有關自然現象霧作文匯編7篇
作為一名為他人授業解惑的教育工作者，編寫說課稿是必不可少的，借助說課稿可以提高教學質量，取得良好的教學效果。那么大家知道正規的說課稿是怎么寫的嗎？以下是小編收集整理的高中音樂說課稿，僅供參考，大家一起來看看吧。
高中音樂說課稿1
尊敬的評委老師，大家好：
我叫徐超，我今天說課的題目是優美與壯美，下面我將從八個方面闡述我的說課：
一、 教材分析
本課《優美與壯美》是湖南文藝出版社出版的《高中音樂鑒賞》第二單元《音樂的美》的第一課，本單元通過大量的音樂作品，使學生從優美、壯美、崇高美、歡樂美、悲劇美和喜劇美六個基本范疇中體驗音樂的美。本節課主要內容包括欣賞無伴奏合唱歌曲《牧歌》、鋼琴獨奏曲《夜曲》以及《國際歌》，這幾首樂曲的選擇突出了音樂作品中優美與壯美的不同感覺，對于培養學生音樂鑒賞能力有很大幫助。
二、 學情分析
高中階段的學生，有了很好的感性認識和理性認識，并且在中學階段掌握了音樂技能的學習，但他們還缺少音樂理論知識的深化，對音樂的美還初步局限于流行歌曲的“好聽”和“不好聽”，所以需要引導學生開展研究性學習來理解優美與壯美的內涵，從感性欣賞上升到理性欣賞是本課的主旨。
三、 教學目標
基于以上對教材和學情的分析，我確定了以下教學目標：
1、 知識的目標
感受理解《牧歌》、《國際歌》美的不同
2、 能力目標：
正確區別優美與壯美這兩種不同審美范疇的音樂作品，初步具有對音樂的比較、歸納、總結能力
3、 情感目標：拓寬學生的視野，增進他們音樂文化的興致
四、 教學重點難點
根據課程標準和本課內容實際及對學生發展的需要，確定本節課重難點如下： 重點：能用自己的語言總結音樂的優美和壯美的風格特征，理解他們的內涵。 難點：能夠準確的辨析感受出音樂作品所屬的音樂美范疇
五、 教學方法和學習方法
教法：根據教材和學生年齡特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕松愉快的`氛圍中學習，注重音樂的情感體驗，引導學生整體把握音樂表現形式和情感內涵，主要運用引導、練習、對比法。
學法：學生是學習的主體，要注重學生學習興趣的培養，我將采用合作討論練習等學法組織課堂教學，這樣既發揮了學生學習的主體能動性，也體現出教師的指導作用。
六、 教學過程
1、 情景導入
播放學生比較熟悉的《天鵝》和《紅軍不怕遠征難》片段，讓學生談談這兩首音樂帶給他們怎樣的感受，老師肯定學生的答案后進行總結，引出書中音樂美的概念及介紹，這樣的設計從學生熟悉的樂曲片段入手，拉近了學生與本節課的距離，更好體會到音樂美的不同。
2、 新課講授
1） 多媒體播放一段草原風景畫，提問：這組畫面帶給你怎樣的視覺感受，如果讓你為這組畫面配上音樂，你會選擇怎樣的音樂作品，這樣
的設計是運用了美術的視覺感，音樂從視覺上獲得的情感體驗要比聽覺上獲得的情感體驗更快、更直接，從而為后面的教學作一個很好的鋪墊，啟發學生從音樂的語言要素方面思考，隨后讓大家閉上眼睛欣賞無伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，欣賞過后，讓學生說說《牧歌》帶給自己的感受， 接下來提問學生了解肖邦嗎，有同學知道夜曲這種題材嗎，學生回答后教師講解夜曲題材，引出肖邦的夜曲，聆聽《夜曲》片段，請學生說說感受，繼而引導學生從音樂元素方面進行分析作品的風格特點，這樣的設計可以提高學生的語言表達能力，隨后教師從旋律、速度、 力度、節奏、結構等方面對學生進行總結優美的特點引導總結。
2） 教師結合歷史知識介紹《國際歌》創作背景，并在多媒體上展示巴黎公社照片，使學生從創作背景體會出歌曲所表達的情感，這樣的設計是通過歷史事件的引入更能加深學生對樂曲的理解，隨后聆聽《國際歌》，接下來教師引導學生分析作品風格，隨后老師從旋律、速度、力度、節奏、結構等方面引導學生總結壯美的特點，總結后學生隨多媒體再次欣賞《國際歌》并跟唱，體會作品情感。音樂的美是通過聲音來抒發情感的，通過聆聽學唱和音樂語言的分析，讓學生了解壯美的音樂特點，初步感受與優美的異同。
3） 總結本課，通過音樂要素對優美和壯美進行比較
七、 布置作業
1、 課后欣賞貝多芬的《月光奏鳴曲》第一樂章片段
2、 欣賞民族管弦樂《彩云追月》主旋律，并要求能唱出《彩云追月》主旋律。
八、 板書設計
板書要求做到突出重點、安排得當，樂曲欣賞和圖片展示大部分都出現在多媒體上。
1、 牧歌
優美的特點：溫柔、平和、純凈、細膩、詩情畫意
2、 國際歌
壯美的特點：剛勁、果敢、勇猛、粗狂、鏗鏘有力
以上就是我今天的說課內容，不足之處敬請各位評委老師批評指正，謝謝！
高中音樂說課稿2
一、說教材
1、教材分析
本單元是高中《音樂鑒賞》第三單元（音樂與民族），它是以中國少數民族的民歌和民樂為切入點，在音樂鑒賞和探究活動中旨在引導學生感受，體驗我國不同民族民間音樂的風格特點和韻味，認識民歌中常見的一些體裁形式，進而能對民族音樂文化進行初步的研究，樹立平等，多元的文化價值觀。
本課將主要鑒賞學習蒙古族民歌《遼闊的草原》，藏族民歌《酒歌》。
2、教學目標
（1）引導學生感受，體驗本課的音樂作品，能辨別本課不同音樂作品的民族風格特點。
（2）引導學生探究音樂作品中的民族風格是如何通過旋律、節奏、調式等音樂要素表現出來的
（3）通過鑒賞不同風格、不同體裁民歌，從而加深同學們對祖國的熱愛，并拓寬音樂視野，提高鑒賞音樂的能力。
3、教學重難點
在鑒賞“中國少數民族音樂”的教學中讓學生感受體驗音樂的民族文化特征，認識理解音樂與人民生活、勞動習俗的關系。
4、教學準備：課前我要求學生搜集有關少數民族人文、地理、風俗等方面的文字、圖片、音像資料。運用現代信息技術及課件。
二、說學法
我覺得從某種意義上來說，教法和學法是相統一的，有什么樣的教法就有什么樣的學法，應該說“教學思想”決定了教學模式，教學模式決定了教法與學法，但無論是教法還是學法，都必須重視學生的存在，以學生的“主動式”學習為中心，充分調動學生學習的積極性和主動性。根據教材的內容和學生的興趣特點，我在學法的指導上緊緊圍繞著教學目標，主要是通過“聽”“唱”“演”等要素，讓學生感受體驗歌曲的情緒、演唱方式。通過列出表格，直觀地對比分析的方法，使學生自主地得出結論，從而完成能力目標，驗證結論。
三、說教法
根據教材的特點，結合高中生已經具備的音樂審美經驗，在教學中運用現代多媒體技術手段創設具體、生動的畫面。采用比較鑒賞法、親身體驗法等引導學生利用其直接審美經驗和已有的知識水平，聆聽比較不同民族音樂的不同風格，引導他們探究音樂作品中的民族風格是通過音樂的基本要素（如音階、調式、旋律、節奏等）表現出來。
四、說教學策略
本課主要是鑒賞少數民族歌曲，了解歌曲的風格特點，在教學過程策略中，我將采用“主動式”學習教學模式，達到教學目標。
1、創造情景，興趣導入
同學們課前已經多多少少地搜集了一些有關少數民族人文、地理、風俗等方面的文字、圖片、音像材料，有沒有誰能說出各個領域的民歌風格？或能演唱熟悉的少數民族歌曲？
待學生有所交流后，我接著運用課件向學生展示超級女生演唱民歌的視頻，引起學生的有意注意及興趣，激發學生的求知欲望，明確學習目標，并引出課題——“中國少數民族音樂鑒賞”。
2、整體感知，體驗風格
初聽：
通過多媒體播放《遼闊的草原》和《酒歌》請同學們閉上眼睛，趴在桌上，乘著音樂的翅膀進行想像……
初聽鑒賞后，請同學們各抒己見（你有要說的嗎?誰能談談自己的感受）
復聽:讓學生進一步感受、理解作品，并提示學生注意聽它們的節奏、節拍、曲調以及情緒，并比較它們不同的風格特點。
復聽鑒賞后請同學們將答案寫在紙上，以小組互動交流，再請小組代表上臺展示交流，培養學生認真聆聽音樂的習慣，并根據其直接審美經驗和已有的知識水平比較分析它們之間的不同風格特點。
再聽：簡介音樂的民族風格（課件展示）
同學們先看一看鑒賞提示1、2，再看看屏幕展示提示，回過頭來，再一邊聽，一邊想音樂的民族風格特點的形成與哪些因素有關？以小組為單位填寫（音樂風格與民族關系的初探）學習卡片，再投放在展示平臺上，互動交流，行嗎？
“音樂風格與民族的關系”初探
地理環境與自然環境；社會生活與風俗習慣；語言文化與民族性格
這樣設計充分體現了學生的“主動式”學習的能動性。
3、探究分析，感性上升到理性
先由課件展示《遼闊的草原》簡介
這是一首呼倫貝爾盟的長調歌曲，二十世紀五十年代初蒙古族年輕的女歌手寶音德力格爾帶著這首歌參加了世界青年聯歡節，并為草原人民贏得了金獎。從此，主這首歌便成了蒙古族的象征之一。
再賞析金曲
在賞析金曲過程中，要求學生邊聽音樂邊畫圖譜，感受音樂形象和音樂情緒，并讓學生談談音樂在具體表現形態上有什么特點，引導學生分析音樂的節奏、旋律、速度、節拍等音樂表現要素對音樂風格的表現作用，從而總結出歌曲的音樂特點是：全歌為對比呼應的上下句一段體結構、羽調式。節奏
自由寬廣，旋律悠揚舒展，具有濃厚的草原氣息。接著介紹蒙古族的相關音樂文化（地理環境、風俗習慣、娛樂活動等）揭示出蒙古族的性格特征（勇敢、強悍、粗獷、豪爽）。并出示討論與交流的問題：蒙古族音樂的風格特點與蒙古人的性格特征之間存在什么樣的聯系？
這樣設計旨在通過鑒賞音樂，了解民族文化，反過來又通過了解當地文化進一步理解音樂，當學生由了解提升到了理解的程度時，再組織學生感受民族音樂的韻味，請會跳蒙古舞蹈的同學上臺為大家伴舞（或老師伴舞，學生輕唱旋律）加深學生音樂風格的理解。
然后組織學生以小組為單位進行探究活動，提出問題：通過本堂課的音樂體驗，你認為音樂作品的民族風格主要是通過哪些音樂要素表現出來的？并舉例分析。
這樣設計旨在學生對音樂的.欣賞由感性上升到理性。
4、拓展延伸
要求學生利用課余時間搜集更多的少數民族人文、地理、風俗等方面的文字、圖片、音像資料，在班上交流介紹或演唱、演奏，因為一節課的容量畢竟有限，老師所能做的僅僅是激發學生的興趣，課后才是學習的最大課堂。
5、結束語
如詩如畫的四十五分鐘很快就要結束了，今天，我們欣賞了部分中國少數民族音樂，音樂有源于生活又高于生活，不同的民族的音樂作品具有不同的音樂風格，它反映了當地人民的生活習慣、語言特點、思想感情、歷史文化影響等。但愿今天的課能給同學們留下美好的回憶，同時也希望同學們在今后的學習生活中，養成良好的鑒賞習慣，善于發現美，感知美，創造出更多更美的藝術形象，為我們的生活增添色彩。
五、感悟與反思
這是一節注重培養學生自己的音樂感受能力和運用現代信息技術的音樂鑒賞課，隨著教育改革的不斷深入和新課程標準的實施，具備人本思想的教育理念、自由活潑的教學方式，為我們老師開啟了一片教育的新天地。我認為一堂好的音樂鑒賞課應該體現課堂教學“生活化”學生學習“主動化”的教學理念，讓課堂教學充滿生命活力。師生之間，學生之間平等互動與交流，使學生在有興趣和充滿情感的情境中愉快地接受美的熏陶，主動獲得感受與鑒賞、表演、創作、評價等方面的藝術能力，完成審美教育。當然，這種賞識還存在著許多不足之處，今后我將努力改進，取得更好的效果。
高中音樂說課稿3
第一單元學會聆聽
第一節音樂與人生
一、說教材
1.教材分析
本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第一單元《學會聆聽》第一節《音樂與人生》。本課將主要欣賞學習琵琶曲《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》以及講授音樂的基本要素。①《草原放牧》選自琵琶協奏曲《草原小姐妹》，由吳祖強、王燕樵、劉德海作曲。《第六悲愴交響曲》是俄國作曲家柴科夫斯基創作的，具有很高的藝術成就。
