雨巷的賞析

時間：2025-11-01 15:16:43 雨巷

關于雨巷的賞析

　　《雨巷》在語音層面的一個顯著特色就是它所具有的強烈的音樂美，這種音樂美，主要是由詞句的復沓和韻腳的有規律反復等手法的運用所造成的。接下來小編搜集了關于雨巷的賞析，僅供大家參考。

　　關于雨巷的賞析

　　戴望舒的《雨巷》寫于1927年夏天。當時全國處于白色恐怖之中，因曾參加進步活動而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼著大革命失敗后的幻滅與痛苦，心匯總充滿了迷惘的情緒和朦朧的希望。本詩就是他的這種心情的表現，其中交織著失望和希望，幻滅和追求的雙重情調。這種情懷在當時是有一定的普遍性的。在這里，詩人把當時黑暗陰沉的社會現實暗喻為悠長狹窄而寂寥的“雨巷”，沒有陽光，也沒有生機和活氣。而抒情主人公“我”就是在這樣的雨巷中孤獨的亍著的彷徨者。“我”在孤寂中仍懷著對美好理想和希望的憧憬與追求。詩中“丁香一樣的姑娘”就是這種美好理想的象征。但是，這種美好的理想又是渺茫的、難以實現的。這種心態，正是大革命失敗后一部分有所追求的青年知識分子在政治低壓下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真實反映。

　　在藝術上，這一首詩也鮮明地體現了戴望舒早期詩歌的創作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派對于音樂美的追求。

　　戴望舒比較注意挖掘詩歌暗示隱喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就體現了這種藝術上的特點。詩中那狹窄陰沉的雨巷，那撐著油紙傘的詩人，那寂寥悠長的雨巷，那像夢一般地飄過有著丁香一般憂愁的姑娘，并非真實生活本身的具體寫照：而是充滿象征意味的的抒情形象。這些意象又共同構成了一種象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感傷又有期待的情懷，并給人一種朦朧而又幽深的美感。我們不一定能夠具體說出這些形象所指的全部內容，但我們可以體味這些形象所抒發的的朦朧的詩意。那個社會現實的氣氛，那片寂寞徘徊的心境，那種追求而不可得的希望，在《雨巷》描寫的形象里，是既明白又朦朧，既確定又飄忽地展示在讀者眼前。想象創造了象征，象征擴大了想象。這樣以象征方法抒情的結果，使詩人的感情心境表現得更加含蓄蘊藉，也給讀者留下了馳騁想象的廣闊天地，感到詩的余香和回味詩歌描繪了一幅梅雨時節江南小巷的陰沉圖景，借此構成了一個富有濃重象征色彩的抒情意境。

　　富于音樂性是《雨巷》的另一個比較突出的藝術特色。詩中運用了復沓，疊句，重唱等手法，造成了回環往復的旋律和宛轉悅耳的樂感。因此葉圣陶先生稱贊這首詩為中國新詩的音節開了一個"新紀元"。

　　詩人用契合內心情緒節奏的音樂性，傳達了行走中的彷徨、惆悵、哀怨和寂寥。音樂性的追求并不是詩人的終極目的，《雨巷》的音樂性也不同于聞一多和徐志摩的音樂美追求，在聞、徐，有著外在形式整齊、劃一的均衡，戴望舒的音樂性追求，有著更多搖曳多姿的情態。難怪葉圣陶先生要感贊《雨巷》“替新詩底音節開了一個新的紀元”其實內涵的深刻理解則是《雨巷》的音樂性更符合現代新詩傳達現代人豐富多蘊、曲折多變的情感體驗。一句話，戴望舒是醉翁之意不在酒，是接著聞一多、徐志摩格律詩的接力棒，使音樂性更容易貼切自然地表達現代中國人的心靈顫動，意即“他是要把捉那幽微精妙的去處”。

　　為了強化全詩的音樂性，詩人還吸取了外國詩歌中的一些技法，在同一節詩中讓同樣的字句更迭相見。這種語言上的重見，復沓，象交織一起的抒情樂句反復一樣，聽起來悅耳，和諧，又加重了詩的抒情色彩。在浪漫的自由詩和“新月派”的豆腐干詩體盛行的時候，戴望舒送來了優美動聽的《雨巷》，雖然不能說是“替新詩的音節開了一個新的紀元”，至少也是開拓了音樂在新詩中表現的新天地。

　　關于雨巷的賞析二

　　《雨巷》這一首詩的音樂感很強，我們很容易感受到它的舒緩、低沉而又優美的旋律和節奏，也很容易感受到它所抒發的情感──凄清、哀怨和惆悵。詩一開篇，詩人就給我們描繪了一幅梅雨季節江南小巷的圖景：白墻黑瓦的建筑物之間，小巷曲折而悠長；正是梅雨季節，天空陰沉沉的，小雨淅淅瀝瀝地下個不停。小巷里空蕩蕩的，只有詩人撐著油紙傘彷徨在悠長，悠長又寂寥的雨巷，詩人一人在雨巷中獨行；而他彷徨不定的步態則分明透露著他內心的孤寂和苦悶之情。小巷、細雨、撐著油紙傘的孤獨詩人以及他的彷徨步態──這就是這首詩的開頭幾句所展示給我們的鏡頭。在上述鏡頭過后，詩中出現了一段詩人的內心獨白：

