《老人與海》賞析

時間：2025-11-17 03:05:48 藹媚老人與海

關于《老人與海》賞析

　　《老人與海》是美國作家海明威于1951年在古巴寫的一篇中篇小說，于1952年出版。下面是小編為大家整理的《老人與海》賞析，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

關于《老人與海》賞析

　　《老人與海》賞析 1

　　關于《老人與海》，我相信每個人都知曉，也被這位勇士的精神所感動。

　　《老人與海》文中主要人物是老人，一位普通的在墨西哥海灣附近捕魚的漁民。這位平凡的老人有著不平凡的經歷，它的堅韌給我留下了很深的印象。次要人物是男孩，四十天以前還和老人一起捕魚，可老人運氣不好，男孩的父母不讓孩子與這個“倒霉”的老人在一起捕魚，可是男孩渴望與老人在一起，因為捕魚的技術都是老人教給他的，他尊敬同情老人。

　　本書主要講了一位老漁夫，他在連續八十四天沒有捕到一條魚的情況下，歷經重重艱險，經過三天三夜耐力與毅力的較量，最終捕獲到一條重量超過一千五百磅的大魚。但在返回的途中，這條大魚卻被鯊魚吃光，老人只帶回魚頭與一副魚骨架。

　　老人：

　　(一)堅持

　　提到老人我就特別感動，他很自信，雖然八十四天中他沒有捕到一條魚，但是他不放棄不懊惱，反而堅信自己一定能獲得成功。只有不放棄，堅持就與成功離近了一步。

　　(二)樂觀

　　終于捕到大魚，在返回的途中，遭到鯊魚的包圍，老人在趕走前面幾只鯊魚時，已經將武器全部用完，可不斷有鯊魚過來搶吃老人的大魚。看到這里我真為老人捏一把汗，老天爺太不公平了，為什么要老人經受那么多磨難。可老人卻很積極樂觀面對，克服了一次次困難。正是老人的樂觀精神，推動著老人一步步前進。

　　(三)堅強

　　這是一位堅強的老人，長年累月的捕魚，老人的兩只手留下了深深的傷疤，那是常年用繩索拉魚留下的。每一條傷疤都象是沙漠里風化的沙土一樣古老。在這次捕魚中，他的手又劃爛了，新疤舊疤交織在一起，讀到這里我心里特別痛。老人說過一句話“一個人并不是為失敗而生的，哪怕被消滅掉，也不能被打敗。”老人太堅強了!

　　男孩：

　　男孩善良他很愛老人，時而在老人身邊陪伴，讓老人不孤單，最后看到男孩又回到老人身邊準備一起捕魚，我很開心。老人再也不用對著大海自言自語了。

　　《老人與海》這本書特別感動人，好幾次我都流下了眼淚。老人太不容易了，在面臨困難時，他的樂觀堅持使人感動。

　　《老人與海》賞析 2

　　也許《老人與海》只是一篇被過分詮釋的著作。

　　當眾多讀者和評論家紛紛認為此小說充滿象征意味時，海明威卻執意認為自己的作品“沒有什么象征主義的東西。大海就是大海，老人就是老人，孩子就是孩子，魚就是魚，鯊魚就是鯊魚。……人們說什么象征主義，全是胡說。”但他也有所保留：“我試圖描寫一個真正的老人，一個真正的孩子，真正的大海，一條真正的魚和許多真正的鯊魚。然而，如果我能寫得足夠逼真的話，他們也能代表許多其他的事物。”

　　將這篇僅兩萬六千多字的小說與中文譯序結合起來閱讀后，我突然有一些其他的感想生出來。說一篇其作者自認為有生以來最為滿意的作品沒有任何字面和情節之外的涵義，是不太可能的，只是作者在其中灌注自己的精神世界而毫不自知。這一脫不掉的文化背景即是基督教文明的精神價值。對宗教文化的信仰與浸淫構成了人類后天生命中的某些必然的內心矛盾。黑格爾認為矛盾是人與生俱來的東西，我認為不正確。內心矛盾并非人類與生俱來的屬性，矛盾不是注定的，雖然它普遍而長久。不認同黑格爾創立的“辯證法”。人一旦對矛盾的存在合理化，那么他對矛盾的解決就是無能為力的。人類有作為低級生命的自然和諧，但人之所以最終是一種高級生命，乃是因為他的頭腦和思維，所以人的生命的和諧除了其生理的和諧之外，還應有一層更為重要的和諧──靈魂的和諧。但是歷史上的所有時代中人尚未達到過靈魂的真正和諧，無論凡夫走卒還是帝王圣賢，故矛盾看似與生俱來。