（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）
2.教學目標：
①引導學生感受、體驗《草原放牧》、《第六悲愴交響曲》思想情緒，感受音樂的形式要素，培養學生音樂鑒賞和評價的能力。
②初步學習和認識音樂的基本要素和形式要素，有效地促進學生音樂審美能力的形成與發展。
（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為：）
3.教學重點、難點：
①通過欣賞作品和對音樂的理解，學生能夠認識部分音樂形式要素是怎樣發揮藝術作用的。
二、說教法說學法
高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。
學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。
（下面說一下我的教學過程）
三、說教學過程
①導入部分：首先播放騰格爾《天堂》的音頻，配合草原風光圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。
②之后我將提問學生“從他的歌聲中感受到了什么”學生回答，最后我來總結“騰格爾把大草原，他的家鄉比喻成天堂，可見他對大草原的熱愛，接下來我們再聽一個發生在大草原上的故事，這個故事很特別，是用琵琶來講述的”
③完整聆聽《草原放牧》之后，問學生音樂情緒是怎樣的？（富有生機和朝氣、天真、活潑）聯想和想象到了什么？（聯想到美麗的草原和放牧的生活情景）。 然后介紹琵琶協奏曲《草原小姐妹》，②樂曲表現的是蒙古族少年龍梅和玉榮——抗嚴寒、斗風雪、保護集體財產的內容。
④接下來我將有請本班學習舞蹈的同學配合《草原放牧》的音樂，展示幾個蒙古族舞蹈動作，意圖是加深音樂記憶，培養和激發持久興趣．
⑤然后欣賞《第六悲愴交響曲》，了解作品創作背景與作曲家的性格特征，讓學生從社會、文化、歷史等多維度中感受音樂的旋律特點和體會作曲家的創作意圖，培養學生音樂鑒賞和評價的能力。下面有來了介紹柴可夫斯基：（④書上第6頁）
⑥接下來引導學生初步學習和認識音樂的基本要素和形式要素的基本內容。（⑤書上第8頁）之后再次聆聽《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》，通過對音樂的理解，向學生提出問題“是哪種音樂形式要素發揮藝術作用的”討論最后總結
四、拓展
③聆聽管弦樂曲《森吉德瑪》，感受、體驗樂曲的音樂情緒，想象樂曲的音樂形象及意境，分析其形式要素上的主要特點及其變化。
五、總結
通過欣賞《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
謝謝評委，說課完畢
第二單元腔調情韻—多彩的民歌
第二節高亢的西北腔
一、說教材
1.教材分析：
本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第二單元《腔調情韻——多彩的民歌》第二節《高亢的西北腔》。本課將主要欣賞學習西北民歌最具代表性的“花兒”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花兒，在全國各地頗具影響，聲譽極高。《腳夫調》是陜北信天游中的代表曲目，表現腳夫的復雜心情。
（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）
2.教學目標：
①引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格，認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。
②引導學生探究有關民歌的基本知識，初步認識西北民歌的基本特征。
（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為：）
3.教學重點、難點：
①引導學生按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌
二、說教法說學法
高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。
學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。
（下面說一下我的教學過程）
三、說教學過程
①導入部分：首先播放阿寶《山丹丹開花紅艷艷》的音頻，配合西北風情圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。
②之后我將提問學生“《山丹丹開花紅艷艷》這首歌曲是我國哪個地方的民歌；哪位同學能夠用幾個詞，形容一下這首歌曲的旋律特點”學生回答，我來總結“之所以西北民歌的旋律高亢、遼闊、悠長，這與西北人民長期在高原山川之上演唱有著很大的關系。接下來就讓我們一起走進西北，去感受（上去高山望平川）的感覺”
③完整聆聽《上去高山望平川》之后，分小組討論：音樂情緒是怎樣的.？讓你聯想和想象到了什么？下面我來介紹“花兒”。①“花兒”是流行在青海、甘肅、寧夏的一種山歌。其基本特點是：旋律高亢悠長，多用假聲或真假聲結合的方法演唱。
④接下來在欣賞《腳夫調》之前，我將有請音樂課代表為大家朗誦《腳夫調》的歌詞，由我來介紹“腳夫”這一職業。讓同學們帶著問題（《腳夫調》的音樂情緒是怎樣的）去聆聽歌曲。之后我來介紹“信天游”。②“信天游”是流行在陜西、甘肅、寧夏的一種山歌。
⑤最后再次聆聽《上去高山望平川》和《腳夫調》，讓同學們分組討論西北民歌的基
本特征，我來引導學生按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌。四、拓展
課后聆聽歌曲《黃土高坡》。思考為何這首歌曾紅遍海內外，家喻戶曉，震撼了一代人的心靈。
五、總結
通過欣賞《上去高山望平川》和《腳夫調》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
謝謝評委，說課完畢
第二單元腔調情韻—多彩的民歌
第三節獨特的民族風
一、說教材
1.教材分析：
本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第二單元《腔調情韻——多彩的民歌》第三節《獨特的民族風》。本課將主要欣賞學習內蒙古民歌《遼闊的草原》西藏民歌《宗巴朗松》和新疆民歌《牡丹汗》以及講授蒙古族、藏族、維吾爾族的民歌特征。
（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）
2.教學目標：
①欣賞幾首代表性的民歌，引導學生感受、體驗其音樂情緒，認識、理解蒙古族、藏族、維吾爾族民歌的風格特征。
②認識“長調”、“囊瑪”、“愛情歌曲”等民歌體裁。從旋律、節奏特點等方面對三個民族的音樂進行比較。
（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）
3.教學重點、難點：
通過聆聽這三首民歌，對比欣賞，分辨不同民族的民歌特征。從旋律、節奏等音樂要素進行比較，認識三個民族的音樂特征。
二、說教法說學法
高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。
學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。
（下面說一下我的教學過程）
三、說教學過程
①導入部分：首先我將播放刀郎的《敖包相會》、韓紅的《天路》、王洛賓的《掀起你的蓋頭來》這三首歌曲的片段，配合三個民族的風景圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。
②之后我將全班同學分成三組，分別代表蒙古族、藏族、維吾爾族，讓他們對本民族的地理、風土人情、文化傳統等方面進行討論。然后選出一位代表為大家講解。
③下面欣賞蒙古族民歌《遼闊的草原》，完整聆聽后。我將提問：這首歌曲在旋律和節奏上有什么特點？這是屬于“長調”歌曲還是“短調”歌曲？同學們分小組討論后，我來總結《遼闊的草原》是一首蒙古族長調歌曲。①長調的旋律舒展悠長，節奏自如，句幅寬大，富有濃郁的草原氣息。
④之后老師帶你們欣賞一首由才旦卓瑪老師演唱的西藏民歌《宗巴朗松》。聽后我將提問：同學們對西藏歌曲了解多少？給同學的印象最深的是什么？下面我將介紹西藏民歌的特征：西藏被稱為歌舞之鄉，②藏族人民創造了燦爛的民族文化，藏族音樂可分為民間音樂、宗教音樂和宮廷音樂三大類，《宗巴朗松》屬于民間音樂的歌舞音樂，具有典型的囊瑪音調。囊瑪曲調典雅，節奏舒展，與急速熱烈的舞曲形成強烈的對比。下面來請同
學們列舉知道的藏族歌曲：如《唱支山歌給黨聽》、《北京的金山上》，《高原紅》、《青藏高原》等。
⑤接下來欣賞維吾爾族民歌《牡丹汗》。讓學生邊聽邊思考問題：該曲的音樂情緒是怎樣的？是用什么樂器演奏的？學生回答，我來總結：該曲是一首描寫愛情的歌曲；主要的演奏樂器冬不拉和手鼓：歌曲的旋律明朗、奔放、感情充沛，歌詞寓意深刻。
⑥最后再次聆聽《遼闊的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，通過對比欣賞，分辨不同民族的民歌特征。我來引導學生從旋律、節奏等音樂要素進行比較，認識三個民族的音樂特征。
四、拓展
③聆聽歌曲《嘎達梅林》，判斷它是屬于長調還是短調。
五、總結
通過欣賞《遼闊的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
謝謝評委，說課完畢
高中音樂說課稿4
尊敬的各位考官：
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生。今天我準備從教材分析、學情分析、教學目標、為克服重難點采取的教法和學法、教具準備、教學過程等方面對本節課進行闡述。
一、說教材
《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悅的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。《不知為何》是諾拉·瓊斯的經典爵士樂代表作品，在80年代的爵士樂發展進程中具有標志性的一首歌。旋律柔和，已被收納到高中音樂課程必修。
通過本節課歌曲的學習與感受，學生能夠感受爵士樂音樂特點，理解音樂文化多樣性。
二、說學情
那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
高中學生具有較強的求知欲和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，并不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度與價值觀，過程與方法，知識與技能這三個方面，而教學目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的教學目標如下：
1.感受、體驗爵士樂的風格特征，了解相關文化及藝術價值，逐步對爵士樂產生興趣。
2.通過體驗、對比、小組合作等方式感受爵士樂的音樂特點，通過改編樂曲提升審美創造力。
