課標中指出，高中音樂課是人文學科的重要領域，其目標之一便是培養學生的人文精神。在音樂教學中應有機地融入人文化元素，有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。本課的教學，除了讓學生理解非洲音樂文化的獨特魄力，更為主要的目的是引導學生豎立多元文化的價值觀，拓展學生的音樂鑒賞的視野，最終達到提高學生感知和欣賞音樂能力的目的。
二、說教材
教材分析：本課內容是高中《音樂鑒賞》第五單元《亞非音樂神韻》第十一節非洲歌舞音樂。教材和教參所提供的教學內容與參考資料較多，需要教師進行合理的設計。因為學生對黑非洲地區的民族民間音樂知識了解的比較少。要在一堂課內對非洲音樂的風格特點、表現形式、演奏樂器等有全面、準確的了解有一定的難度。因此在選擇教學內容時，我設計了以非洲音樂的節奏特點、鼓樂風格、宗教色彩三大部分內容為主線的教學思路。課堂中選擇了三首有代表性的曲目，并盡可能采用音像資料。內容的設計涉及了鑒賞、體驗、表現、創作、探究等教學領域，引導學生充分地感受和體驗音樂。
三、說教學目標
本課的教學目標是：初步了解非洲音樂的概況，體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點，并了解鼓在非洲音樂中的重要地位。通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神秘的宗教色彩，理解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。本課的教學重點是讓學生感受非洲音樂的節奏特點。
四、說教法與學法
這節課的教學過程共包括了：聽辨導入，欣賞與探討，創編與表演，拓展與延伸四個部分組成。學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上盡可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。根據本課教材的內容和高中學生的學習特點，我在課堂中設計了學生探究學習、師生交流，節奏模仿、鼓樂模擬、旋律模唱、音樂情境創編等教學活動，通過這些教學手法讓學生主動參與課堂教學，積極思考與探究。課堂教學中的欣賞部分充分運用多媒體教學手段創設具體、生動的音樂畫面，營造音樂情境，使學生能通過更具體的音樂形象準確的感受和理解音樂。課堂教學中的音樂知識內容的學習方法，采用師生間相互交流合作、共同探究的形式深入知識主題，避免枯燥的音樂知識的灌輸和講解。本課還合理地設計了許多學生律動活動，如簡單的非洲節奏模仿，非洲鼓樂的模擬，非洲歌唱形式的模唱等，這些學生活動的設計不僅僅讓學生在知性理解的基礎上，更加充分地體驗了音樂，同時也大大增加了課堂的生動性，活躍了課堂氛圍。在本課的非洲音樂情境的'創編與表演環節，把課堂的中心與重心再讓給學生，讓學生在學習和探究的基礎上，充分表達自己心目中所理解的非洲音樂。讓學生把認知行為內化為基礎技能實踐活動。課堂最后設計了非洲音樂與世界音樂的拓展學習部分，學生通過欣賞、思考與討論，理解每一種民族音樂都是世界音樂的重要組成部分，非洲音樂也是如此。從而使學生珍視人類文化遺產，共享人類文明的優秀成果，樹立平等的多元文化價值觀。
五、說教學過程(略)
六、說反思
在新一輪的課程改革中，特別重視學生實踐能力的培養。所有音樂作品的欣賞、分析、創造都是為了培養和發展學生的音樂感受能力和音樂表現能力，并讓學生以審美的眼光欣賞音樂作品。音樂還是一門實踐性的操作性很強的課程，尤其在表現領域更體現了這一特點，長期以來，我們的高中音樂課堂在注重學生感官體驗的同時，卻忽略了對學生的音樂表現能力的培養，我們一直認為活潑、律動的音樂課是小學和初中的音樂課特點，而高中音樂課堂應該是知性的，理性的。但在本課的教學過程中，學生所表現出的熱情與活躍，積極與投入改變了我的看法。我們高中音樂教師更應該在我們的音樂鑒賞課教學中，盡可能合理的設計學生的律動及創編活動，豐富我們的課堂氛圍，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。讓我們的課堂不再單一和枯燥。
高中音樂說課稿 篇2
說教材
1、《春江花月夜》選自高中音樂欣賞教材中的第二章的第二節，這是一首民族管樂曲。
2、它原是一首琵琶古曲，原名為《夕陽簫鼓》、《夕陽簫歌》等，1925年上海大同樂會的鄭覲文、柳堯章首次將其改編成民族管弦樂曲，并改名為《春江花月夜》。
3、經過許多藝術家的精雕細刻，這首樂曲已成為我國傳統音樂中的一顆璀璨的明珠。在國際上享有盛名。
4、這首樂曲，主要描繪了月亮在東山升起，小舟在江面上蕩漾，花影在兩岸搖曳的江南美景。主要的樂器是琵琶、箏、簫等。
說學情
我們高中的學生以前沒有開設音樂欣賞課，所以對音樂的理解和感受能力比較差，但對民族音樂欣賞的比較少，興趣不濃。
說教法
根據學生和音樂的特點，我能采用的教學方法的主要是：
1、啟發式教學法：啟發學生展開豐富的有個性的聯想，開發創新思維。(音樂是看不到，摸不著的，只有啟發學生展開豐富的有個性的聯想，才能進一步對音樂的理解，每個人的生活經歷不同，文化修養不同，往往他們對音樂的感受和理解是不同的。所以鼓勵他們展開有個性的想象，只要確實是根據音樂想象的都 是正確的。這樣不但能提高他們的欣賞水平，還能提高他們的想象能力、寫作能力以及促進創新思維的開發。)
2、討論式教學法：引導學生，展開討論分析音樂，處進對音樂的理解。
3、音畫式教學法：根據音樂，我在電腦里畫了幾幅畫，把抽象的音樂變成具象的畫面，讓學生結合畫面來理解音樂。(我們的學生欣賞水平比較低，很難指把音樂和它所表現的意景聯系起來，甚至有的學生還錯誤的認為只要是欣賞音樂就是聽歌曲，有一次我給學生欣賞《梁祝》時，竟然有個學生問：“老師，怎么光有音樂沒有人唱呢?”結合畫面來欣賞音樂能夠促進學生對音樂的理解，讓他們知道音樂還有這么豐富的表現力。)
說學法
根據老師的啟發和引導，學生可用討論法、分析法、想象法。
說教學目標
根據教材和學生情況我確立了三個目標
1、知識目標：讓學生熟悉我國民族樂器的音色，了解民族音樂豐富的藝術表現力。
2、情感目標：通過欣賞《春江花月夜》培養他們民族自豪感和熱愛民族音樂的情感，以及學習民族音樂的興趣。
3、能力目標：開發學生創新思維，提高學生欣賞水平。
重點：了解琵琶、簫、箏的音色以及表現力。重點欣賞其中的“漁歌唱晚”，它是全曲的高潮部分。(琵琶、簫、箏是這首樂曲的主要樂器，也是我們民族管樂隊中的重要樂器。掌握和了解它們的音色和表現力，對今后的民族音樂欣賞有著至關重要的作用。)
難點：學生對樂曲的理解。(為了解決這個問題，我采取了結合畫面欣賞音樂的方法促進對樂曲的理解。)
說教學程序
一、 開始讓學生在沒有任何提示的情況下，帶著問題去欣賞
提出問題：①這首樂曲主要描繪了一個什么樣的情景?