　　《老人與海》不是一篇教導人們如何實現靈魂和諧的小說，而是一種探索和追尋。老人希望用海上的漁獵經歷寄托自身價值的超越。“一個人可以被毀滅，但不能給打敗”──無疑這正是海明威的價值觀──被捕殺的大馬林魚的生命是老人的犧牲品，大魚和老人又一起成為鯊魚的犧牲品，而鯊魚最終會成為大自然的犧牲品。這是海明威式的固執的悲觀主義情結的反映。如果生命意味著一場犧牲，人類只能無能為力。但是海明威又是極敏感與自尊的，他執意要讓老人的行動具有意義，老人的努力雖然成了自然界的犧牲品，但老人的精神勝利了，他的精神力量超越了以往的海上生活，超越物質的結局。在這一層面上老人已然實現靈魂的和諧，不再心懷懊喪。

　　在寫作中，海明威正是那個“老人”。寫作生涯越持久便越懷有深重的杰作情結，希望不鳴則已，一鳴驚人。如此下去寫作可能成為一個人的夢魘，作品成為不負責的評論家的犧牲品。如他的上一篇小說《過河入林》的評價不高，被認為是文才枯竭。唯一令作家內心安慰的只有精神勝利和自我超越，這是支持他一路奮斗的燃料。老人的奮斗不應成為他的夢魘，它還能夠繼續夢見獅子，這一非洲草原的真正霸主。老人的生命愈老彌堅，愈堅彌醇，作者的良好愿望。海明威的杰出正在于他不是一個徹底的悲觀主義者，他是一位生命的斗士。他的作品在摸索內心矛盾解決之道的途徑。雖然他本人終其一生也未能解決這些矛盾。正因為他寫作，所以他對人的靈魂關注的深沉；也正因為他的作品，我們看見了他做出的全部努力。

　　《老人與海》也許并無所謂的無窮象征，但那并不影響它成為能夠承載理想和精神力量的偉大作品。

　　創作背景：

　　《老人與海》這本小說是根據真人真事寫的。第一次世界大戰結束后，海明威移居古巴，認識了老漁民格雷戈里奧·富恩特斯。1930年，海明威乘的船在暴風雨中沉沒，富恩特斯搭救了海明威。從此，海明威與富恩特斯結下了深厚的友誼，并經常一起出海捕魚。

　　1936年，富恩特斯出海很遠捕到了一條大魚，但由于這條魚太大，在海上拖了很長時間，結果在歸程中被鯊魚襲擊，回來時只剩下了一副骨架。

　　1936年4月，海明威在《鄉紳》雜志上發表了一篇名為“碧水之上：海灣來信”的散文，其中一段記敘了一位老人獨自駕著小船出海捕魚，捉到一條巨大的大馬林魚，但魚的大部分被鯊魚吃掉的故事。當時這件事就給了海明威很深的觸動，并覺察到它是很好的小說素材，但卻一直也沒有機會動筆寫它！

　　1950年圣誕節后不久，海明威產生了極強的創作欲，在古巴哈瓦那郊區的別墅“觀景社”，他開始動筆寫《老人與海》（起初名為《現有的海》）。到1951年2月23日就完成了初稿，前后僅用了八周。4月份海明威把手稿送給去古巴訪問他的友人們傳閱，博得了一致的贊美。

　　《老人與海》賞析 3

　　《老人與海》也許并無所謂的無窮象征，但那并不影響它成為能夠承載理想和精神力量的偉大作品。下面我們來看看老人與海的課文賞析。

　　《老人與海》可以說是最典型的海明威小說，集中體現了海明威的世界和海明威的人生哲學。小說的題材是從一個古巴老漁民那里得來的，海明威醞釀了十幾年，他不僅以他長期以來獲得的打魚的豐富知識充實了這個故事，而且把它補充和裁剪為自己所需要的題材。小說講述了古巴老漁民桑提亞哥，８４天出海沒有釣到一條魚，大家都認為他背運了。連平時常照顧他的男孩曼諾林，也不來了。可老人并不死心，在第８５天，他獨自一人去到更遠的海面，終于釣到一條從未釣到過的大馬林魚。他被魚拖著跑了兩天兩夜，終于征服了它。正當他揚帆返航時，碰上了鯊魚，為了保護他的魚，他又與鯊魚展開了搏斗，他一條條地殺死它們，但更多的鯊魚又來了。最后老人精疲力竭，只剩下一支折斷的舵柄作武器。但馬林魚還是被鯊魚吃得只剩一副骨架，他把它拖了回去。回到家他還在“夢見獅子”。