3.認識爵士樂，了解它的發展和音樂特點
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是通過欣賞，了解爵士樂的風格特點。難點是掌握爵士樂的節奏特點，并通過實踐加深理解。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
教法：講授法、創設情境法。
學法：視聽結合法、小組合作探究法。
六、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課導入——新課教授——拓展延伸——小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會分別播放民歌《茉莉花》和爵士樂《茉莉花》請學生感受音樂的不同，從而順勢導入到本課《爵士樂》的學習。
這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是新課教授環節
在這一環節我會針對學生身心的特點，利用層層深入的提問引導學生發先歌曲的特點、體會情緒，并能夠通過進一步分析作品，理解作品背后的文化內涵。
首先，我會帶領學生走進爵士樂，介紹爵士樂的相關內容，了解“布魯斯”“拉格泰姆”音樂形式，并了解爵士樂的音樂特點。
其次，我會帶領學生聆聽《南部之子》感受作品的情緒特點及演奏樂器。
我之所以這樣設計，是因為音樂新課程標準中指出，要以音樂審美為核心，強調音樂實踐，讓學生在實踐中感受音樂之美。同時，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，對于學生豐富情感、提高文化素養和音樂鑒賞能力有著重要意義。
第三環節是拓展延伸環節
在完成基本的.授課內容以后，適當地拓展課程之外的內容，有助于發散學生的思維，拓寬學生的音樂文化視野。
我會將學生分為四小組，將樂曲改編成帶有爵士風格的《小星星》
(1)學生小組討論，根據爵士樂的特點進行創編，教師進行點評。
(2)學生演奏。
這樣設計，一方面鞏固了學生對本節課的認識，使知識掌握得更加牢固和全面;另一方面也可以拓寬學生的音樂文化視野，對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第四環節是課堂小結環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，我會與學生共同總結本課內容，并請同學們搜集關于“爵士樂”的材料。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，通過板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
高中音樂說課稿5
各位評委老師，大家好！我是來自周村區實驗中學的豐彥，我要說課的課題是，花城音樂出版社出版的普通高中課程實驗教科書音樂鑒賞課本第四單元第二節第三部分“影視音樂”。
下面我就從教材分析、教學目標、教學重點和難點、教法、學法、教學過程六個方面把我的說課思路展示給各位評委老師，敬請指導。
一、【教材分析】
《音樂與社會》這一單元由“音樂的傳播與交融”和“大眾音樂”兩部分組成。本單元是課本的最后一個單元，是高中生最終提高審美能力的歸宿點，因此本單元的學習必須讓學生認識到音樂既可以反映社會功能又能給予社會深刻的影響。
影視音樂這一課的內容非常豐富，要想在這一節課上讓學生鑒賞完所有的內容幾乎是不可能的。由于我們學校高二有6個班是電腦班，有網絡平臺，師生可以在線交流，學生也可以上網查閱資料。所以我從影視音樂的體裁入手，每種體裁準備兩首影視音樂作品，在前一節課的最后給學生布置任務，讓學生分成四組，每一組從一種體裁中選擇他們最喜歡的一首影視音樂作品，在課下查閱一下資料，選派一名代表介紹給大家，我來做簡單的補充。
我選擇的八首音樂分別是片頭音樂：《詹姆斯邦德序曲》和《動物世界》的片頭曲《just bule》；場景音樂：《泰坦尼克號》中的《弦樂四重奏》和《功夫》片段；插曲《再見，警察》和《牧羊曲》；主題音樂《辛德勒的名單》和《重整河山待后生》
二、【教學目標】
根據新課標的要求和對教材的理解，我確立了以下教學目標：
1、情感目標：使學生通過本堂課的學習，了解音樂在電影中的作用，激發學生對電影音樂的進一步關注。
2、能力目標：培養同學們的自學能力和配樂能力，使學生能夠向大家介紹自己喜歡的影視音樂，并能為影視片段或專題片配上合適的音樂。
3、知識目標：認識影視音樂的種類、作用，了解約翰.巴瑞和約翰.威廉姆斯以及什么是音畫對位。
三、【教學重點和難點】
教學重點：通過鑒賞，使學生初步體驗到音樂在電影中的作用。
教學難點：如何讓學生清楚的分辨出影視音樂的體裁，并能為影視片段配樂。
四、【教法】
“生本課堂”是一種新提出的教學形態。就是一種“以學生的發展為本”的教育理念。根據本堂課教材的內容和高中生的學習特點，我在課堂中設計了學生自主學習、探究學習、師生交流、為影視片段配樂等教學活動，運用啟發、分析比較、練習等教學方法讓學生教學生，主動參與課堂學習，積極思考與探究。
五、【學法】
學生是學習的主體，要讓學生能積極、主動、高效地參與學習，需要選擇恰當的方法引導。根據教材的內容和學生的年齡特點，我在學法引導時緊緊圍繞教學目標，運用多媒體課件刺激學生的感官，引起他們學習的興趣，并創設各種問題情境引導他們去思考問題，解決問題，使學生通過鑒賞分析、整體感知、討論、小組合作、自主探究等方式積極主動的參與課堂教學，享受快樂的學習過程。
六、【教學過程】
本堂課的教學內容我主要設計了五個環節：組織教學、導入新課、講授新課、課堂小結、拓展與探究。
1、組織教學：
我在每一節課的課前五分鐘都安排了一個環節叫做“夢想舞臺”，讓四個學生一組，分組展示自己的才藝，其中有一個是主持人，然后根據他們的表現得分并計入學期末的學分認定，這樣做既活躍了課堂氣氛又讓學生有充分展示自己才華的舞臺，真可謂是一舉兩得。
2、導入新課：
本環節我用兩段不同的《泰坦尼克號》導入，一段沒有音樂，一段有音樂，讓學生找出區別，使學生初步感受音樂在影視作品中的重要作用，并引出課題。
3、講授新課：
（1）導入課題后，展示課件,影視音樂從體裁上可以分為片頭音樂；場景音樂；插曲和主題音樂，然后按照課前的分組讓學生上臺來介紹他們選擇的影視音樂作品
下面我根據上課的情況給大家做簡單的介紹
第一組片頭音樂：學生從中選擇的作品是《詹姆斯邦德序曲》，學生是這樣介紹的：007系列是電影史上一個傳奇。這首作品由英國作曲家約翰.巴瑞創作，他為主人公設計了一個具有動機性的音樂主題，在每部影片的開頭都會出現，這個主題由低音彈撥樂器演奏，給人一種神秘莫測的感覺，也使全系列片的音樂得以統一，從音樂上給影片確定了風格。
然后我給同學們介紹約翰.巴瑞的生平和什么是片頭音樂。
第二組場景音樂：學生從中選擇的作品是《功夫》，學生是這樣介紹的：功夫這部電影一共出現了30幾首場景音樂，周星馳出場時播放的是《十面埋伏》，斧頭幫出現的時候播放的是《我不入地獄》，剛才咱們聽到的這首最經典叫《流浪者之歌》，樂曲速度極快，給影片增加了緊張的氣氛。
然后我給同學們介紹什么是場景音樂。
第三組插曲：學生從中選擇的作品是《牧羊曲》，學生是這樣介紹的：《牧羊曲》是影片《少林寺》的插曲，這是一首洋溢著似水柔情的女聲獨唱，歌詞樸素清新、優美動人。被很多專家認為是中國流行樂壇的經典之作，它與《少林，少林》在影片播出20多年來在少林寺日日響起，從未間斷過，可以說沒有少林寺這部電影也就沒有現在的少林寺。
然后我給同學們介紹什么是插曲，并強調插曲不是器樂曲，它一定是歌曲。
第四組主題音樂：學生從中選擇的作品是《辛德勒的名單》。學生是這樣介紹的：這部作品由著名的猶太籍小提琴家帕爾曼演奏，旋律優美動人，給人以深情、憂傷之感。影片畫面是辛德勒救出的猶太人和他們的子女排著隊伍，在辛德勒的墓石前放小石子以示紀念，人們緩緩地走著，音樂也緩緩的奏著，讓人心酸、讓人悸動、讓人震撼。
然后我給同學們介紹約翰.威廉姆斯的'生平和什么是主題音樂，同時向學生介紹影片的另一首插曲（＆），并提出問題：電影中那個場面令人觸目驚心，一個充滿血腥暴力的場面，配樂居然是一首平靜祥和的童聲合唱，你覺得這樣合適嗎？讓學生討論，并順勢引導：這種手法叫音畫對位。
（2）在這四種體裁當中插曲和場景音樂學生很難分辨，所以我準備了兩首影視音樂作品讓他們辨別，分別是《西游記》中的場景音樂和《城南舊事》中插曲《送別》，讓學生認識到插曲一定是聲樂作品，場景音樂一般都是器樂曲。
在學生清楚的了解了場景音樂和插曲的區別之后，讓學生判段這樣一句話，電影過程中出現的音樂，除去片頭音樂和片尾音樂外，所有的音樂都屬于場景音樂。這句話是教參上的一句話，相信這個時候學生應該能判斷的出，這句話是錯誤的，除了場景音樂還應該有插曲。借此可以告訴學生課本上的知識不一定是完全正確的，要善于運用自己學習的知識去判斷，盡信書不如無書。
通過欣賞這么多的影視音樂作品，學生應該對影視音樂的作用有一個大致的了解，這時我讓他們分組討論并總結，學生回答完之后出示課件做相應的補充。
4、課堂小結：這一環節我會先總結本堂課的內容，然后課件展示“學有所獲”讓學生回顧本堂課的知識點，梳理所學，加深記憶。
5、拓展與探究：
課尾，我準備了一段卓別林的無聲電影片段，并給學生四段音樂，讓他們選擇哪段最適合，第一段是一段悲傷的音樂，第二段是一段恐怖的音樂，第三段是匈牙利五號的音樂，第四段是加沃特舞曲。學生很可能在第三段和第四段音樂上有爭議，其實這兩段都可以，借此可以告訴同學們，為影視作品配樂不是唯一的，沒有最好，只有更好，適合的才是最好的。
6、作業
我出示幾張我們學校的照片，請同學們為學校紀錄片配上合適的音樂，下節課開一個簡短作品展示會，看看哪些同學配的音樂最合適。
我的說課到此結束，謝謝大家。
高中音樂說課稿6
一、說教材
教材分析：本課是第六單元第歐洲民間音樂，拉丁美洲音樂中的第一課，也就是整本書的第十二節－歐洲民間音樂－風笛，排蕭．本課是這一單元的第一課時，主要內容包括多聲重唱－鳥兒在歌唱和風笛演奏－優雅，還有的就是排蕭演奏－森林的多伊那和婦女的舞蹈，還包括音樂知識歐洲音樂．因為學生普遍對音樂理論知識不感興趣，所以我在講音樂知識的同時會盡量結合作品，讓學生輕松的接受．這節課我會利用計算機多媒體手段，貫徹思考，體驗，探究，實踐的原則，使學生能在輕松愉快的氣氛中學習．
二、說教法
根據教材特點和配合學生的特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕松愉快的氛圍中學習，在教學過程中，創設和諧而愉快的情感氛圍，發揮學生的學習主體性和教師的指導作用，讓學生在輕松愉快的氛圍中體驗和感受音樂．
三、說學法
學生是學習的主體，要讓學生能輕松的學習，學習方法是很重要的．在講授音樂知識時，我會盡量的結合作品和影響資料，做到讓學生輕松的接受，努力讓理論知識變得不會那么枯燥．這節課的導入我用鐵達尼號的主題歌的音樂來導入，著重讓學生聽有風笛演奏部分的音樂，并提問學生是由什么樂器演奏，由此來引出今天本課的餓主題－歐洲音樂．這種導入從學生熟悉的音樂入手，讓學生能從熟悉的音樂中感到親近與輕松，并能從這種輕松的氛圍中學到一些音樂知識．
四、說教學目標和重難點
本課的教學目標；
１，欣賞幾首具有代表性的歐洲民間音樂，引導學生感受，體驗歐洲民間音樂的風格特征．
初步知道歐洲民間音樂的餓概況.
