通過盲人摸象說詩歌
盲人摸象的寓言故事，大家都熟悉。就是把局部當成了整體，才鬧出了笑話。
再來說詩歌。古體詩不談，節奏，韻律，字數，早就有一套固定的模式。
主要說說“新詩”或“現代詩歌”，其實這兩個概念都不準確。姑且這么叫吧。
“新詩”或“現代詩歌”區區百年，尚在探索階段，目前沒有明確的定義。又與散文有許多共同的特性，很容易混淆。但既然稱之為“詩”或“詩歌”，那么就必須具備“詩”或“詩歌”的特性。而這種特性，只能在傳統上繼承。
我查了多種工具書，發現對“詩”或“詩歌”的解釋或定義，都繞不開“節奏”和“韻律”這兩個關鍵詞。分行排列，應是借鑒了外國詩歌的形式，在近代才形成的，中國古代詩歌是不分行的。
其它的如：語言凝練，文字優美，想象豐富，意境深厚等。散文對此也有同樣的要求，這是散文與詩歌重合的部分，也是二者容易混淆的地方。
看看現代摸象人摸到的詩歌吧：
一，詩必有韻，無韻不是詩。這是詩歌區分其它文體的唯一標志。
這種說法貌似有理，但太片面，太絕對，經不起推敲。比如曲藝類合轍押韻的段子就不是詩歌。
二，“新詩”或“現代詩歌”要追求自由，像外國詩歌一樣。只要語言凝練，文字優美，想象豐富，意境深厚就行。
這是對外國詩歌的一種誤解，許多優秀的外國詩歌，用母語寫作或朗誦，是講究韻律的。由于語境不同，翻譯過來就變了味。至于語言，文字，想象，意境，散文也有同樣的要求，不易與詩歌區分。
三，節奏韻律只是詩歌的外在形式，可以忽略。有內韻的文字才是詩歌。
節奏顯示語言的頓挫，聲韻反映語言的抑揚。節奏跟詩的感情保持一致，通過音節來表現，類似音樂的節拍。舒緩的節奏，宜表達細膩復雜的情感，音節多，句子長；急促的節奏，宜表達激昂奔放的情感，音節少，句子短。節奏調節句子的氣息，氣息貫通詩歌的整體內容，在詩歌中有不可忽視的作用。壓韻，是指韻母部分相同或相近的字，在行尾出現，朗讀時會產生一種回音，強化了感情的表達，是一種有助記憶的音響效果。所謂內韻，也許指的是意境，顯然是混淆了韻律和意境兩個不同的概念。內韻是不存在的，再不要亂用這個詞來自欺欺人。
四，詩歌是語言的藝術。有哲理的語言就是詩歌。
前一句太籠統，記得說相聲的，總說相聲是語言的藝術。后一句比較片面。不是所有的詩歌都承載著哲學理念，詩歌的功能不僅僅是表達哲理。
五，“新詩”或“現代詩歌”要不斷創新，盡量追求文本的陌生化，讓讀者感到新奇。
陌生不是創新，創新是指在現有的思維或理論上，實現新的突破。而陌生顯然不是現有的事物，所以談不上創新。另外，用熟悉的漢字，書寫陌生的文本。只能肢解分割詞句的本義，造成邏輯的混亂，使文本晦澀難懂。絕不是廣度，深度，密度，高度的體現。這樣不但不讓人感到新奇，反而會產生厭惡。讀者不是傻子，不會為了不知所云的文字浪費時間，都會選擇避而遠之。
六，想怎樣寫就怎樣寫，只要分行就行。
缺乏對詩歌的基本了解，認為回車鍵是萬能的。顯然是被口水詩，垃圾詩之流誤導了。
“新詩”或“現代詩歌”不是大象，目前沒有一個完整的概念。我只說說我摸到的詩歌是這樣的：
1，分行排列；
2，節奏鮮明，意韻和諧；
3，語言凝練，文字優美，想象豐富，意境深厚。
詩歌與散文的另一個區別是：詩歌由一點切入，自由發揮想象，進行藝術夸張。這個點，就是詩眼；散文相反，可從多點切入，最后聚焦于主題思想，也就是所謂的形散而神不散。
你摸到的詩歌是什么樣子的呢？
【通過盲人摸象說詩歌】相關文章：
詩歌：你們說08-19
說好詩歌10-20
聽,說詩歌07-14
你說的詩歌07-26
你說詩歌08-28
你說,我說詩歌欣賞12-18
《說最愛的男人》詩歌10-21
你說,后來詩歌10-02
如果我說詩歌10-01