　　小說情節十分簡單，但卻蘊含著深刻的寓意。小說集中描寫了主人公三天三夜只身在海上捕魚的情況。為了突出想要表現的主題，作者把主人公桑提亞哥投進了幾乎與世人隔絕的茫茫大海之中，讓他孤獨地與海洋、鯊魚搏斗。在海明威筆下，大海顯然不僅僅是大自然的一種景觀，而且也是社會的象征。正如桑提亞哥把捕魚不只看作一種謀生手段，而且也當作人生角斗的場所一樣。作者多次用“黑色的”、“暗黑的”、“黑魆魆的”等幽冷、神秘的字眼來形容海水，大海充滿了大大小小的馬林魚和鯊魚。尤其使人顫栗的是桑提亞哥與鯊魚搏斗時海的兇怒、野蠻、陰險及深不可測和不可知。這一切，使桑提亞哥顯得那么渺小，那么孤獨無助。從而形象地表明了人在同外界勢力的斗爭中逃避不了失敗的命運。但是作品通過桑提亞哥在失敗面前所表現出來的風度，又強調了人要勇敢地面對失敗這一主題。

　　海明威是以塑造那些在強大的壓力下不失風度的主人公而飲譽文壇的。這篇小說中的主人公桑提亞哥就是他那種“人可以被消滅而不可被擊敗”的最典型的“硬漢”形象。在海明威筆下的桑提亞哥社會關系十分簡單。小說一開始，作者就不動聲色地敘述著：“他是一個獨自在灣流里一只小船上打魚的老頭兒，他到那兒接連去了八十四天，一條魚也沒有捉到……”。似乎桑提亞哥是個超然于世外的人。他沒有什么豐功偉績、離奇的遭遇。小說只提到他早年曾到過非洲，見過獅子；也曾有過一個妻子，現已離他而去。而現在唯一與他接觸的只有一個小男孩曼諾林。但是他捕魚卻“有許多訣竅”，“要說打魚，頂好的還得數”桑提亞哥。長年的捕魚生活在他身上刻下了大海留下的難忘印記，鑄就了他的“硬漢”性格。小說中寫道：桑提亞哥“后頸上凝聚了深刻的皺紋，顯得又瘦又憔悴。兩邊臉上長著褐色的疙瘩。那是太陽在熱帶海面上的反光曬成的肉瘤。疙瘩順著臉的兩邊蔓延下去，因為老在用繩拉大魚的緣故，兩只手上都留下了皺痕很深的疤，但是沒有一塊疤是新的。……他身上的每一部分都顯得老邁，除了那一雙眼睛。那雙眼啊，跟海水一樣藍，是愉快的，毫不沮喪的。”他極具性格，認定自己的使命就是到大海深處去捕魚，雖然接連去了八十四天，一條魚也沒有捉到，但還是帶著“希望和信心”獨自駕著小舟出海了，而且“到那什么人也沒有去過的地方。”在小說中，桑提亞哥捕魚不單是為了“養活自己”，而且是“為了光榮”。“魚一方面養活我，一方面要弄死我”。因此他必須戰勝魚。人和魚都在選擇：“它的選擇就是待在一切圈套、引誘和詭計都奈何它不得的黑魆魆的深水里。我的選擇呢，就是到那什么人也沒有去過的地方把它找出來。我和它誰也沒有個幫手。”當他打著了大魚，手卻抽筋了，“我恨抽筋，這是對自己身體的背叛，是自己丟自己的臉”，但又自信：“不過你呀，你是永遠不會垮的。”他希望能證明自己是個什么樣的人，也就是海明威的準則：“讓它把我當作比現在的我更有男子漢氣概些吧，事實上我一定會那樣的。”他證明了一千次都落空了。但“現在他又要去證明了。每一次都是一個新的開端，他也決不去回想過去他這樣做的時候。”他認為：“痛苦在一個男子漢不算一回事。”當他終于把大魚制服，獵獲了他夢寐以求的目標，以勝利者的姿態返航時，卻又遇到了更兇險的對手：鯊魚。于是他又和鯊魚作著殊死的斗爭，傷痕累累。“一個人并不是生來要給打敗的，你盡可把他消滅掉，可就是打不敗他。”這就是徹底的海明威的人生哲學。他把個人生存的價值提到高于一切的地步，但同時又帶有明顯的悲觀色彩。最后，桑提亞哥與鯊魚搏斗失敗了，一千五百磅的大馬林魚只剩下一副空骨頭架子，可是他精神上并沒有失敗：“可是，是什么把你打敗的呢？他又想‘什么也不是，’他提高嗓子說。‘是我走得太遠了。’”回到家，他還在夢見獅子。而“獅子”正是他力量的象征。在精神上他是個強者，“就是打不敗他”。然而，這畢竟是作者的主觀愿望。桑提亞哥是孤立的個人奮斗，他敵不過鯊魚所象征的命運的捉弄，最后只能在失敗中尋求自我安慰。這也是海明威晚年思想的集中表現。