２，了解風笛、蕭的音樂特點．
本課的重點是：從音樂中了解到歐洲民間音樂的特點，并讓學生結合作品了解歐洲民間音樂的特點．
難點是：能從不同的聲音中分辨出風笛與排蕭的不同之處，并說出主奏樂器．
五、說教學過程
這節課主要包括三首歐洲民間樂曲，我在整節課中會應用講授法，體驗法，談話法，練習法等教學方法．
１）導入：我用鐵達尼號的音樂來導入，特別讓學生來注意前奏的音樂是用那種樂器主奏，在學生的回答中引出今天的主題－歐洲音樂．這樣的餓設計意圖是讓學生能從熟悉的餓音樂入手，引起學生對本課的親近與興趣．在這里我主要應用欣賞法與談話法．
２）我請同學們來讀一讀寫在本課開頭的李斯特的名言，并指出今天的教學任務：欣賞幾首歐洲民間音樂，并了解民間音樂的餓美妙與特點．這樣的餓設計意圖是能從李斯特的名言中更加加深學生對民間音樂的餓印象，使學生了解到民間音樂不管是東方的還是西方的都是極具特色的，從而升華了今天的餓主題．在這里我應用的教學方法是談話法．
３）完整播放＜鳥兒在歌唱＞，并請幾位學生來說說這首曲子的特點．他與美聲唱法有什么不同？回答完畢，請班級上學過美聲的餓同學來演唱，讓同學們能現場對比聆聽兩種唱法的不同．完了之后，教師指出這是一種歐洲唱法－歐亞唱法，并結合作品來解釋什么是歐亞唱法．在這里我應用的餓是談話法與參與實踐法，這樣的餓設計意圖是能讓學生近距離的餓體會兩種唱法的不同，并能通過請學生演唱，加深學生對本課的印象．
４）完整播放＜優雅＞并提問：這首曲子用了那種樂器啊？學生回答；
風笛．
下面多媒體顯示風笛的形狀，教師簡要講解有關風笛的知識．完了之后，多媒體再彈出一個畫面，是中國的竹笛．通過對竹笛的餓介紹讓學生能分辨竹笛與風笛形狀上的餓區別．
最后教師指出不管是風笛還是竹笛他們都是民間音樂中不可缺少的'主奏樂器．這里主要應用講授法，通過對比介紹，讓學生能事先體會到民間音樂的美妙．
５）小插花，播放兩段音樂，請學生來分辨主奏樂器．
（一段是中國的餓竹笛，一段是風笛）．教師鼓勵學生回答準確，這時侯教師拿出兩個樂器，對，就是竹笛與風笛，教師師范演奏，并請學生來學．當燃教師輝控制住場面，不會讓學生太鬧騰．在這里我應用了實踐法，這樣能讓學生從親自參與演奏中體會到民族樂器的魅力，從而提高學生學習的興趣．
６）完整播放＜森林的多伊那和婦女的餓舞蹈＞，教師順著音樂跳幾個羅馬尼亞民間舞蹈．完了之后，提問，主要由那種樂器演奏并出示排蕭圖示，簡要介紹排蕭并請學生來說明與風笛的區別．完了之后，再播放一遍音樂，請學生來體會這首曲子的餓情緒如何，并請音樂科代表來回答聽后的感受．完了之后教師鼓勵學生并指出；
每個人的感受不一樣，對與音樂的餓聽后感受每個人都可以有不同的答案，他沒有固定的回答，并鼓勵學生今后多積極發言．再這一環節中我主要應用談話法，設計意圖是通過對樂曲的欣賞，來教育學生今后音樂課上該如何表現．
７）最后請幾位學生來讀一讀上了這節課之后對后面的餓音樂知識最有感觸的一段，如果找不到，可以自己來講歐洲音樂的特點，完了之后教師做補充．這里我主要應用的是談話法。
六、總結
本節課秉承著體驗，參與，思考的餓原則，通過學生的參與和與教師的互動，讓學生能了解到民間音樂的餓樂趣并升華了主題．
高中音樂說課稿7
第一課時
[基本思路]：
本單元的學習，既是學生學習音樂鑒賞的出發點，也是他們最終提高音樂審美能力的歸宿點，是音樂鑒賞教學活動的"綱"。這個時代的學生們，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱組合，一開始就發自內心地喜歡聽教材內容的人不多。雖然第一節內容較多，但由于師生是第一次見面，有必要對學生進行正確的引導，所以這些內容又上必要的。為此第一節我們計劃用兩課時完成。
[課題]：
學會聆聽
[教學年級]：
高中一年級
[教學內容]：
一、學習導言、格言、散文。
二、認識音樂基本要素、音樂形式要素。
三、鑒賞琵琶協奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。
[教學目標]：
一、通過《草原小姐妹》小散文的學習，使學生認識到，對音樂的感悟、表現和創造是人類的一種基本素質的能力。高質量的人生，應該用音樂美化自己人生的道理，從而激發和培養學生學習音樂鑒賞的興趣和信心。
二、初步認識音樂要素的基本內容。
三、聆聽《草原放牧》，感受形式要素。
[教學重點]：
一、認識音樂要素、音樂形式要素的基本內容。
二、通過鑒賞作品《草原牧歌》認識部分音樂形式要素是怎樣發揮作用的？
[教學難點]：
認識音樂形式要素節奏、力度、速度、旋律的藝術作用。
[教學過程]：
一、組織教學
相互認識
1、教師告訴學生自己姓名
2、了解學生音樂基礎情況
3教育學生應該多參與各種音樂活動。
二、導入：談話導入
問：音樂與人生有什么關系？引起注意和思考
三、認識音樂鑒賞的相關知識
（一）學習導言、格言和散文
1、集體讀導言
2、語言科代表解釋孔子格言："興于詩，立于禮，成于樂"教師補充。"興于詩"，人的修養從學詩歌開始；"立于禮"，自立從學禮儀開始；"成于樂"，完美人生從音樂開始。
4、音樂科代表朗誦散文。
師：追求高質量生活情趣的人，應該用音樂來美化自己的人生。也許我們不是作曲家、音樂家，但我們可以聽、可以看、可以鑒賞。
怎樣把自己培養成為一位能聽懂音樂的人呢？（對音樂的感悟以及表現和創造都是人類的一種基本素質，大家有那么多的知識積累，如果學習一些音樂鑒賞知識，學會聆聽，我們就會成為聽懂音樂的人，從而豐富我們的生活情趣，提高我們的生活質量）。激發學習鑒賞音樂的興趣，找學習動力。刺激學習方向。
（二）初步學習音樂要素及音樂語言
1、學生閱讀教材第8頁第一、第二自然段。
2、師生回憶所學知識：
音樂的"基本要素"有：音的高低、長短、強弱。
音色：常用的"形式要素"有：節奏、旋律、和聲、音色、力度、速度、調式、曲式、織體等。
"音樂語言"是憑借音樂的形式來表現人類情感的藝術手段。
3、依據教材上所示例運用講授法著重講解節奏、力度和速度。
節奏：節奏是指音樂運動的長短和強弱，是構成音樂的第一要素。（所用示例見教材第八頁）
力度：音樂中音量的強弱程度。
速度：音樂進行中的快慢程度。
為今后學習鑒賞音樂奠定知識基礎
四、鑒賞《草原牧歌》
（三）第一次聆聽《草原牧歌》（完整聆聽）
提問：
1、有哪音樂要素在發生作用？（討論后小結出：節奏……）
2、獨奏樂器是什么？（琵琶）講"琵琶協奏曲"
3、音樂情緒怎樣？聯想和想象到了什么？（富有生機和朝氣、天真、活潑；聯想到美麗的草原和放牧的生活情景）
指導學生參與鑒賞實踐活動
（四）對比、聆聽《草原放牧》第一主題音樂和第二主題音樂
1、分別打出兩個主題的節奏。
師：給節奏配合上高低起伏的樂音，加上力度、速度的變化，按一定的關系連接起來就為我們塑造了生動的畫面，帶來了美感。
2、對比聽、唱兩個主題音樂。
3、介紹幾個蒙古舞蹈動作（或觀看蒙古族舞蹈）
（1）掌形和提、壓腕。
（2）播放《草原放牧》第一主題音樂，在音樂的伴奏下做提、壓腕動作。
感受音樂形式要素節奏、力度、速度和旋律、調式等要素的藝術功效，加深音樂記憶，培養和激發持久興趣。
五、拓展
（五）再次完整聆聽《草原放牧》思考"拓展與研究"第1、2、5題和第3題有關《草原放牧》的項目
完整播放音樂，學生思考后提問回答，教師做以鼓勵為主的補充和評價，并做好記錄，作為形成性評價的材料之一。
通過作題，學生也能認識到自己的進步，培養學習鑒賞音樂的信心
第一節音樂與人生
第二課時
[課題]：
學會聆聽音樂與人生第二課時
[教學年級]：
高中一年級
[教學內容]：
一、《第六（悲愴）交響曲》
二、《長江之歌》
[教學目標]：
一、進一步認識和熟悉音樂的形式要素。
二、聆聽《第六（悲愴）交響曲》第四樂章，通過與《草原放牧》的對比欣賞，感受音樂要素在這兩部作品中所發揮的'不同的藝術作用。
三、聽賞《長江之歌》，探究音樂的各形式要素在這首作品中發揮的藝術功能，使學生進一步掌握聆聽音樂的方法。
[教學重點]：
通過對比欣賞，感受音樂要素在《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》第四樂章這兩部作品中所發揮的不同的藝術作用。
[教學難點]：
分析、探究音樂的形式要素在不同的作品中體現出的不同的特點。
[教學過程]：
回顧第一課內容，轉入本課教學
1、課前播放《草原放牧》的音樂。
2、上課后提問剛才播放的樂曲的名字是什么？樂曲體現了什么樣的情緒特點？讓學生回答。
3、提問法復習音樂的形式要素。
通過"溫故而知新"達到知識系統化的掌握，為下面將要學習的內容做一個鋪墊。
新課
《第六（悲愴）交響曲》第四樂章
1、用"講授法"簡介作者、背景。
2、用"視唱法"熟記主部主題。
3、完整地欣賞作品
（1）提出問題：A樂曲表達了什么樣的情緒？B聽了音樂后能讓你聯想到些什么？
（2）欣賞音樂，并將音響與解說有機結合。
1、有利于對作品的感受與理解
2、主題是交響樂的靈魂，是樂曲發展的基礎，熟記主題可加深對樂曲的理解和感受，同時，又培養了音樂的記憶力。
3、欣賞中依據教材分析，做適當提示，促使完成音樂語言在內心的釋讀。
對比聽賞《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》第四樂章
1、聽賞《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》（音樂片段），讓學生比較兩首作品的力度和速度有何不同？
2、唱《第六（悲愴）交響曲》第四樂章的第一主題，畫出旋律線，與《草原放牧》的第一主題進行比較，感受兩段音樂不同的旋律特點。（《草原放牧》的第一主題的旋律線上節課已一畫過。）
3、標出《第六（悲愴）交響曲》第四樂章第一、二主題的節奏，拍擊節奏，與《草原放牧》的節奏進行比較，體驗兩段音樂不同的節奏特點。