②這首樂曲用主要樂器是什么?
(帶著問題欣賞，這樣不但能夠提高學生的'欣賞質量，還能提高他們想象能力和促進創新思維的開發。要求學生有個性的聯想可以與眾不同，只要你確定是根據音樂想象的，就是正確的。往往音樂是中性的，每個人的生活經歷不同他們對音樂的感受不同，再說，本來《春江花月夜》就是一首古曲，是后人給他取的名。)
二、由學生回答引出講解主要樂器，結合圖片和音響資料認識和了解它們的音色以及表現力。
認識樂器并了解它們的音色。
①琵琶：是民樂中的彈拔樂器，有豐富的表現力，往往表現一些氣勢磅礴的場面。有琵琶獨奏曲《十面埋伏》。(接著放有關琵琶音色方面的音響資料。讓學生進一步感受琵琶的音色，加深印象。)
②簫：音色悠揚動聽，往往表現柔和的月光。(放有關簫音色的音響資料，讓學生進一步感受簫的音色，加深記憶。)
③箏：音色明快，往往表現流水，有著名的獨曲《高山流水》。(放有關箏的音響資料，加深印象。)
三、展示教師對這首樂曲的感受。(是我根據音樂畫的一幅畫，并朗誦詩句，促進學生的理解。)
四、講解結構
1、展示樂曲的題目《春江花月夜》。
2、介紹《春江花月夜》
3、結構
引子
主題：江樓鐘鼓
月上東山
風回曲水
花影層疊
變奏 水云深際
漁歌唱晚
洄瀾拍岸
橈鳴遠瀨
欸乃歸舟
尾聲
五、理性欣賞
(因為剛才一開始就進行了沒有任何提示下的欣賞，讓學生有了初步的印象，現在必須系統的、理性的欣賞。讓學生結合畫面和老師的講解來理解音樂。)
引子部分：琵琶使用彈挑、輪指、模擬江樓上陣陣低沉的鼓聲。使人聯想到一夕陽西下，夜幕將臨。簫和箏奏出的聲音，似春風在江面上吹起的層漣漪。江面顯得那么的靜。
主題：江樓鐘鼓：讓學生看譜子聽音樂。(主題是全曲的基礎，一切音樂都是由主題變奏而來，因此要熟悉主題旋律。)
月上東山 簫的演奏表現月亮在東山升起。
風回曲水 利用琵琶的滾奏、輪指來演奏，表現了岸邊的花草、垂柳在晚風的花影層疊 吹指下，婆沙起舞，頻頻點頭的情景。
水云深際 表現了江面上、空曠朦朧，水天相接，連錦不斷的遠山在皎潔的月光下隱約可見。
漁歌唱晚 這一段是全曲的高潮作為重點欣賞，它表現了船越來越多，由遠而近，江面上頓時熱鬧起來，江水拍打著江岸，人們在玩耍打鬧，歡歌笑語，洄瀾拍岸 盡情享受，這美麗的江南之夜。人們玩到了深夜，該回家，他們漸漸的遠去，江面上恢復了平靜。
讓學生討論：
船由遠而近，又由近而遠，江面上由靜到動，又由動到靜，江水拍打著江岸。
1、這段音樂主要是用什么樂器來表現這個場面的?