　　海明威生活的時代，整個西方資本主義國家里呈現了一片混亂的景象：經濟危機、市場蕭條、戰爭頻繁。這個充滿著戰爭、暴力、兇殺、邪惡、墮落、恐懼、絕望和死亡的世界對海明威產生了決定性的影響和打擊，并在他的肉體和心靈上留下了不可治愈的可怕的創傷，從而把他推上了痛苦、迷惘、絕望和死亡的邊緣。但是，他并沒有被打垮，他像一頭“受傷的老獅子”，用筆同那個荒誕的世界作了無數次抗爭。海明威通過小說揭露和鞭撻了那個荒誕的世界的危機和矛盾，發泄他和“迷惘的一代”對那個社會和世界的憎恨、憤怒、不滿和絕望。在海明威的作品世界中，無一不是他的人生哲學的形象顯現。在海明威看來，一個人如果沒有勇氣是比什么都可怕的。他作品中主人公的頭上總有一種厄運在盤旋，他們都得奮力抵抗這種厄運。從他的第一部小說集《在我們的時代里》的涅克、《太陽照常升起》的巴恩斯、《喪鐘為誰為鳴》的喬頓、《乞力馬扎羅的雪》的哈利、《弗·馬康貝短暫的幸福》中的馬康貝、《有的和沒有的》中的摩根到《老人與海》中的桑提亞哥，幾乎所有重要的作品都表現了這一點。理解了這一點，我們也就不難理解海明威作品的題材為什么總是戰爭、拳擊、狩獵、海上垂釣等充滿暴力的事件，而主人公總是孤獨的男人，女性在他的世界里只處于陪襯地位。這些主人公在某種程度上都存在著一個共同點，即他們面對困難、厄運能表現出一種重壓之下的優雅風度。海明威塑造的這種藝術形象，被人們稱為“硬漢形象”，而桑提亞哥則是這一類“硬漢形象”的典型表現。

　　在這篇小說中，海明威最成功地運用了他錘煉多年的那種洗練的風格。行文流暢、文體簡練、含蓄，讀來富有詩意。作者以第三人稱敘述故事，語句平穩，節奏明快、具像鮮明，絲毫沒有過于修飾的文句。但在這簡樸的語言中，卻蘊藏著豐富的內涵，就像那藏在海水中的八分之七的冰山一樣，而這也正是小說魅力之所在。象征手法的運用在小說中也到處可見。如小說中的大海，象征桑提亞哥搏斗的場所；大馬林魚象征著他的追求；鯊魚象征著他奮斗道路上的敵人，而獅子則象征著力量，老頭兒一再夢見獅子，正象征著老人對力量的追求和對強者的向往。小說的結尾，作者寫到那些旅游者圍著大馬林魚的骨架議論紛紛，卻分不清這是鯊魚還是馬林魚。這個諷刺性的結尾，也含有象征意味，影射了客觀世界對同厄運搏斗的老人的不理解，從而加深了小說主人公孤軍奮斗、孤芳自賞的思想主題。小說中，作者還充分運用了獨白、思忖、回想等來揭示人物的內心，達到刻畫人物性格的目的。

　　老人與海》給海明威帶來了至高無上的榮譽。1954年瑞典皇家學院授予海明威該年度諾貝爾獎。“因為他精通于現代敘事藝術，突出地表現在其近著《老人與海》之中，同時也因為他在當代風格中所發揮的影響。”