4、復聽樂曲的第一部分，并讓學生用手指表示出第一、二主題。
通過對比欣賞，使學生更清楚、更方便地認識音樂的形式要素在表達音樂情感時發揮的重要作用。
《長江之歌》
1、教師安排學生自己閱讀教科書中關于作品介紹。
2、讓學生誦讀歌詞，體會歌詞的含義。
3、作品欣賞
（1）完整地欣賞歌曲，感受作品的情緒特點。
（2）學唱歌曲的第一樂段，引導學生說出歌曲旋律、節奏的特點。
（3）復聽歌曲
聽前提出問題：
A、歌曲的速度、力度有什么特點？
B、歌曲的結構是怎樣的？
鼓勵學生跟錄音一起唱
一、1、2有利于對作品的感受與理解。
二、3引導學生逐步學會自己分析、感受和理解樂曲，提高學生鑒賞音樂的能力。
拓展
思考、完成拓展與探究的1，3，5題
拓展與探究部分的1，3兩題，讓學生自己把課上分析、討論的結果填入書上相應的表格里。
拓展與探究部分的第五題，采用提問的形式完成。學生回答后老師再做適當的補充。
高中音樂說課稿8
一、教材簡析：
本課是第六單元第歐洲民間音樂，拉丁美洲音樂中的第一課，也就是整本書的第十二節－歐洲民間音樂－風笛，排蕭。本課是這一單元的第一課時，主要內容包括多聲重唱－鳥兒在歌唱和風笛演奏－優雅，還有的就是排蕭演奏－森林的多伊那和婦女的舞蹈，還包括音樂知識歐洲音樂。蘇格蘭風笛音樂原屬于戰爭音樂，用于行軍、召集高地人、哀悼亡靈。風笛音樂也屬于和平的音樂，用來跳斯特拉斯佩舞、與小提琴、手風琴和奏，用來慶祝、也用來表達愛意。愛爾蘭的風笛演奏方法與蘇格蘭有所不同；
羅馬尼亞一直保持用排簫奏樂的悠久歷史，并將排簫的演奏藝術提升到高超的水平，整個排簫有點向外拱彎，一般定成D或G大調音階。排簫音色圓潤柔美，抒情，略帶氣息。
排簫音樂：空靈、優美，舒展，使人放松心情，常在茶室、咖啡廳等休閑場所作為背景音樂使用。
保加利亞女聲重唱：采用自然、直接、開放的唱法，音色清沏、透明，在多聲部的重唱中常出現不諧和音程（如二度），旋律音域不寬，卻富有表現力，各種各樣的裝飾音、滑音層出不窮，十分豐富，給音樂增加了特殊的色彩；約德爾唱法：用真假聲迅速地交替演唱，并采用一些無意義的字音來演唱。如“依”、“哦”、“萊”、“咿呀”等。音域寬，旋律起伏較大。因為學生普遍對音樂理論知識不感興趣，所以我在講音樂知識的同時會盡量結合作品，讓學生輕松的接受。這節課我會利用計算機多媒體手段，貫徹思考，體驗，探究，實踐的原則，使學生能在輕松愉快的氣氛中學習。
二、教學目標：
1、通過鑒賞歐洲有代表性的民間音樂，了解風笛、排簫的音色特點及演奏方式；
2、通過比較聆聽、組合演唱等多樣的實踐活動，認識并體會歐洲典型民間音樂的風格特征；
3、通過文化與音樂結合講述的方式，使學生開闊視野，感受到歐洲民間音樂文化的豐富多樣性，學會尊重多元文化，明白歐洲藝術音樂和歐洲民間音樂的關系。
三，教學重點：
１，欣賞幾首具有代表性的歐洲民間音樂，引導學生感受，體驗歐洲民間音樂的風格特征。
２，初步知道歐洲民間音樂的餓概況，了解風笛。排蕭的音樂特點。本課的重點是；從音樂中了解到歐洲民間音樂的特點，并讓學生結合作品了解歐洲民間音樂的特點。
四，教學難點是：
能從不同的聲音中分辨出風笛與排蕭的'不同之處，并說出主奏樂器。
五，說學法
學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的內容和學生年齡特點，【高二段的學生，有很好的想象力和判斷了，知識結構完整、有一定的藝術修養。】我在學法的指導時緊緊圍繞教學目教學重點。在講授音樂理論知識的時候，我會盡量的結合作品，通過運用圖畫、聽音樂等讓學生聽，看，等形式來實現我教學的目的。而不是生搬硬套的講授。兩節課我會充分做好跟學生的互動，在第一課時的導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最后總結，從而達成與學生的互動。總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識。
六，說教學過程
這節課主要包括三首歐洲民間樂曲，本課以談話法導入，引發學生探索歐洲民間音樂的興趣：通過感受、體驗富有民族特色的器樂作品和民歌，引導學生了解、認識不同于我國的各種音樂文化，從中獲得美的享受。同時又拓寬視野，認識到人類音樂文化的多樣性。我在整節課中會應用講授法，體驗法，談話法，練習法等教學方法。
１）導入：我用鐵達尼號的音樂來導入，特別讓學生來注意前奏的音樂是用那種樂器主奏，在學生的回答中引出今天的主題－歐洲音樂。這樣的餓設計意圖是讓學生能從熟悉的餓音樂入手，引起學生對本課的親近與興趣。在這里我主要應用欣賞法與談話法。
２）我請同學們來讀一讀寫在本課開頭的李斯特的名言，并指出今天的教學任務：欣賞幾首歐洲民間音樂，并了解民間音樂的餓美妙與特點。這樣的餓設計意圖是能從李斯特的名言中更加加深學生對民間音樂的餓印象，使學生了解到民間音樂不管是東方的還是西方的都是極具特色的，從而升華了今天的餓主題。在這里我應用的教學方法是談話法。
３）完整播放＜鳥兒在歌唱＞，并請幾位學生來說說這首曲子的特點。他與美聲唱法有什么不同？回答完畢，請班級上學過美聲的餓同學來演唱，讓同學們能現場對比聆聽兩種唱法的不同。完了之后，教師指出這是一種歐洲唱法－歐亞唱法，并結合作品來解釋什么是歐亞唱法。在這里我應用的餓是談話法與參與實踐法，這樣的餓設計意圖是能讓學生近距離的餓體會兩種唱法的不同，并能通過請學生演唱，加深學生對本課的印象。
４）完整播放＜優雅＞并提問：這首曲子用了那種樂器啊？學生回答；風笛。下面多媒體顯示風笛的形狀，教師簡要講解有關風笛的知識。完了之后，多媒體再彈出一個畫面，是中國的竹笛。通過對竹笛的餓介紹讓學生能分辨竹笛與風笛形狀上的餓區別。最后教師指出不管是風笛還是竹笛他們都是民間音樂中不可缺少的主奏樂器。這里主要應用講授法，通過對比介紹，讓學生能事先體會到民間音樂的美妙。
５）小插花，播放兩段音樂，請學生來分辨主奏樂器。（一段是中國的餓竹笛，一段是風笛）。教師鼓勵學生回答準確，這時侯教師拿出兩個樂器，對，就是竹笛與風笛，教師師范演奏，并請學生來學。當燃教師輝控制住場面，不會讓學生太鬧騰。在這里我應用了實踐法，這樣能讓學生從親自參與演奏中體會到民族樂器的魅力，從而提高學生學習的興趣。
６）完整播放＜森林的多伊那和婦女的餓舞蹈＞，教師順著音樂跳幾個羅馬尼亞民間舞蹈。完了之后，提問，主要由那種樂器演奏并出示排蕭圖示，簡要介紹排蕭并請學生來說明與風笛的區別。完了之后，再播放一遍音樂，請學生來體會這首曲子的餓情緒如何，并請音樂科代表來回答聽后的感受。完了之后教師鼓勵學生并指出；每個人的感受不一樣，對與音樂的餓聽后感受每個人都可以有不同的答案，他沒有固定的回答，并鼓勵學生今后多積極發言。再這一環節中我主要應用談話法，設計意圖是通過對樂曲的欣賞，來教育學生今后音樂課上該如何表現。
７）最后請幾位學生來讀一讀上了這節課之后對后面的餓音樂知識最有感觸的一段，如果找不到，可以自己來講歐洲音樂的特點，完了之后教師做補充。
高中音樂說課稿9
各位評委老師：
大家好，我說課的內容是湖南文藝出版社《音樂鑒賞》教材第二單元《喜劇美》。
一、指導思想與理論依據
1．以音樂審美為核心，注重音樂的情感體驗，培養興趣愛好，根據音樂藝術的表現特征，引導學生整體把握音樂的表現形式和情感內涵。
2．重視音樂實踐，增強創新意識。設定適當的活動內容、形式和情境等，發展學生想象力，進行音樂實踐創造。
二、教材分析
1、《音樂的喜劇美》是湖南文藝出版社高中《音樂鑒賞》教材第二單元的內容，在前面我們已經體驗了音樂的優美、壯美、崇高美、歡樂美和悲劇美，為本節課體驗、分析音樂打下了良好的基礎。
2、在選材上，作品包括歌劇《洪湖赤衛隊》的一個唱段，俄國作曲家穆索爾斯基的《跳蚤之歌》。使學生從中獲得輕松愉快、活潑詼諧的感受。
三、學情分析
高中生他們知識面寬，理解能力増強，對音樂能進行一定的概括歸納，但欣賞能力仍停留在感性欣賞的層面，課堂的主動參與性不強，為了激發學生的學習興趣，教學過程我將視聽、演唱結合，引起他們的無意注意，在情境中感受作品的音樂美。
四、教學目標
1、知識目標：欣賞歌劇《洪湖赤衛隊》選段《這一戰打得真漂亮》，歌曲《跳蚤之歌》等，了解音樂要素在喜劇美音樂中的作用，掌握喜劇美的音樂特點。
2、情感目標：引導學生展開豐富的想象，從中體驗喜劇美的韻味與愉悅感。
3、能力目標：提高學生對音樂的審美能力，探究創新能力。
五、教學重點和難點
教學重點：通過欣賞，使學生獲得情感的體驗
教學難點：喜劇美在音樂中的體現
六、教學流程：
一、創設情境，激發學生的學習興趣。
二、欣賞1、介紹創作背景 2、播放作品 3、從感性欣賞上升到理性欣賞 4、再次聆聽作品。5、學唱音樂主題
三、拓展欣賞
辨析具有喜劇風格的音樂
總結喜劇美的特點，進一步明確本課的學習目標。
七、教學過程
一、創設情境，激發學生的`學習興趣。
我課前先播放喜劇大師卓別林的電影，是卓別林試演一個理發師在為客人刮胡子的片段。第一遍欣賞時是無聲視頻，然后加上音樂再次欣賞，學生思考：這段音樂與卓別林夸張、可愛的畫面相結合有什么特點？引出喜劇的內涵：夸張、滑稽、幽默。
設計意圖：引起學生共鳴，學生從中體驗到喜劇美的特點通過音樂能夠更好地表現出來。
二、欣賞
1、介紹創作背景：在欣賞《這一仗打的真漂亮》和諷刺歌曲《跳蚤之歌》兩首作品時，首先是我了解學生課前搜集材料的情況，熟悉劇情。教師用精煉的語言使學生從創作背景中體會歌曲表達的情感。
2、播放作品，讓學生帶著問題聆聽作品，然后師生一起探討：（20分）
如：《這一仗打得真漂亮》 這首歌曲是通過怎樣的音樂語言來表現內容的？體現了音樂喜劇美的什么特點？哪些地方體現了風趣幽默？
再比如《跳蚤之歌》：作品塑造了哪幾個音樂形象？如何來體現的？力度記號、變音記號、跳音記號有什么作用？歌曲體現了喜劇美的什么特點?