2、是怎樣表現的?(通過討論加深學生對琵琶、簫、箏的音色以及表現力的了解。最后老師總結。①琵琶在力度上由弱到強，在節奏上由緩慢到激烈，表現了船由遠而近，越來越多，最后整個樂隊加入，表現了江面上人們玩耍打鬧的情景。②箏有力的劃奏與樂隊時強時弱的音響，形成江水拍岸，浪花飛濺的景象。)
橈鳴遠瀨
省略
欸乃歸舟
尾聲：琵琶和箏奏出悠揚、徐緩的、抒情的旋律，前呼后應，結束全曲，它使人聯想到：船漸漸遠去，江面上風清月白，萬籟無聲，只有那一輪明月映照著春江流水，江面上泛起粼粼的波光，體現了“靜”。
六、手法
靜→動→靜
遠→近→遠 這首樂曲有動有靜，有遠有近，有景有情，情景交融，把江南美麗的夜景→情→景 景表現的淋漓盡致，引人入勝。
高中音樂說課稿 篇3
我說課的題目是欣賞小提琴獨奏《思鄉曲》。本課是《普通高中音樂教科書》（全一冊）96年版普通高中音樂教科書第四單元中國近現代音樂中第二節器樂曲中的一首小提琴獨奏曲《思鄉曲》。我主要從以下幾個方面闡述。
一、教材分析：
1、本節教材的地位和作用：在《高中音樂課本》中，馬思聰的《思鄉曲》是中國近現代音樂的優秀代表。引導學生對這位著名的小提琴演奏家、作曲家和教育家的了解，有助于欣賞他的作品。從而使學生對這一時期的音樂作品從內容、風格上進行官能、情感、理智的欣賞。該曲具有很高的藝術價值和欣賞價值，作為中學生很有必要去欣賞它，同時對培養學生的音樂感受能力、音樂記憶能力、聯想想象能力具有重要作用。
1、教學目標及確立依據：
1）知識目標：通過欣賞《思鄉曲》，學習了解其演奏樂器——小提琴：曲作者馬思聰；作品的曲式與風格——帶再現的三部曲式。
2）情感目標： 通過欣賞《思鄉曲》，使學生從情感上愿意聆聽，并有進一步學習和了解馬思聰其他作品的情緒，培養學生的思鄉情和愛國情。
3）德育目標：通過音樂作品的學習，使學生在音樂審美實踐活動中能正確地感受、體驗、理解鑒賞音樂，提高其音樂審美能力。
確立依據：
（1）以大綱為綱，以教材為本，以教參為指導。
（2）注意培養學生各種能力，發展學生智能，使學生全面發展。
（3）正確認識我國民族音樂，落實德育教育。
3、教學重、難點及確立依據：
A、重點：通過聆聽，感受、體驗、理解音樂作品的內容及音樂情感上的變化。
B、難點：在聆聽的基礎上，引導學生參與音樂審美評價。
確立依據：《十面埋伏》是一首琵琶獨奏曲，通過一把琵琶把戰爭的整個過程描述的非常形象。從列營、吹打到得勝回營每一情節都極具寫實性。音樂藝術主要是通過聆聽來獲得感官上的欣賞，從而達到情感上的變化。此曲為標題性音樂，易于被學生理解和參與。
二、教材處理：
1、學生狀況分析及對策：對于本節課的內容，學生們在初中階段已有所了解，但對這首作品的風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閱讀課本，查閱資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的了解，而50%的學生可能只零散的查找一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知。基于以上情況我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。
2、教學內容的組織與安排：針對學生的實際情況，為更好 完成教學目標，突出重點、解決難點，教材的加工重組及補充拓展：
A。重點難點的調整：
重點方面除教材原有的內容以外，又增加了一點學生更深層次了解曲作者愛國之情、思鄉之切
的可貴的思想品質，這也正是在全面實施素質教育的今天，我們教育培養的青年學生所應該具有的優良品質，正符合我校德育實驗四情之一的愛國情教育。
B。補充、拓展教材：
《思鄉曲》的創作素材取材于內蒙民歌《城墻上跑馬》甚至樂曲的第一大部分直接采用《城墻上跑馬》的旋律作主題。因此，我在教學過程中運用這首歌作為提高學生視唱能力的一個手段，即提高了學生的基本技能又拓展了知識。
讓學生利用多媒體和校園網查找作曲家的相關資料，在教師引導下采用記者答辯會的形式來介紹曲作者的`生平，作為課堂內容的補充和拓展。
三、說教學目標：
對于本節課的內容，學生們在初中階段已有所了解，但對這首作品的風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閱讀課本，查閱資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的了解，而50%的學生可能只零散的查找一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知。基于以上情況我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。
四、說教學流程：
本課所使用的教學模式是參與__體驗的教學模式。程序是：情感喚起階段，以愛美為特征，激發、培養學生對音樂的學習興趣。情感深入階段，以鑒賞美為特征，培養學生高尚健美的審美理想和趣味。情感外化階段，以創造美為特征，將內在審美情感體驗客觀化、對象化、形式化。
理論分析：以學生主動參與直接體驗音樂活動為主要形式。活動的過程是情感、認知和行為協調的過程，是學生身心協調成長、發展各種能力、學習各種知識技能的過程。
教學方法和策略：
本課采用的教學方法是：
（1）音樂欣賞法；
（2）演示法；
（3）練習法。
教學流程；
（1）導入：教師拿一把小提琴。設置的問題是誰愿意上來運用以往的知識經驗持琴、演奏？ （激發興趣，喚起參與愿望）
（2）放一段音樂。問題是聽了這段音樂有何感受？