　　我希望逢著

　　一個丁香一樣地

　　結著愁怨的姑娘。

　　這個“丁香一樣的姑娘”并非現實世界中的真實人物，而是詩人幻想出來的（他希望碰上的）一個虛擬人物。這是一個什么樣的姑娘呢？詩中接著寫道：

　　她是有

　　丁香一樣的顏色，

　　丁香一樣的芬芳，

　　丁香一樣的憂愁，

　　丁香花開在仲春時節，花色或白或紫，給人柔弱、嬌美而又純潔、莊重的感覺。丁香花嬌美卻易凋謝，中國古代的詩人們對著丁香往往傷春，說丁香是引愁之物。中國古代的詩歌中有不少吟詠丁香的名句，如：“青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁”（南唐李璨《浣溪紗》詞）；“丁香體柔弱，亂結枝猶墜”；“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”；等等。由于中國古代詩人們的反復吟詠和廣泛傳唱，在中國人（尤其是文人）心中，丁香逐漸成為美麗、高潔、柔弱、愁怨之類性質或具有這類性質的事物的象征。《雨巷》中出現的“姑娘”就是全面具有中國古代詩人賦予丁香的上述性質的一個女性形象──她既具有丁香的美麗姿態和顏色，又具有丁香的高潔和芬芳，還具有（古代詩人賦予）丁香的憂愁與哀怨的特點。

　　這樣一個宛如丁香魂魄所花的“姑娘”，一經詩人的想象而創造出來之后，也就似乎有了自己的生命。在詩中，她也象一個現實人物一樣活動起來：

　　她彷徨在這寂寥的雨巷，

　　撐著油紙傘

　　像我一樣。

　　像我一樣地

　　默默彳亍著，

　　冷漠，凄清，又惆悵。

　　詩中所寫的雨巷里，本來只有詩人一個人獨行；自“丁香姑娘”出現后，就有兩個人在其中行走了；而且，那個姑娘的步態、表情乃至手上的油紙傘都與詩人一樣。這樣一個人的出現，顯然使詩人的心中充滿了期待和希望。在“悠長又寂寥的雨巷”中，現在有兩個各自孤獨的青年男女在活動了，那么，接下來會發生什么呢？這是我們想知道的，（我們可以推想，這）也正是詩人當時所想知道的。詩中接著寫道：

　　她靜默地走近

　　走近，又投出

　　太息一般的眼光。

　　她飄過

　　像夢一般地，

　　像夢一般地凄婉迷茫。

　　她終于向詩人走近了，（我們可以想見詩人這時的心跳），可是，她卻沒有向詩人打招呼，而只是向詩人投出了一道嘆息的目光，然后，像夢一般輕盈而不著痕跡地飄過去了！（我們在心底里叫：為什么只是這樣啊？）當她從詩人身邊飄過去的時候，詩人看到她的表情是一臉的凄婉迷茫。這表情分明透露著：她心里實際上是不愿意與詩人分離的。但因為某些（說不清楚的）原因，她卻不得不與詩人失之交臂！俗話說得好：人生難得一知己！這兩位心靈相通（甚至連表情和步態都那么一致）的青年男女在雨巷中不期而遇后，竟然又失之交臂，這是多么令人遺憾的事啊！眼睜睜地看著一段可能的美好姻緣就這樣失之交臂，（我們可以想見，）詩人是何等的痛心！在戀戀不舍而又深感無奈的情緒狀態中，詩人目送著"丁香姑娘"在雨巷中漸行漸遠：

　　像夢中飄過

　　一枝丁香地，

　　我身旁飄過這女郎；

　　她靜默地遠了，遠了，

　　到了頹圮的籬墻。

　　走盡這雨巷。

　　等到走過一道“頹圮的籬墻”──這“頹圮的籬墻”正是詩人想與“丁香姑娘”相聚相守這一較為具體的希望破滅的象征──，“丁香姑娘”終于消失在雨巷的盡頭。但這時的詩人還是處在魂不守舍的狀態中，即使不能再看到“丁香姑娘”，他還是在感受著“丁香姑娘”遺留在雨巷的黯淡光線和清冷空氣中的顏色和芳香，并為這種顏色和芳香的不斷消散而傷感不已：

　　在雨的哀曲里。

　　消了她的顏色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的太息般的眼光，

　　丁香般的惆悵。

　　（我們可以想見：）詩人一個人呆立在雨巷中，久久地回味著剛才與“丁香姑娘”相逢時所感受到的她的色彩、芬芳，甚至她的滿含嘆息和惆悵的目光。但殘酷的現實卻容不得美好的愛情或理想。在詩的最后，我們看到：在“悠長又寂寥的雨巷”中，又只剩下了詩人在獨自彷徨：

　　撐著油紙傘，

　　獨自彷徨在悠長，

　　悠長又寂寥的雨巷，

　　我希望飄過

　　一個丁香一樣地

　　結著愁怨的姑娘。

　　在詩的末尾，詩人似乎又將詩的開頭所出現的那個鏡頭又重放了一遍。首尾兩節的詞句幾乎全部相同，只是將其中的“（我希望）逢著”改成了“（我希望）飄過”。這一改，一方面表明詩人并沒有完全放棄希望，另一方面卻讓人感到詩人的希望越來越渺茫了。因而，讀到詩的最后一節，我們不禁感到：詩中所渲染的那種理想破滅而又無法挽回的苦悶、哀怨而又無奈、惆悵的情感又加深了一層。

　　拓展：雨巷

　　戴望舒

　　撐著油紙傘，

　　獨自彷徨在悠長、悠長

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望逢著一個丁香一樣的

　　結著愁怨的姑娘。

　　她是有

　　丁香一樣的顏色，

　　丁香一樣的芬芳，

　　丁香一樣的憂愁，

　　在雨中哀怨，