我引導學生從音樂要素方面來分析。同時親身體驗，如師生一起打節奏、視唱等領會音樂要素在音樂表現中的作用，感受音樂的幽默、詼諧、諷刺的特點
這部分設計意圖：突出學生的主體作用，通過教師引導啟發、師生交流，運用合作教學，調動學生學習的積極性。
3、從感性欣賞上升到理性欣賞，將想象、辨析、比較的方法貫穿在教學中。
（1）笑聲的對比。如《跳蚤之歌》中多次笑聲，加強了歌曲的戲劇性，每一次的笑聲有什么不用呢？我引導學生通過對比，學生學唱進行體會。
（2）通過表格的形式，從音樂要素的角度學生通過體驗，對比《這一仗打得真漂亮》《跳蚤之歌》的音樂風格的異同。
設計意圖：運用辨析比較法，將探究性學習貫穿在欣賞過程中。體驗喜劇美的詼諧的情韻及作品中說唱音樂的風格特點。
4、再次聆聽作品。
這一環節重點強調學生聽得意識，學生在理解了音樂內涵的基礎上，展開豐富的想象，在音樂中感受快樂。
5、學生學唱音樂部分主題，重視音樂實踐。
設計意圖：通過練唱，積累音樂素材，學生親身體驗，感知作品的風格特點及所要表達的情感，提高學生欣賞美的能力。
三、拓展欣賞
1、欣賞鮑元愷的《看秧歌》和河北吹歌《小放驢》片段。感受喜劇美帶來的快樂。
2、通過聆聽看秧歌主題，師生一起試著用肢體語言來表現作品的歡快詼諧的情緒。
設計意圖：體現師生互動、和諧課堂。
辨析具有喜劇風格的音樂
1、看《貓和老鼠》片段，分析音樂的表現形式
2、聽《江河水》《漁舟唱晚》《山村來了售貨員》《舉杯吧朋友》片段，辨析哪一首是喜劇美。
設計意圖：調動學生主動參與的積極性，培養他們分析音樂作品的能力。
五、總結喜劇美的特點，進一步明確本課的學習目標。
八、板書設計
喜劇美
作品
表現手法
拍子
演唱形式
旋律
《這一仗打的真漂亮》
詼諧、幽默
四二拍
領唱、齊唱
旋律輕松活潑
說唱音樂風格
《跳蚤之歌》
諷刺、擬人
四四拍
獨唱
旋律不和諧，半朗誦半歌唱曲調
九、教學反思
本方案的設計，著眼于學生的主動發展，致力于運用現代信息技術優化課堂教學的研究，通過音樂實踐，培養學生的創新能力，提高音樂素養。但教學中一味的依靠視頻影像，雖然給學生帶來視覺的沖擊力，但限制了學生想象力的發展。同時，由于流行歌曲的影響，學生對課本上的音樂還是抵觸，對音樂的深入理解有難度，所以，在教學內容安排上，應根據實際合理設計、安排，教學方法上突出合作教學。
高中音樂說課稿10
一、說教材
1、教學內容：該教學內容是川版高中音樂教科書上冊p78歌唱常識（三）美聲、民族、通俗唱法的特點一節。這部分教材是音樂知識性內容，是讓學生了解中國聲樂演唱目前對唱法的界定。
2、教材分析：這部分教材是介紹三大唱法的藝術特點和區別，讓學生了解三大唱法在中國的發展歷史，明白三大唱法是怎樣確立起來的。
3、教學目標：根據音樂新課程標準的要求，重在對學生學習興趣的培養和感受理解，表現欣賞音樂的審美能力的培養，我對本課教學制定出以下教學目標：
1)通過教學讓學生了解中國現階段聲樂演唱的三大唱法——美聲、民族、通俗唱法以及三大唱法的發展歷史和特點。
2)讓學生學會分辨聲樂作品演唱方法，掌握三大唱法的發聲特點來判斷歌唱者是用什么唱法來演唱歌曲的。
4、教學重難點：
根據教學目標，結合教學內容，我認為教學重難點應該確立為——三大唱法的分辨。
因為本課學習后，學生最終目的就是會鑒賞聲樂演唱作品是用何種唱法來演唱的.。所以讓學生用心去分辨唱法，應該是本節課的教學重難點。用大量的作品讓學生去分辨唱法，應該是教學重點，也是學生學習一個難點。
5、教具準備：制作多媒體課件，搜集相關音響材料
二、說教法
1、情景導入法。老師從“青年歌手大獎賽”情景，引入新課，激發學生學習興趣，調動學生學習積極性，使學生感到學習新課的趣味感、新奇感。
2、對比欣賞法：讓學生觀看不同唱法的演出視頻，提出問題，讓學生注意聆聽聲音發聲狀態的不同，抓出每種唱法的口腔形狀作為突破口，從而分辨三大唱法的不同。
3、圖示對比法：讓學生觀察黑板上畫出的三種口型，讓學生針對三種唱法對號入座，從而理解唱法和口型的關系。便于學生分辨唱法。
三、說學法
1、大膽放手，讓學生成為課堂的主人。在指導學生聆聽歌曲的過程中，重在讓學生通過閉目聆聽音樂，從中感受三大唱法發聲效果的差異，最后親自嘗試，模擬三種唱法發“啊”聲來體驗區別。
2、群體合作法：讓學生思考三大唱法有什么差異？讓每個學生都動起來，進行討論，發揮其獨特的才華，鼓勵他們互相幫助、互相啟迪、互相促進，發揮其群體力量，分組回答提問，互相補充，增強他們的交往能力，達到共同提高。最終歸納出三大唱法在口腔開度、呼吸、音量大小方面的差異。
四、說教學程序
1、引入課題：介紹唱法的含義及其分類
2、實際聽賞幾首歌曲，判斷演唱者是什么演唱方法？
教師本人作品《為祖國祝福》——民族
《我的太陽》——美聲
《咱老百姓》——民族
《菊花臺》——通俗
3、欣賞兩首兩種唱法合作的作品，讓學生明白唱法之間的合作是當今演出的一種新穎形式。
《相約在北京時間》——美聲、通俗合作
《千里之外》——通俗、民族合作
4、學生討論一下，三大唱法的各自特點？
從口腔開度，音量大小、呼吸情況分析一下
5、詳細介紹三大唱法的發展歷史和各自的藝術特點。
6、學生聽辨6首歌曲演唱者的唱法是什么？
曲1：《驪歌》——通俗
曲2：《軍民團結一家親》——民族
曲3：《十八灣水路到我家》——民族
曲4：自己作品《千里之外》——通俗、民族合作
曲5：《飲酒歌》——美聲
曲6：《月亮之上》——通俗
7、小結下課
高中音樂說課稿11
一、說教材
《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》是人民音樂出版社高中音樂鑒賞（必修）第九單元的一節鑒賞課，該單元共包含三部作品，分別為《魔王》《鱒魚》《菩提樹》，其中《魔王》是一首戲劇性很強的敘事歌曲，歌曲主要描繪了，一個狂風之夜，父親懷抱病重的兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，企圖奪走兒子生命，最后兒子死在了父親的懷中。
整首歌曲的發展里，鋼琴自始至終疾快的三連音，營造出一種緊張、危極的情緒基調。第二首作品《鱒魚》，取材于舒巴爾特的一首浪漫詩，音樂輕松、活潑，主要表達了作者對當時統治下的弱者的同情。第三首作品《菩提樹》選詞于繆勒的詩歌，是聲樂套曲《冬之旅》中的第五首歌曲，主要描寫了一位流浪漢，看到門前的“菩提樹”回憶起過去的生活，表達力主人公期盼能夠回到安寧的生活的心境。
學生在感受音樂作品的同時擴充了知識儲備，提高了自身的音樂審美能力，從而產生學習的興趣和繼續了解與探究音樂。相信通過這節課的學習，學生能夠了解作品的故事情節、藝術歌曲的定義，以及“藝術歌曲之王”舒伯特。
二、說學情
那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
高中階段的學生通過初中階段知識的學習，已掌握了一般的學習方法，他們空間思維能力、想象能力比較豐富，邏輯思維比較成熟，但是自主歸納總結的能力還有待提高，因此，在授課過程中，我會積極引導學生由淺入深、總結歸納。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀，過程與方法，知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：
1.聆聽《魔王》《鱒魚》，感受、體驗歌曲的.音樂情緒，認識歌曲所表現的思想內容，感受、體驗并理解舒伯特藝術歌曲的風格特征。
2.運用感受、體驗、合作、表現等方法，提升音樂審美能力與歸納總結能力。
3.了解舒伯特的生平及其音樂創作，了解國外藝術歌曲及我國的藝術歌曲的風格特征。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點為欣賞《魔王》《鱒魚》，了解作品的故事情節、風格特征。難點為掌握藝術歌曲的概念及風格特點。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
1.教法：自主探究法、講授法。
2.學法：小組合作探究法、聽賞法。
六、說教學用具
為了輔助課堂更好的展開，我采用以下的教學用具：
鋼琴、多媒體
七、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課導入——深入探究——鞏固提升——小結作業。下面，我將分別來介紹這四個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
我將采用創設情境的導入方式進行導入，在上課前我會彈唱《搖籃曲》，引導同學們在聽賞的過程中說出歌曲的名字，順勢引出作者舒伯特，簡要介紹作者，由此導入本課的主題——《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》。
第二環節是深入探究
深入探究的環節，我共分三部分進行，首先，我會引導同學們聽賞《魔王》，并提問同學們這首作品的情緒是怎樣的、又聯想到了怎樣的畫面？學生自由作答，而后師生共同總結出作品的情緒是緊張的、不安的，其主要向我們講述的就是一個狂風之夜，父親懷抱病重的兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，企圖奪走兒子生命，最后兒子死在了父親的懷中的故事情節。隨后我會引導學生再次聽賞作品，感受作品的演唱方式，學生不難發現，該作品的演唱方式為男生獨唱，由一個男演員扮演父親、兒子、魔王、敘事者四個角色，而后引導學生感受伴隨著故事中人物的情緒愈加激動，演唱者的聲音也愈發變高，以此感受到演唱者演唱技巧的高超，而后引導學生進行角色扮演，配樂朗誦，真正的參與音樂當中，成為音樂的主人。
探究學習的第二步，我會引導學生聆聽《鱒魚》，交流歌曲的主題及人物，簡介作品、了解作品的故事內涵、分析歌曲的情緒。
《鱒魚》主要講述了鱒魚與漁夫的事。作品開始音樂輕松活潑，表達了天真的鱒魚自由自在的歡快的游著，后來音樂緊張表現鱒魚遇到了危險。
最后絕望了。本首歌曲的內容仿佛一個寓言故事一般，在歌詞的表象后面隱含著一定的象征意義。這部作品的歌詞選自舒巴爾特的詩，因為政治的原因，舒巴爾特被關進監獄，為了表達他向往自由的心情，他寫了許多抒情詩。《鱒魚》，把當時的統治者比作攪渾水的漁夫，把群眾比作上當受騙的小鱒魚。表達了作者對當時社會狀況的憤慨和不滿。在學生對作品的內涵有了深入的了解之后，我會引導學生帶著自己對作品的理解，切身演唱樂曲。
深入探究的最后一個環節，我會引導學生一同總結藝術歌曲。
概括出藝術歌曲的特點為歌詞多采用名家詩作；
側重表現人的內心世界；
旋律表現力強；
表現手段及創作技巧比較復雜；
對演唱技巧要求高；
伴奏占有重要地位。是歌曲最重要的、不可分割的組成部分。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學習歌曲、了解歌曲。
第三環節是鞏固提升環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會；