（3）同一旋律，音區不同，力度不同，聽后會有何 感受？學生反饋。
（4）教師運用力度對比演唱此旋律會產生什么樣 的聯想。師聲互動。
（5）點出課題《思鄉曲》以上部分給學生提供多種參與情景，使不同層次的學生都有參與體驗愿望的機會。
（6）簡介作品：
1）樂曲以內蒙民歌《城墻上跑馬》為基本素材 ，具有濃郁的民間音樂風格。
2）此曲采用帶再現的復三部曲式寫成。在寫作手法上運用了我國民間音樂中常用的變奏手法。可謂中西結合、洋為中用的成功嘗試。
（7）學習小提琴。由學生結合實際介紹小提琴的定弦及音色特點。教師歸納補充。
（8）學唱內蒙民歌《城墻上跑馬》知識拓展，通過練習評價總結等活動，深化情感體驗，知識技能遷移。
（9）介紹曲作者；先由一位學生根據課前查閱的資料向學生介紹，然后采用答記者問的形式來介紹馬思聰，教師補充。這樣充分發揮了學生自主學習的積極性。
（10）完整欣賞《思鄉曲》通過聆聽，分析作品曲式。要求學生用手勢（食指）表示第一變奏，用兩個手指表示第二變奏， 用三個手指表示第三變奏，學生專著的聽，并做出相應的反映，最終通過對比學生明確樂曲的曲式。
五、說教學方法
本課教學手段將采用課件和錄像。現代教學媒體不受時間、 空間、 宏觀 、微觀的限制，視聽結合，形象直觀，如實地傳輸、保存和再現信息，大大提高了信息的傳輸速度，再激發學生學習積極性，提高教學效率，更好地發揮高水平教師的作用，使音樂教育社會化等方面都具有很大的優越性。
高中音樂說課稿 篇4
一、 對大綱、教材與教學目標的分析與把握
高中音樂新課標中指出：普通高中音樂課程是提升國民素質的音樂教育。在音樂教學中我們要有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。本課的教學重在啟迪、引導學生樹立正確的人生觀，培養健康向上的良好心態。
本課教材是“人音版”普通高中課程標準實驗教科書《音樂鑒賞》中的第八單元《劃時代的音樂大師---貝多芬》中第十五節《貝多芬》。這個單元主要探究貝多芬的音樂作品，一共有兩首，分別是《第23鋼琴奏鳴曲》第三樂章和《第九交響曲》第四樂章。重點是通過學習《第九交響曲》第四樂章，引導學生正確把握貝多芬的作品風格及內涵，了解作品的曲式結構，啟發學生把學習、生活同樂曲所表達的深刻內涵緊密結合起來。
根據高中《音樂課程標準》的要求和學生已有的音樂知識和感知能力，確定了以下教學目標：
（1）知識目標：初步了解奏鳴曲、奏鳴曲式及交響曲的基礎知識。
（2）能力目標：能夠會唱《歡樂頌》的音樂主題；并能看懂4拍子的指揮圖示。
（3）情感目標：感受、體驗作品的音樂情緒，加強學生對歐洲古典主義音樂及貝多芬精神的認識。
要達到這些目標，單靠教材是完不成的，必須貫徹用教材教，而不是教教材；必須通過教材引導學生組織學習，構建比較全面扎實的知識結構。
二、教法設計概要
突出音樂學科特點是音樂教育和課堂教學的基本原則。而音樂是聽覺藝術，因此，要堅持以聆聽為主的教學原則 ，在音樂鑒賞活動中不但要聽辨音樂的變化，感受音樂的藝術魅力，還要注重培養學生對音樂情感的辨別力、表現力和理解力，了解音樂表現的方法手段，培養對音樂形象的感知和體驗。為此，本課教學將結合運用調查法、啟發法、分析法、比較法、合作法等授課的基本方法。
三、學法設計概要
充分調動學生主體意識和自主學習的積極性，讓學生能積極、主動地參與學習：
1.在對學生進行學法的.指導時，運用體驗、探究、合作等學習方法，啟發學生在對音樂形像與音樂情感的體驗中充分展開想象，建立一定的音樂思維空間。
2.在音樂知識內容的學習方面，采用師生間相互交流合作、共同探究的形式，避免枯燥的知識灌輸和單一的講解。
3.在教學實踐過程中（包括課前準備），引導學生學會收集、整理相關信息，做到會提出問題、能分析問題、善解決問題，增強與他人間的協作能力，享受學習的快樂過程。
四、教學過程概要
本課的主要內容是聆聽《第九交響曲》第四樂章，在教學過程中我采用環環相扣的教學模式進行。
1.課題引入：
⑴．聆聽《第23鋼琴奏鳴曲》第三樂章，并選出內容表達正確選項：
a、又名《熱情奏鳴曲》
b、該曲表達的是一種含蓄、優美的情感。
C、以歌頌為主題，曲調莊重舒緩，輝煌燦爛。
d、此曲如莎士比亞的名篇《暴風雨》一樣，也是表現人與大自然搏斗的大無謂精神的。 ⑵請同學選出《第23鋼琴奏鳴曲》的作者：
a、莫扎特
b、海頓
C、貝多芬
d、巴赫
[設計意圖]：通過聽辨音樂和選擇答案，激發學生的學習興趣，為下一環節做好鋪墊，并引出課題《劃時代的音樂大師----貝多芬》
2.講授新課：
⑴講新課之前，先請幾位同學把我們上節課要求大家針對以下問題收集的相關資料給大家展示一下。
a、貝多芬的生平簡介；
b、貝多芬創作的作品分類；
c、貝多芬《第九交響曲》的創作背景及音樂主題；
d、試舉例，說說貝多芬創作的作品主要有哪些？（各組代表介紹）。
[設計意圖]：通過引導學生在課堂上展示課外收集相關資料，不僅調動他們積極主動參與音樂教學活動，而且可以培養自主研究學習的良好習慣，為其學習音樂、喜愛音樂，形成良好的人文素養奠定基礎。
⑵剛才在“貝多芬創作的作品分類”這個問題里面，我們說他一共寫了32首鋼琴奏鳴曲；9部交響曲等等。那么給大家5分鐘的時間把什么是奏鳴曲、奏鳴曲式、交響曲這三個問題，集體探討一下并掌握概念。
[設計意圖]：采用共同學習、探究的形式，深入知識主題，避免枯燥、單一的知識灌輸和講解。
⑶完整聆聽《第九交響曲》第四樂章，回答該作品體現了貝多芬怎樣的偉大思想？
[設計意圖]：有了以上的音樂知識做基礎，著重培養學生對音樂情感的理解能力。
⑷分段鑒賞，聽辨后列出各段的演唱形式、人聲音色的變化，在表達情感，增強藝術感染力中所起的作用。