　　寫作手法：

　　語言：

　　在海明威的寫作技巧上，他用對話的簡潔、明快、有力，修辭的干凈，韻調的自然，形成了獨特的創作風格。海明威使用的語言和刻畫的形象鮮明具體，但是他的主題卻含蓄隱晦，往往只用警句式的語言就能表現小說中人物的言談行動。他的筆調瀟灑自然，毫無矯揉造作之處，也沒有著意的渲染和概括，但卻能尖銳地刻畫出人物的內心世界，充分體現了自然主義的白描手法。《老人與海》沒有精雕細琢，也沒有微妙深奧，然而只不過是簡潔質樸、文字平定而已，開拓了小說的描寫空間，豐富了小說的文學意蘊，使人產生一種“感情真者，其觀物亦真”的感受。瑞典文學院院士霍爾斯陶穆稱贊海明威：“《老人與海》是一部異常有力、無比簡潔的作品，具有一種無可抗拒的美。”

　　縱式結構：

　　他采取了縱式結構的方式，即在眾多漁夫中老人作為他小說中的主人公圣地亞哥，選擇了非常可愛的孩子馬諾林做老人的伙伴，選一系列情節的發展按自然的時空順序安排在兩天時間內進行，這樣剪裁實際上有許多東西并沒有被真正剪裁掉，而是讓讀者自己去完成，達到“一石多鳥”的藝術效果，寓意深厚。一方面集中體現了他作品的主題：“人并不是生來要給打敗的，你盡可能把它消滅掉，可就是打不敗他。”這是他筆下“硬漢子”形象所反映的“重壓下的優雅風度”。

　　輪輻式的布局：

　　小說的全部時間非常緊湊，前后只有四天：出海的前一天，以老人從海上歸來為引子，讓周圍的人物一個個出場，交代了他們與老人之間的關系：一個熱愛他，跟他在一起學習釣魚的孩子馬諾林；一群尊敬他，但永遠不能理解他的打漁人；一個關心他的酒店老板。老人就生活在這樣的人物群體中，相比之下，他與眾人有著明顯的不同，他很樂觀，心胸開闊，是個經驗豐富、充滿信心、勤勞勇敢、富于冒險、熱愛生活的純樸的古巴漁民。同時，這種輪輻式結構還能產生線索清晰明了、中心集中突出、故事簡潔明快的效果。

　　緩急相間的節奏感：

　　海明威在論述節奏時曾這樣說：“書啟動時比較慢，可是逐漸加快節奏，快得讓人受不了，我總是讓情緒高漲到讓讀者難以忍受，然后穩定下來，免得還要給他們準備氧氣瓶”這篇小說給人的節奏感就是這樣，故事開始給我們交代老人與周圍人的關系時，娓娓道來，速度比較緩慢，隨著老人航海的進程，速度也逐漸加快著，當老人與馬林魚、鯊魚正面交鋒時，速度之快達到了極點。特別是魚在不斷的掙扎，起伏波動，鯊魚在猛烈的進攻，老人很疲憊的情況下。

　　作者簡介

　　歐內斯特·米勒爾·海明威（Ernest Miller Hemingway，1899年7月21日—1961年7月2日），美國小說家、諾貝爾文學獎獲得者。1899年7月21日生于芝加哥市郊橡膠園小鎮。1926年出版了長篇小說《太陽照常升起》（又名《太陽照樣升起》[13]），初獲成功，被斯坦因稱為“迷惘的一代”。1929年，反映第一次世界大戰的長篇巨著《永別了，武器》的問世給作家帶來了聲譽。30年代初，海明威到非洲旅行和狩獵。1935年寫成《非洲的青山》和一些短篇小說。1937年發表了描寫美國與古巴之間海上走私活動的小說《有錢人和沒錢人》。西班牙內戰期間，他3次以記者身份親臨前線，在炮火中寫了劇本《第五縱隊》，并創作了以美國人參加西班牙人民反法西斯戰爭為題材的長篇小說《喪鐘為誰而鳴》（1940）。他曾與許多美國知名作家和學者捐款支援西班牙人民正義斗爭。1941年偕夫人瑪莎訪問中國，支持我國抗日戰爭。后又以戰地記者身份重赴歐洲，并多次參加戰斗。戰后客居古巴，潛心寫作。1952年，《老人與海》問世，深受好評，翌年獲普利策獎。1954年獲諾貝爾文學獎。卡斯特羅掌權后，他離開古巴返美定居。因身上多處舊傷，百病纏身，精神憂郁，1961年7月2日自殺。海明威去世后發表的遺作，主要有：《島在灣流中》（1970）和《伊甸園》（1986）。

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