我會引導同學們聆聽藝術歌曲《嘉陵江上》《教我如何不想他》，感受中國藝術歌曲的博大精深。
這樣做不僅能深入了解藝術歌曲的特點，還能在了解西方藝術歌曲的基礎之上，對中國的藝術歌曲有一定的了解，不僅加深了對民族音樂的熱愛，新學又提高了藝術審美的能力。
高中音樂說課稿12
一、說教材
1、教材分析：
本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第八單元《劃時代的音樂大師——貝多芬》第十五節《貝多芬》。本課將主要欣賞學習貝多芬創作的《第九（合唱）交響曲》第四樂章，以及古典主義時期重要的音樂體裁等音樂知識。①《第九（合唱）交響曲》是貝多芬晚期的代表作品，也是貝多芬全部創作的高峰和總結。
（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）
2、教學目標：
①引導學生感受、了解貝多芬交響曲的創作特點和時代意義，以及對《歡樂頌》的感受和認識。
②引導學生認識古典主義時期重要的音樂體裁等音樂知識。
（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）
3、教學重點、難點：
欣賞貝多芬《第九交響曲》第四樂章，理解作品的音樂主旨和情感。
二、說教法說學法
高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的`畫面，達到視覺聽覺的高度結合。
學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。
（下面說一下我的教學過程）
三、說教學過程
①導入部分：播放《命運交響曲》，請同學們說出其作者是誰，導入新課。之后以《命運交響曲》為背景音樂，并用課件展示貝多芬相關的圖片，簡單介紹貝多芬一生的曲折經歷：（一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲開始耳聾，晚年全聾。他追求正義和個性自由，憎恨封建專制的壓迫。他有崇高的理想和強烈的社會責任感。）下面播放貝多芬生平簡介視頻，加深學生對貝多芬的認識。
②接下來我將播放，當下最流行的五月天的《純真》視頻，進行導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣，下面我將提問學生，《純真》這首歌曲的間奏，是出自哪位音樂大師的哪部作品？（貝多芬《第九（合唱）交響曲》第四樂章《歡樂頌》）。
③下面我將請語文課代表朗讀“合唱歌詞”，讓同學們體驗其中蘊含的深刻含義。之后播放《第九（合唱）交響曲》第四樂章視頻，讓學生們分組討論貝多芬交響曲的創作特點和時代意義，以及對《歡樂頌》的感受和認識。然后在我的帶領下一起總結：②貝多芬史無前例地將人聲引入龐大的管弦樂隊中，以德國詩人席勒的詩作《歡樂頌》作為歌詞。音樂經過漫長的發展，最后速度加快，樂隊與合唱懷著極度興奮的激情，贊頌歡樂，表現出貝多芬理想主義的夢想——全人類的自由和解放、勝利和歡樂，團結和友愛。
④最后我將介紹奏鳴曲、奏鳴曲式和交響曲等音樂知識。
③奏鳴曲是一種由三個或四個相互對比的樂章組成的器樂套曲。
④奏鳴曲式是樂曲的結構形式之一。它是歐洲18世紀下半葉以來，各種大型器樂體裁中最常見的，也是最重要的一種樂曲的結構形式。
⑤交響曲按照奏鳴曲的曲式原則做成的一種管弦樂套曲，交響曲以結構宏大、內容深刻而富于戲劇性。
四、拓展
布置作業：查找“維也納古典樂派”三大音樂巨匠的有關資料。
五、總結
通過欣賞貝多芬的《第九（合唱）交響曲》第四樂章，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢
高中音樂說課稿13
說教材
在音樂欣賞課《卡門》序曲中有三個主要的教學內容：一是欣賞作品《卡門》序曲;二是講解音樂知識回旋曲和序曲;三是進行有關的知識測試。
而這節課的教學目的有兩個，一是通過對音樂作品的欣賞，使學生初步認識什么是“回旋曲”和“序曲”;二是通過對音樂作品的欣賞，加深學生對浪漫主義音樂的了解，增強學生對音樂的感受能力。
在整節課來說，教學重難點并不多，主要是對音樂作品《卡門》序曲的曲式結構的辨別。
作品分析
《卡門》序曲是歌劇《卡門》開場前的一首管弦樂曲。歌劇《卡門》取材于梅里美的同名小說。故事梗概是：衛隊下級軍官唐·霍賽鐘情于煙草女工卡門，并且參與了卡門的私運活動。而卡門對唐·霍賽越來越冷淡，并與斗牛士埃斯卡米洛熱戀起來。在一次斗牛活動中，埃斯卡米洛獲勝。當群眾正在歡呼的時侯，唐·霍賽殺死了卡門，他自己也自殺身亡。
這部歌劇的主旨是：表現未受資產階級市儈思想影響的純樸農村青年——霍賽——向往過溫暖的家庭生活。可是，與大膽、潑辣，酷愛自由的卡門那種追求自由的個性相沖突。兩個主人公悲劇性的結局，是屬于不同社會階層的人的難以調和的矛盾造成的。透過它，揭露了資產階級的虛偽性。有人這樣說：“《卡門》的必然結局并不是抽象的宿命論性質的。他們兩人的必然死亡是因為在那不讓感情遵循邏輯發展的社會里，是不能抱著真實的情感活下去的。”也就是說：卡門只能以死來保全她的自由，霍賽也只能以死來為他純樸的感情獻身。
《卡門》序曲為回旋曲式結構。樂曲的主部主題是一首節日進行曲。由木管樂器及小提琴奏主旋律，氣氛熱烈歡快。把人們帶入西班牙斗牛場那喧鬧狂熱的意境之中。這段主題為A大調，2/4拍子。
樂曲的第一插部是婦女、兒童在斗牛場上歡唱、跳躍的旋律。#F小調。2/4拍，由木管樂器及小提琴奏主旋律。
主部主題第二次出現之后，引出了樂曲的第二插部。這個旋律來自第二幕中埃斯卡米洛的詠嘆調《斗牛士之歌》。它第一次呈現時。由弦樂組奏主旋律，抒情細膩、感情真摯。它第二次呈現時，不僅將旋律提高了。一個八度，還加進了木管樂器奏主旋律，其情緒威武、雄壯，帶有勝利凱旋的氣質，表現了斗牛士氣宇軒昂、英姿勃勃的形象。
這段旋律為F大調，具有進行曲特點。
當第三次重現主部主題后，音樂在熱烈的氣氛中結束。
樂曲作者
曲作者比捷是法國著名作曲家。他于1838年生于巴黎。9歲時入巴黎音樂學院，師從馬蒙泰爾、古諾及阿萊維，1857年獲羅馬大獎并到意大利進修三年。1861年回巴黎從事作曲。1875年6月3日逝世。
他的代表作有歌劇《卡門》、《采珍珠者》等;管弦樂組曲《阿萊城姑娘第一組曲》、《阿萊城姑娘第二組曲》等。
音樂知識
回旋曲是音樂作品中的一種結構形式。它起源于歐洲民間的輪舞曲。
回旋曲包括一個多次重復的段落（主部主題A）及若干個與之穿插對比的段落（插部）一般主部主題至少出現三次。形成A+B+A+C+A的結構形式。如果插部很多，即形成A+B+A+C+A+D+……+A的結構形式。
回旋曲適于表現活躍、歡騰的情緒。因此，大型音樂作品的末樂章常用這種曲式，以便形成熱烈的情緒結束全曲。當然，短小的作品也有采用回旋曲式的
序曲原指歌劇、清唱劇、芭蕾舞劇、話劇等戲劇于演出前由大型管弦樂隊演奏的樂曲，它帶有暗示劇情的意義，人們把這類序曲統稱為“歌劇序曲”。
近代，產生了專門為音樂會而創作的與戲劇無關的序曲，人們稱為“音樂會序曲”。
說教法與學法
一、培養學生自主的音樂感受能力
音樂教學在發展學生的智力、培養多方面能力方面，具有其他學科所不具備的優勢。而對于高中的學生來說，經過小學和初中的學習，他們對一些簡單的音樂知識也有了初步的理解，對音樂已經有了更深的理解能力。因此，在高中的音樂欣賞課中，不能象在小學初中那樣采用主要由教師講解、學生記錄的方式進行授課;而應該更多地指導學生主動對音樂進行理解，培養學生自主的音樂感受能力。
二、電腦多媒體課件的運用
計算機輔助教學（CAI）作為一種先進教學手段，已經受到社會各界的普遍關注，在高中音樂欣賞課中運用多媒體課件進行輔助教學有以下的優點。
優學（能更好地輔助學生掌握知識）。
例如在欣賞音樂作品時，學生一邊欣賞音樂、一邊觀看影像、一邊還能看到影像下面各樂段同步出現的解說文字。而且在課件制作中采用了各種顏色、各種字體、各種圖片、各種動態效果，大大地吸引了學生的注意力，提高了他們的學習興趣。
在課堂提問的時候，讓學生看熒幕上提供的問題，選擇熒幕上的答案，教師用鼠標點一下學生選擇的答案，熒幕上就可以彈出相應的判斷。使得課堂提問更加生動有趣。
欣賞音樂的時候，在課件中制作一個簡譜的卡拉OK，學生一邊看著熒幕上同步出現提示的簡譜，一邊對音樂進行欣賞。讓學生更形象、更清晰地理解了音樂。
優教（有利于教師使用）。
例如在分段欣賞音樂的時候，以前要靠手工對放音設備進行操作，稍不注意就放過頭了，還得再倒回來，非常麻煩。現在我們在課件中制作好了之后，上課時想要播放那一段音樂，只需要點一下，播完了就自動停止。想再播放一遍就再點一下。非常方便。
說教學過程
一、上課前
即將上課的時候，學生陸陸續續地進入教室。有的學生在聊天說話、有的學生在玩耍、有的學生在復習上節課的學習內容、有的學生在外面玩耍。按照這樣的情況，上課的時候必須要過三分鐘左右學生才能集中注意力，進入課堂的學習。為了改善這種情況，我利用電腦多媒體技術制作了一個課前的課件片段。優美動人的背景音樂是圣桑的“天鵝”，教室的大屏幕上流動著一個個音樂家的頭像：舒曼、舒伯特、肖邦、貝多芬……。有的`學生不再說話，他們在欣賞動人的音樂、有的學生不再玩耍，他們看著頭像在分析這是那位大師……，通過這個課件片段，不但使學生得到美的熏陶、放松。也使學生一上課就進入角色。
二、開始上課（2分鐘）
傳統的教學在開始上課的時候，教師說一聲“上課”，值日生說一聲“起立、坐下”就開始了。
而這節課我在課件中做了一個“上課頁”，開始上課的時候播出。先是出現一句短暫激昂的音樂，然后在屏幕上出現閃爍的“上課啦！”的字樣，一下子就集中了學生的注意力，然后再進行起立、坐下、檢查人數。使到這個千篇一律的上課程序變得有趣起來。
三、感受音樂（6分鐘）
音樂是一種奇妙的世界語言。在素質、性格、知識程度、愛好等等方面的不同和差異的人對音樂的感受也是不盡相同的。所以如果一開始就由教師對音樂作品進行詳細的講解，然后再讓學生欣賞音樂，那是不可取的，而且還會扼殺學生的現象力。所以在開始的時候，我并不對音樂作品作任何講解。直接讓學生對音樂進行感受，并讓部分學生在欣賞音樂之后講出對音樂的感受。
四、作品概括（6分鐘）
向學生講出作品的名稱《卡門》序曲及其是來自歌劇《卡門》的。并對歌劇《卡門》的作品概括和作品所表現的社會現象進行講解。在這個環節中由于考慮到本環節不是主要內容，而且“板書”太多會影響學生聽課的注意力所以在課件中只出現了主要人物表。
五、曲式辨別（15分鐘）
這個環節是這節課的難點也是要點，是對學生自主欣賞辨別能力的培養。要求學生欣賞并記住三個樂段（ABC），然后聽全曲辨別出樂曲的結構。具體步驟如下：
1、聽記三個音樂片段。每段音樂讓學生聽兩遍，中間教師對音樂片段進行講解（具體講解和樂譜請參看教材分析）。
我在課件中做了各自的簡譜卡拉OK。欣賞音樂的同時在屏幕上出現了音樂的主要樂譜，而且隨著音樂的進行，樂譜也進行相應的變化。使到學生更形象清楚地理解記憶這些音樂片段。
2、聽全曲進行曲式辨別。