[設計意圖]：培養學生對音樂的表現形式及情感的辨別能力和理解能力。
⑸學唱《歡樂頌》主題，體驗合唱情緒與表達的感情。說說它對你在今后的學習和生活方面有什么啟迪？
[設計意圖]：通過體驗合唱情緒，引導學生正確把握作品的風格及內涵，啟發學生把學習、生活同合唱所表達的深刻內涵緊密結合起來。
⑹課堂實踐：引導學生在學唱的同時，感受4拍子的節奏特點，能看懂4拍子的指揮圖示，并嘗試指揮合唱《歡樂頌》主題。
[設計意圖]：通過課堂實踐活動，達到遷移知識，延續創新的目的。
3.拓展與研究
對比聆聽維也納古典樂派的海頓、莫扎特、貝多芬的作品《未完成交響曲》、《小步舞曲》、《命運交響曲》片段。說說有何異同點？
[設計意圖]：通過對比欣賞海頓、莫扎特、貝多芬的作品片段，認識古典主義音樂的共同特征及三位作曲家的個性特征。
4.課堂小結
今天我們學習了《第九交響曲》的第四樂章，并對“樂圣”貝多芬的生平和坎坷遭遇有了較全面的了解，相信大家也都有不同的收獲。大家在日常的學習、生活中，都會遇到這樣或那樣的一些挫折與困難，如何正確的面對這些挫折、困難？或許你已經從貝多芬以及他的作品當中，得到了一些啟示??希望同學們都能夠樹立遠大的理想，培養良好的學習心態，勇敢地去面對困難與挑戰。
高中音樂說課稿 篇5
一、說教材
《飄逸的南國風》 是高一音樂鑒賞必修教材第二單元“腔調情韻—多彩的民歌”的最后一節，根據 《普通高中音樂課程標準》的基本理念之一 “弘揚民族音樂，理解多元文化”。以及“應將我國各民族優秀的傳統音樂和反映近現代與當代中國社會生活的優秀音樂作品作為重要的教學內容，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識，培養愛國主義情感。”任何文化都是屬于民族的，本民族音樂文化是音樂文化中的“母語”。而本節課中的南方地區民歌是母語音樂文化的重要組成部分，它婉轉、細膩、抒情的旋律，含蓄的歌詞都給我們以美的感受，美的傳承。在前面幾節課分別欣賞了西北民歌、少數民族民歌以及中原民歌，本節內容是本單元的收尾課，因而除了在感受體驗南方民歌音樂情緒的基礎上，認識南方民歌的風格特征;同時也要在小結“多彩的民歌”這個單元的基礎上，探究民歌之民族風格、地方風格主要表現及形成的原因。
二、說學情
學生音樂雙基較薄弱，對民族音樂的了解比較片面，特別是對民歌知識了解甚少。大多數學生不喜歡民族音樂，但學生對音樂充滿好奇與熱情，喜歡唱歌并有一定的演唱能力，多數學生能夠積極參與音樂活動。
三、說教學目標
【情感態度價值觀目標】
通過對幾首南方民歌的音樂情緒、音樂風格的感受與理解，激發學生對我國民族音樂的熱愛之情，培養學生的民族精神和愛國主義情懷。
【過程與方法目標】
聆聽《彌渡山歌》、《對鳥》、《幸福歌》，感受、體驗歌曲的音樂情緒并認識南方民歌婉轉、抒情、細膩的風格特征，運用討論、體驗法、圖象法等多種教學方法，引導學生在了解民歌的音樂特征同時自主參于各項學習活動，從而使學生能感知歌曲的情緒、表演形式及不同的音樂風格，加深對音樂的認識力和理解力。
【知識與技能目標】
學唱過程中，深入體驗南方民歌的風格特征。對比認識民歌的民族風格、地方風格形成的原因，對形成民歌的民族風格及地方風格的原因進行探究，形成較為完整而清晰的認識。
四、教學重難點
【重點】聆聽、演唱三首民歌，感受、體驗南方民歌的風格特點。
【難點】對民歌的民族風格和地方風格形成較為清晰的認識。
五、說教學方法
為了使學生更為主動的達到本節課的目標，我將使用圖片展示法、小組合作法、體驗法貫穿整個教學，倡導對音樂作品整體性的感知與體驗，設計具有探究性和啟發性的問題，采用集體討論的方式，避免枯燥的說教方法，有利于學生理解和分析歌曲，使每個學生成為課堂的主人，讓學生充分體驗音樂的魅力。引導學生感受與理解音樂作品。
六、說學法
學生是學習的主體，需讓學生能主動的學習，根據教材的內容和學生的年齡特點，通過聽、唱等要素，讓學生去感知歌曲的情緒、思想感情，通過探究法、小組合作法等教學手段，使學生完成教學目標，課堂教學需要調動不同特性的學生學習的積極性，保證學生的情緒正常，在歌曲分類環節、分析歌曲調式的旋律、結構、演唱特點、伴奏特點等環節學生都能夠主動參與，互動集中在學生自己演唱演奏的環節中，學生能順利地完成作品，情緒得以調動。
七、說教學過程
環節一：導入新課
課件播放視頻音樂作品三首南方民歌進行欣賞，請學生探究以下問題：
1、是我國的哪個省，知道哪些景點和民歌。
2、比較三首民歌的音樂風格談談南方民歌的風格特點是怎樣的?
3、民歌的民族風格及地方風格主要表現在哪些音樂要素上?
云南：這里風景優美，氣候宜人，少數民族云集。民歌特別豐富并有著獨特的'民族風格和地方風格。
(設計意圖：直接提出問題，使學生明確學習任務，明確本節學習目標，帶著問題學習。通過對云南民歌的聆聽，加深學生對云南民歌風格的印象，為新課民歌的風格對比做好鋪墊的作用，通過我聲情并茂地示范演唱導入，拉近師生距離，激發學生的學習興趣，并且從聽辨引進新課)
環節二：新課教學
1、分析探究南方山歌的風格特征
(1)首先播放《彌渡山歌》的音頻，引導學生初步感受歌曲的音樂風格。
是一首贊美愛情的山歌。歌詞用了比興的手法，暗示著愛情的道路上的艱難曲折。旋律由三部分組成：起-平-落。起即引腔，這種長音在南方民歌中常見。
(2)介紹云南彌渡，欣賞云南風景圖片。
彌渡地處滇西高原。北部有云嶺和怒山，南部有哀牢山和無量山，加上相距不遠的大理石林和洱海，可謂依山傍水、景色宜人。正因為這里山清水秀，所以也是蘊藏民歌的大好地方。
南詔鐵柱置于彌渡縣城西約6公里的鐵柱廟內，欲稱天尊柱，現存大殿建于清康熙四年(公元1665年)。懸掛“威鎮昆彌”金匾。大殿達三閣五殿，建筑規模巨大，是彌渡縣至今保存較好的古建筑群。