讓學生欣賞全曲并對音樂中各段音樂出現的順序進行辨別。并提問部分學生把結果打到屏幕上。然后再通過課件向學生播放出正確答案。在這里我在課件中設計了這樣一個過程：在音樂播放的同時，相應的段落代號在屏幕上閃爍。最終在屏幕上出現了回旋曲的曲式結構圖示。使到學生清楚形象地記住了回旋曲的結構并為等一下對回旋曲的補充介紹提供了一個圖示。
3、對回旋曲進行補充介紹。
六、作者及其代表作的介紹。（5分鐘）
這個環節對作者的生平及其代表作進行了
簡單的介紹，為了提高講解的吸引力，采
用了講故事的方式進行。著重介紹作者的坎坷人生及對藝術的不懈努力，使學生得到教育。
七、對序曲的介紹。（3分鐘）
簡單對序曲的來源、歌劇序曲和音樂會序曲的分別進行講解。
八、欣賞由中國中央樂團演奏的《卡門》序曲的錄像資料。（3分鐘）
在這個環節我在課件中使錄像資料播放的同時同步出現音樂作品各個部分的解說文字。使學生進一步加深對音樂的了解和感受。
九、知識測試。（5分鐘）
這個環節通過對剛剛學過的知識進行選擇題方式的測試，鞏固了學生所學的知識。一共提供了八道選擇題：
1、曲作者比捷是那個國家的著名音樂家
德國法國英國
2、歌劇等戲劇演出前所演奏的序曲，帶有暗示劇情的意義，人們統稱為______
歌劇序曲開場序曲劇情序曲
3、回旋曲適于表現______情緒
抒情溫柔悲憤痛苦熱烈歡騰
4、回旋曲包含一個多次重復的音樂部分，是________
第一主題主部主題重復主題
5、《卡門》序曲的體裁是________
回旋曲序曲進行曲
6、旋曲起源于歐洲民間的________
輪舞曲圓舞曲回舞曲
7、這段音樂是《卡門》序曲中的________（播放音樂）
主部主題第一插部第二插部
8、下面那一部音樂作品不是比捷創作的
卡門天鵝湖采珍珠者
我在課件中設計了一個問題選擇的自動判斷。
在課堂提問的時候，讓學生看熒幕上提供的問題，選擇熒幕上的答案，教師用鼠標點一下學生選擇的答案，熒幕上就可以彈出相應的判斷。錯的話就出現一
個“x”，電腦還會說“不要太大意嘛”，對的話就出現一個笑臉和一個“ˇ”，電腦會說“耶！好嗄”。使到這個測試更有趣、更富吸引力。
總結
總的來說，這是一節注重培養學生自主的音樂感受能力和電腦多媒體課件運用的音樂欣賞課。
通過多媒體課件的運用，節省了教師板書和傳統播放音樂進帶倒帶的時間，教學內容緊湊豐富。課堂氣氛生動有趣而富于吸引力。也是對傳統的教學方法改革的一種嘗試。肯定也存在許多需要改進和努力的地方，希望在今后的努力和學習中能夠取得更好的效果。
高中音樂說課稿14
教學目標：
1、通過對竹笛的學習，感受竹笛豐富的表現力和美感，積極參與《滄海一聲笑》齊奏的實踐活動。
2、學習并逐步掌握演奏笛子的基本技能。
教學重難點：
1、使學生能夠準確的吹奏D調音階。
2、能夠流暢地演奏《滄海一聲笑》，能較準確地把握和表現樂曲的情感。
教材分析:
本節課是高中音樂《演奏》教材中的第一單元《在樂器家族中尋找你的朋友》中的第二節課“笛子”，本單元的宗旨是由竹笛的欣賞和認識過渡到對中國民族樂隊的認識，最后升華到對民族樂器的了解和對中國民族音樂文化的熱愛。這節課屬于演奏模塊的內容，演奏模塊強調的是培養學生的表現力和審美能力，使學生得以親身參與演奏，直接地體驗音樂，使學生能親自去創作音樂的美，使學生的合作能力獲得提高。因為學生對中國民族器樂的接觸比較少，鑒于此原因，我選擇把本堂課的欣賞和演奏相結合。
教法與學法
這節課的教學過程共包括了：名家名曲欣賞導入、竹笛學習，學生分組練習三個部分組成。學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上盡可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。根據本課的'教學目標和高中學生的學習特點，我在課堂中設計了分組練習、模仿練習、音樂片段齊奏練習等教學活動。通過這些教學手法讓學生主動參與課堂教學，積極思考與探究。課堂教學中的欣賞部分充分運用多媒體教學手段創設具體、生動的音樂畫面，營造音樂情境，使學生能通過更具體的音樂形象準確的感受和理解音樂。課堂教學中的音樂知識內容的學習方法，采用師生間相互交流合作、共同探究的形式深入知識主題，避免枯燥的音樂知識的灌輸和講解。本課還合理地設計了學生吹奏比賽活動，如簡單的《兩只老虎》音樂片段模仿等，這些學生活動的設計不僅僅讓學生在知性理解的基礎上，更加充分地體驗了音樂，同時也大大增加了課堂的生動性，活躍了課堂氛圍。在本課的學生分組練習部分，把課堂的中心與重心再一次讓給學生，讓學生在學習和探究的基礎上，進一步加深學生對竹笛的興趣。
教學過程
一、導入新課：(4—5分鐘)
1、播放笛子與樂隊《梁祝》的音頻片段，讓同學們聽賞音樂回答問題：
a樂曲中主奏樂器是什么?(笛子)
b笛子屬于西洋樂器還是中國民族樂器?(中國民族樂器)
2、了解中國民族管弦樂隊的編制
3、看圖連線。(民族樂器)
二、講授新課：(35分鐘)
通過了解中國民族管弦樂隊的編制，我們知道了我國民族器樂的隊伍是如此的龐大，他們共同協作演奏出來的樂曲又是如此的動聽。
民族音樂的發展推動了民族器樂的發展，竹笛作為民族器樂大家族中的重要成員，是各族人民最喜愛的樂器之一，在它幾千年漫長發展歷程中，它以獨有的魅力和風韻，贏得了歷代文人墨客的青睞，并以大量詩文對竹笛藝術作了神奇美妙的描摹。尤其在唐宋詩篇里，不難發現有贊頌竹笛藝術的生動詠述。今天，我們也來親身感受一下這一美妙的樂器——笛子。
(-)欣賞《陸春齡笛子與樂隊演奏<喜報>》視頻。
(二)教師向同學們介紹笛子并簡要介紹笛子的發展史
笛子的形制，一般是竹制管身，管身上開吹孔、膜孔、兩個(或四個)出音孔以及六個按音孔。文章/pic/ 膜孔上蒙以蘆膜或竹膜，吹孔左端堵一笛塞，橫吹。笛子在全國流行的形制很多，但主要是曲笛(昆笛)和梆笛兩種。曲笛演奏特點，音樂圓潤甜美，悅耳動聽，氣息控制細膩，常于伴奏昆曲以及南方各種地方樂中的合奏;梆笛一般風格特點表現為音調高亢明亮，旋律跌宕起伏，節奏活潑跳動，樂曲情緒粗獷豪爽、熱烈奔放，賦予戲劇性，演奏上以用舌的技巧為長，如頓音、花舌音、歷音、垛音、抹音為多。用于梆子腔伴奏以及北方各地方樂種的合奏。正是這兩種笛子的風格各異，造成了我國笛子演奏藝術風格產生了南北兩派的區別。
通過近年對河南賈湖舞陽骨笛、河姆渡骨哨的研究，證明笛子在我國至少已經有7000---8000年的歷史。竹笛作為我國最早出現的民族樂器之一，它在我國古代音樂史上記載了光輝的一頁。
竹笛藝術魅力的真正挖掘和展現，還是近50年的事情。馮子存，陸春齡、趙松庭等幾位都是我國竹笛音樂的開拓者，他們使竹笛由一種伴奏樂器變為獨奏樂器，由民間走向專業，他們是我國竹笛音樂的引路人。
(三)教師講解笛子的基本演奏方法。
1、教師示奏《姑蘇行》片段。
2、教師教學生怎樣吹笛子。(教師指導學生練習)
a、嘴唇自然閉合，雙手捧著笛子兩端，左手握笛頭，右手握笛尾，將吹孔置于嘴唇下沿，對準吹孔吹氣。
b、當氣息沖出時，只讓出小空隙使氣息通過，并使成為一束氣柱往吹孔下方斜著吹去。其原理就如同吹響筆套一樣。
c、為使氣息沖出時不將兩唇沖開，而致氣息散掉，兩頰肌肉必須用勁，保持氣息的出口很小。
d、吹出來的聲音要求純凈，避免夾雜氣聲。
高中音樂說課稿15
一、說課標
根據高中音樂課新課標要求，欣賞民歌的學習是音樂教學中一個重要組成部分。通過欣賞不同風格、不同體裁的民歌，從而加深同學們對祖國的熱愛，并擴大音樂視野，提高欣賞音樂的能力。
二、說教材
1、教材分析：本課是高中《音樂鑒賞》第二單元〈多彩的民歌〉中的高亢的西北腔，本單元內容旨在引導學生感受、體驗民歌的不同地域風格及不同的民族風格，認識民歌中常見的一些體裁形式，進而認識我國民歌是我國傳統文化中重要的精神財富，是世界優秀音樂文化中的絢麗瑰寶。 本課將主要欣賞學習西北民歌最具代表性的“花兒”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花兒，在全國各地頗具影響，聲譽極高。《腳夫調》是陜北信天游中的代表曲目，表現腳夫的復雜心情。
2、教學目標：一是引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格，認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。
二是引導學生探究有關民歌的基本知識，初步認識西北民歌的基本特征。
3、教學重點、難點：
認識西北民歌的基本特征；能按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌。
三、說教法學法
學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇學習方法是很重要的。高一的學生，有很好的想象力和判斷力，知識結構完整、有一定的藝術修養。根據教材的內容和學生年齡特點，緊緊圍繞教學目教學重點，我選用的教法是參與互動式教法，在講授音樂理論知識的時候，盡量的結合作品，通過讓學生聽，看，參與體驗，互動交流等形式來實現我教學的目的。通過“聽”歌曲的旋律、節奏等要素，讓學生去感知音樂，從而來分辨西北民族的民歌特點。
根據教材的特點和配合學生的年齡特點，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，使學生通過形象感受來理解音樂，讓學生在輕松愉快的環境中接受知識，教學過程中，創設愉悅和諧的'情感氛圍，充分發揮以學生的主體，老師為指導的作用，成功地達成教學目標。
四、說教學程序
本課主要是欣賞少數民族歌曲，了解歌曲的風格特點，在教學過程中，我將采用目標教學模式進行。
1、導入：運用創設情境，興趣引入法。首先了解學生對我國民歌曲調的地域劃分，知道多少？有沒有誰能說出各個地域的民歌風格？然后運用課件向學生展示超級女聲演唱民歌的視頻，從而把學生的注意力集中起來，引起他們的有意注意及興趣。
2、展示目標、導學達標
采用用感性到理性的教學法。
第一步采用聽－－想－－觀看－－討論的程序，讓他們聽三首歌曲的旋律片段，了解各首民歌的風格特點及表現情緒等。 閱覽歌曲簡介、欣賞歌曲、知識鏈接、互動鏈接
第二步然后我將結合流行歌曲，給學生介紹西北民歌的風格特征。 閱讀音樂知識，了解花兒、信天游，欣賞歌曲，互動鏈接
第三步拓展探究 引導學生參與各種實踐活動，深入地感知、體驗、理解西北民歌的風格特征。并結合流行樂滿足學生的審美需求，自然地導出下節課的內容。
五、總結反思
總的來說，這是一節注重培養學生自主的音樂感受能力和電腦多媒體課件運用的的音樂欣賞課。
教學內容在安排上要盡可量緊湊豐富，要力求課堂氣氛生動有趣而富于吸引力。師生互動的充分性和從容性可能會不夠。對“和”—作品技術背后的文化內涵的引導方式還可再改進。學生參與方式還可進一步豐富，參與的機會可進一步增加。這些要要依據實際上課情況調控和改進。
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