(3)播放配套課件中《腳夫調》的視頻材料。
問題：南北方山歌的區
高中音樂說課稿 篇6
一、說教材
1、教材分析 依據普通高中音樂課標要求，在第二單元領略了我國東西南北中多彩民歌的腔調情韻后，就進入了我國豐富的民間器樂單元。所以在第三單元中，教材安排了鼓吹樂和絲竹樂兩部分內容，在《絲竹相和》這節中，教材以我國最具影響力和代表性的兩個民間器樂樂種：江南絲竹和廣東音樂為切入口，選擇了各自的代表性曲目《中花六板》和《娛樂升平》為主要教學素材。教材設計目的：引導學生對代表性的民間器樂種類有所了解，并對這些樂種的音樂特點和文化特征有所體驗與感悟。增進學生對祖國音樂藝術的熱愛，增強民族意識，培養愛國主義情感，為理解世界多元文化打下重要基礎。
2、教學目標 具體的教學目標有三點：一是感受、體驗江南絲竹的藝術魅力（放慢加花和支聲復調），體會其和諧、謙讓的社會文化內涵。 二是了解江南絲竹和廣東音樂的主奏樂器，體驗其音色特點。 三是能聽辨、區分有代表性的江南絲竹和廣東音樂。
3、教學重難點 一是江南絲竹《中花六板》的學習體悟，對江南絲竹：小 細 輕 雅特點的把握。二是對《娛樂升平》和《平湖秋月》感受高胡豐富的表現力和不同的情緒基調。
二、說學情說學法
對于江南絲竹和廣東音樂高中學生在小學和初中階段都接觸過，對演奏樂器、基本情緒、風格有一定的了解。由于他們的知識儲備、生活經驗、思維能力都有了一定的發展和提高，因此，本課的教學需要根據高中課標的新要求，充分考慮高中生的具體實際，在教學內容、要求和方式上體現出有別于小學、初中的新發展。
所以學法以體驗比較、參與感悟為主。在本課中學生的學習活動也以 “體驗”和“比較”為主。“體驗”：身體性參與（用自己的耳朵聽、用自己的嘴說、用自己的腦思考）。“比較”：音色、情緒、風格等方面的'比較，以利于學生形成對音樂深刻的印象。
三、說教法
考慮到本課教材內容特點、教學目標和學情，我選用的教法以引導體感悟式為主，適當的環節采用研究點撥探討教法。
四、說教學程序
考慮到學生全部生活在西北地區，對江南絲竹不很熟悉，我將聽音樂感受體驗定為本課教學的主要途徑，同時江南絲竹和廣東音樂自具特點，充分調動學生欣賞音樂，以學生比較容易產生共鳴、容易參與的絲竹樂器音色的感受、體驗為主要切入點，在對兩個樂種的欣賞比較中，進一步豐富對絲竹樂的感受和理解，保證必要的理解和感悟。，突出“絲竹相和”這一主題，一方面引導學生關注樂器間的呼應與合作，另一方面更深層次的領略作品中所蘊含著的和諧、謙讓的人文內涵。
教學程序的設計上，我將本課分為四個部分：第一部分導入，第二部分絲竹樂器聽辨，第三部分絲竹樂曲賞析，第四部分絲竹風格辨別。
具體步驟是：
（一）課前音樂《江南好》，配合風情圖片導入
（意圖：營造氛圍，作好進入音樂課堂的心理準備。）
（二）絲竹樂器聽辨
運用多媒體視聽結合，純聽覺辨別竹笛、二胡、揚琴、高胡這幾種樂器，讓學生體會不同地區的絲竹樂風格各具特色。把握其中主要樂器的音色是分辨不同地區絲竹樂的基礎。
（三）絲竹樂曲賞析
1、欣賞《中花六板》片段，老師點撥引導：這段樂曲中主要有哪些樂器？點出曲名，簡介江南絲竹。 結合作品分析江南絲竹藝術特色。
觀察曲譜，找每小節第一拍、第三拍的第一個音的特點。
對比演唱骨干音旋律和二胡聲部旋律。發現旋律特色。
再聽音樂片段感受。引導分析感悟江南絲竹藝術特色的人文內涵。再次聽全曲概括江南絲竹“小 細 輕雅”的特點
2、拓展欣賞江南絲竹《歡樂歌》主題（樂隊演奏視頻）
3、廣東音樂《娛樂升平》（教學步驟同絲竹樂曲）
4、對比聆聽《娛樂升平》和《平湖秋月》感受高胡豐富的表現力和不同的情緒基調。
（四） 絲竹風格區分
聽辨江南絲竹和廣東音樂
三首作品片段：《旱天雷》《絲竹調》《彩云追月》
五、說教學反思
1、師生互動的充分性和從容性可能不夠。
2、對“和”—作品技術背后的文化內涵的引導方式還可再改進。
3、學生參與方式還可進一步豐富，參與的機會可進一步增加。
高中音樂說課稿 篇7
一、領悟教材把握重點
(一)教材內容及教材分析：
本課共欣賞三首描寫天鵝的樂曲。第一首選自二十六課，由法國作曲家圣——桑斯作曲的大提琴獨奏《天鵝》;第二首是學生都很熟悉的《四小天鵝舞曲》;第三首是芭蕾舞劇《天鵝湖》的場景音樂《天鵝》。重點欣賞第一首。這是管弦樂組曲《動物狂歡節》中流傳最廣的一首樂曲，描繪了潔白高雅的天鵝在碧波漣漣的湖面上悠然嬉戲的優美形象。
(二)教學目標：
1、認識目標：熟悉樂曲及主題思想，通過教師繪聲繪色的講解與演唱，加深對同一主題卻具有不同性格、形象、意境的三首樂曲的理解。
2、能力發展目標：讓學生積極動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、全方位開拓思維空間，在欣賞中訓練學生的形象藝術思維能力和綜合概括能力，啟發學生通過音樂欣賞進行文學藝術創作，提高學生主動參與的意識，培養學生對天鵝音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，達到藝術熏陶與塑造良好品格的目的。
3、情感培養目標：通過對三首“天鵝”音樂的欣賞，培養學生熱愛優秀音樂文化的感情，促進學生文化素質的提高，懂得繼承并弘揚優秀音樂文化的意義。
(三)教學重點：
通過調動多種感官、感受、理解大提琴獨奏曲《天鵝》的情緒和意境。在優美的旋律中提高學習音樂的興趣，培養簡單協作能力與群體意識。
(四)教學難點：
用各種藝術表現形式，表達自己對《天鵝》音樂的獨特感受與見解。
二、精選教法，讓學生想學
1、以聲像呈示作為輔助，采用啟發誘導式和師生互動教學方法
以加強視覺享受，在有限的教學時間內使學生能更高效地學習、掌握音樂知識，并將學生由感性認識逐步引導到理性的分析，拓展學生的音樂視野，發揮學生創造能力，體現現代教育的效能觀。
創設意境、展開聯想，引導學生以主題因素的發展為主要線索，通過對樂曲的.分析與描述，層層深入音樂的意境，整體把握作品的脈絡。
教學中，師生雙方互為主體、互相依存、互相配合，教師與學生都處于一種平等、民主、和諧、自主、自覺的角色環境中，通過一系程序，教師與學生在一種自由空間里相互發展，相互創造，相互提高。
2、激勵創新教學方法
整堂課由“情境導入——熟悉樂曲——‘畫面’聯想——合作演繹——創作升華”五部分構成，在教學中采用藝術融合為主要形式，將音樂、美術、舞蹈等直接訴諸于學生的視覺和聽覺，培養學生的音樂素質，嘗試將欣賞和創作活動結合起來，創造條件讓學生動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、看，全方位開拓思維空間，突出體現學生在課堂上的主體性，通過課件的展示、教師言語的引導和激發，誘發學生的創作動機和創造靈感，促進學生的多向思維，鼓勵和啟發學生積極探索，勇于創新，對學生富有創意的創作過程和作品，予以肯定和褒揚，培養學生的成功感，促進學生個性的和諧發展。這也是本堂課的亮點。
三、暗授學法，讓學生會學
高中學生已具有初步的音樂理論知識和一定的思維分析能力，經過訓練能夠做到自己識譜視唱。他們對音樂的學習熱情很高，充滿自信的心理特征，我設計了以下學法：
(一)直觀教育方法，通過加深學生對新知識的印象，為更好地發揮其想象力作鋪墊，進而運用已學過的知識進行創作的嘗試。
(二)在動中學，樂中學，通過參與教學活動中愉快的學習，激發學生的主動探究意識，加深對音樂內涵的理解，更大地調動學生學習積極性和求知欲，發揮創造精神。
這些方法能使學生的心理得到滿足，同時各顯其能：能畫的畫一幅《天鵝》畫，能舞的跳一段《天鵝》舞，能寫的寫一首《天鵝》頌，并能使學生揚長避短，充分表達自己對音樂的感受。
四、巧設教學程序，讓學生樂于學
課前首先展示課件封面，播放舞劇《天鵝湖》場景音樂。
(一)情境導入
1、向學生展示配有背景音樂具有高雅氣質并寫有《天鵝》標題的頁面
2、簡單介紹樂曲《天鵝》。展示寫有樂曲簡單并附有與樂曲情境相關圖片的多媒體畫面，讓學生有身臨其境的感覺。
(二)熟悉樂曲
音頻演繹，學生思考問題，教師在樂曲播放過程中適時地啟發誘導并演唱，學生圍繞問題有目的地進行欣賞。
1、展示寫有思考題的頁面，播放音樂及與樂曲意境相關的動畫視頻。
2、引導學生回答問題，之后師生共同得出樂曲特點，教師介紹樂曲作者與創作背景，以及大提琴的音色和它在管弦樂隊中的作用，并出示大提琴試奏。讓學生現場感受大提琴音色的魅力。
(三)畫面聯想
欣賞樂曲，展示豐富的天鵝圖片的多媒體頁面，教師在此過程中繪聲繪色的進行講解。讓學生沉浸在優美的圖景和旋律中。之后檢測學生對樂曲的理解程度，分組討論，要求學生能情緒、意境、節奏、速度、力度五方面來突破這個重點。
放課件觀賞詩歌音樂《天鵝》，欣賞完后請同學們各抒己見，充分發揮學生自主能力。
(四)合作演繹
鼓勵學生自我聽賞音樂《四小天鵝舞曲》進一步感受“天鵝”的音樂美，要求學生聽賞完后將樂曲的性格、天鵝的形象、樂曲的意境與前一首《天鵝》對比，用最簡潔、用最恰當的詞語概括它們的典型特點，然后再欣賞芭蕾舞《四小天鵝舞曲》，并請同學上臺模仿或自編動作隨音樂表演《四小天鵝舞曲》，教師點評。
欣賞舞劇《天鵝湖》場景音樂：放課件觀賞芭蕾舞劇中的劇情。由學生概括這首樂曲的性格、形象和意境，之后師生視唱樂曲，并用電子琴和其它樂器嘗試演奏。
(五)創作升華
1、大提琴獨奏的《天鵝》樂曲做背景。要求學生根據音樂意境，體會樂曲所達到的情景和神韻，并據音樂意境在電腦上選擇適合的圖畫。展示有大提琴獨奏《天鵝》背景音樂的頁面(課件中出現提示文字：“歡迎來到尋寶屋。請在欣賞音樂的同時，體會樂曲所表達的情景和神韻，并根據音樂的意境，尋找認為合適的圖畫，放到‘學生文件夾’中，希望這里的‘寶貝’能夠滿足您。請同學們試試看!”)，之后在電腦上展示學生選擇的圖片。
2、放課件，欣賞芭蕾舞《天鵝之死》。引導學生根據音樂意境畫天鵝，頌天鵝。
在此過程中，我將巡視課堂，參與到學生的創作過程中，啟發和指導學生的創作。學生自主創作結束后，挑選學生富有創意的作品進行展示，請學生闡述創作思路，之后進行評價。這樣讓學生的音樂潛能發揮得淋漓盡致，這也是本堂課的亮點。
課堂小結：如詩如畫的45分鐘就要結束了，這節課我們通過欣賞、視唱和創作等環節，了解三首描繪“天鵝”的樂曲 ，展示課件(板書)，有高雅動人的天鵝、有歡快活潑的天鵝、還有優雅哀傷的天鵝，它使我們領略了音樂的神韻和魅力，但愿今天的課能給同學們留下美好的回憶，同時也希望同學們在今后的生活、學習中養成良好的聽賞習慣，善于發現美、感受美、創造出更多更美的藝術形象，為我們的生活增添色彩。
隨后，學生在激昂的場景音樂聲中隨音樂出教室。
五、感悟與反思
俗話說：教學有法，但無定法，貴在得法。隨著教育改革的不斷深入和新課程標準的實施，具備人本思想的教育理念，自由活潑的教學方式，為我們教師開啟了一片教育新天地。一堂好的音樂欣賞課應該體現“課堂教學生活化”的教學理念，讓課堂教學充滿生命活力，通過師生之間、學生之間平等互動與交流，使學生在饒有趣味和充滿情感的情境中輕松愉快地接受美的熏陶，提高審美能力，主動獲得感受與鑒賞、表演、創造、評價等多方面的藝術能力，完成審美教育。作為一名專職音樂教師，我將朝著這個方向繼續努力。今天的說課便是一種嘗試，不當之處，希望得到各位領導和同行的指導、幫助。謝謝!
高中音樂說課稿 篇8
一、說課程標準，即三位一體的課程目標。
主要講音樂要素的基本內容及藝術作用；怎樣鑒賞音樂；音樂與人生的關系。這三個問題，不僅對學生學習音樂鑒賞具有基礎性，指導性的意義，而且對學生形成健康向上的音樂審美觀，形成終身喜愛音樂，學習音樂，用音樂來提高生活質量等等。
二、說教材，即介紹課本教學內容。
本課教材是高中音樂鑒賞第一單元《音樂的欣賞》的第一節《音樂能告訴我們什么》。本課的教學內容主要包括這一課的導言和鋼琴曲《少女的祈禱》以及交響樂《第一交響曲》，還有的就是要講授音樂的基本要素。因為內容比較多，我用兩個課時來完成教學。由于學生普遍對理論知識興趣不濃，我在分析基本要素的時候會結合音樂作品來分析。這兩節課我都會應用計算機多媒體教學手段，貫徹思考，體驗，表現的原則，使學生充分體驗和感受音樂。
三、說教法，即講解主要教學方法。
根據教材特點和配合學生的特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕松愉快的氛圍中學習，在教學過程中，創設和諧而愉快的情感氛圍，發揮學生的學習主體性和教師的指導作用，讓學生在輕松愉快的氛圍中體驗和感受音樂。
四、說學法，即講解學生如何在教師的引導下進行學習。
學生是學習的主體，要讓學生能積極主動的學習，選擇方法是很重要的。在講授音樂理論知識的時候，我會盡量的結合作品，而不是生搬硬套的講授。兩節課我會充分做好跟學生的互動，在第一課時的導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最后總結，從而達成與學生的互動。總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識。
五、說重難點，即講解該課程中的教學重點和難點。
本單元的重點是在音樂作品中體會音樂要素的形式以及作用，難點是能對比聆聽出在不同的餓音樂作品中音樂要素所發揮的作用。
六、說教學過程，即講解教學過程和具體教學步驟。
本單元主要是通過幾首音樂作品來說明音樂要素的形式和作用，下面我主要講第一課時的教學過程，在這一課中我主要采用對比聆聽法，講授法，談話法，練習法等。
１） 導入：談話導入：音樂與人生有什么關系？設計意圖是引起學生的思考，在這有環節中我用的是談話法。
２） 認識音樂鑒賞的相關知識，這一部分總共分為兩個部分，首先是學習導言，格言和散文。
通過集體讀導言來開始這一部分，下面請語言課代表來解釋：＂興于詩，立于禮，成于樂。＂最后教師做總結，這里應用了課堂提問法。接下來請全班同學來朗誦散文，并提出一個問題：怎樣把自己培養成為一個能聽懂音樂的人，這里也應用了課堂提問法。整個部分的設計意圖是激發學習音樂鑒賞的興趣，提高學習鑒賞音樂的能力。學完導言之后便是初步學習音樂要素及音樂語言。首先請學生來朗讀所要學的知識，并先提問學生讓學生回憶已學過的音樂知識，并從學生的餓回答中總結出知識，最后把節奏，速度，力度這三個最常見的音樂要素作重點講解。這部分應用的是課堂提問法。這部分的餓設計意圖是為今后學習鑒賞打好基礎。
３） 鑒賞《少女的祈禱》。
這一環節也分為兩個部分，先完整聆聽，再對比聆聽。第一部分由教師提出一個問題進行討論開始，問題是在這首音樂作品中有哪些音樂要素在發生作用，這里應用的是談話法，接下來就是完整聆聽。這一部分應用的都是談話法，下面的提問：獨奏樂器是什么？由學生回答后教師總結著重講琵琶協奏曲是什么等等。接下來的提問分別是從音樂中你聯想到什么場景和音樂要素各發揮了什么作用，又學生回答后教師做總結。這一部分的.設計意圖是指導學生參與鑒賞實踐活動。第二部分是對比聆聽這首曲子。教師分別打出兩個不同主題的餓節奏，并請學生配上不同音高的樂音，并讓學生體驗哪位同學的配音最美。然后對比聽，唱兩個主題音樂。最后是最能引起學生興趣的部分，介紹幾個蒙古族舞蹈動作，播放《第一交響曲》第一主題，請學生在音樂的配合下跳舞。這部分應用的主要的教學方法是練習法，設計意圖是加深音樂記憶，培養和激發持久興趣。
４） 拓展。再次完整聆聽《第一交響曲》，完成拓展與探究第一，二，五題。完整播放音樂后，學生思考后提問回答，教師做補充。這部分主要應用的是談話法，設計意圖是讓學生通過做題，認識到自己的餓進步，從而提高學習音樂鑒賞的興趣。
七、總結。
總的來說，這是一堂充分發揮學生的學習自主性的一堂課，教師主要通過課堂提問法與練習法來加深學生的學習內容，從而讓學生對音樂鑒賞產生興趣。
【高中音樂說課稿】相關文章：
高中音樂說課稿05-15
高中音樂說課稿：非洲歌舞音樂04-23
高中音樂說課稿（通用）06-09
高中音樂說課稿（優）07-16
高中音樂鑒賞說課稿03-19
高中音樂說課稿(優)05-17
高中音樂說課稿范例12-25
高中音樂說課稿范文01-09
[精]高中音樂說課稿05-17
(通用)高中音樂說課稿05-17