（實用）藝術的作文15篇
在平平淡淡的學習、工作、生活中，大家都經常接觸到作文吧，借助作文人們可以實現文化交流的目的。那要怎么寫好作文呢？下面是小編為大家整理的藝術的作文，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
藝術的作文1
這個暑假本來是沒有作業的，但是如果這時不學，以后可能就學不起了。所以我就決定去學鋼琴。因為在我們學校學過口風琴，所以，學起鋼琴來比較容易。
老師讓我買的一本叫《約翰湯普森1》書，前幾節課的內容不費吹灰之力一下就學完了。別人學完這本書至少需要一兩個月，而我學完這本書只需要只用了兩個星期，是進度最好快的一個，因為我進度快，所以老師獎給我兩個獎狀，并且決定教我一首叫《亡靈序曲》的曲子，在學這首曲子的時候，也碰到過許多難題，比如：剛剛開始的時候老是按不好黑鍵很容易打滑，但是經過我的長期練習解決了這個難題、還有后來要加踏板時，節奏老是弄錯，踩踏板時老是踩錯，導致音都混到一起去了，不過呢，這個難題還是被我解決了、最后老師叫我把這首曲子的開頭彈輕一點，我起先老是彈不輕，按的輕了沒聲音， 按的重了又不行，讓我左右為難，當然這個難題還是被我解決了。學完這首曲子，我總共用了不到兩星期的時間，當我向老師詢問有沒有人比我更快的時候，老師笑了笑說：“現在還沒人彈過，因為他們都說這個太難，所以目前來說你是最快的`一個。”接著他又說：“這首歌呢，我們就學到這里，因為你學的快，所以明天我們直接學習《約翰湯普森3》，《約翰湯普森2》對你來說太簡單了，所以就不用學了。”
以后我會更加努力，學好鋼琴的。
藝術的作文2
鋼琴——一種典雅而又高貴的樂器，鍵上的顏色只有黑和白，但只要輕輕敲擊，他就會發出動聽的音符。但是，我卻對鋼琴有著“深仇大恨”。
初學鋼琴時，看著別人的手在鋼琴上躍動，發出美妙無比的聲音，別提有多羨慕了。于是，媽媽就順從我的意愿給我買了一臺鋼琴，那時的我這是“年幼無知”，竟然接受了這個個“差事”。
過了幾年，我對鋼琴的怨恨已是“揮之不去”了。每天放下沉甸甸的書包，還要面對“黑白無雙”的琴鍵來回敲擊，使我原本愉快的心情變得煩躁。而且，鋼琴在我們家似乎有著至高無上的地位，無論我學習好壞，成績優良，鋼琴永遠是我表現好壞的標準。媽媽說鋼琴不光是為了學琴，也是對意志的考驗。
曾經有一次，我拿著語文、數學雙優的試卷興高采烈地回去，媽媽當時是給予了表揚。可是，后來媽媽 又宣布了一個壞消息：今晚要去學鋼琴。我的興奮頓時煙消云散了。可怕的事情還在后頭。那晚，我到了老師家，因為好久不練的關系，鋼琴彈得像“鋼管被砸”的'聲音似的。此別老師后，媽媽車開到一半，怒氣沖沖的扔給我一句：“下車，自己走回去，好好反思一下。”我傻了一會兒，便灰溜溜地下了車。我邊走邊想，邊想邊走：媽媽為什么要這么生氣呢？
終于有一天，我從周杰倫的《聽媽媽的話》中得到了啟發：媽媽希望我做任何事情都要認真，努力；媽媽也希望我以后能多才多藝……，我不禁又有些自責，責怪自己有沒有好好練琴，沒有聽媽媽的話……
母愛人間最真摯的愛，媽媽付出的辛勞、花出的精力都是為了我的成長。謝謝媽媽為我做的一切，要像周杰倫歌中所唱的“聽媽媽的話，別讓她受傷。想快快長大，才能保護她……”雖然我現在不能報答媽媽，但是我一定要認真、努力，不讓媽媽失望。
藝術的作文3
“在這個風起云涌……”，星期一那天，我走出家門不久便聽見五（七）班的樂隊主唱在唱《逆戰》這首熱血澎湃的歌。原來藝術節街頭秀開始了。
“出門聞歌聲，主唱音色深。心潮涌上頭，久停心飛揚。”瞧，那個打架子鼓的同學邊打邊唱，多帥氣啊！旁邊彈電貝斯的同學邊彈邊跺腳，十分投入的樣子！那個拿著話筒盡情歌唱的主唱同學，邊唱邊揮手，一副酷酷的模樣。一年級的同學使勁叫著“大哥哥，再來一首”，六年級的同學情不自禁地在一旁邊拍手邊跟唱，老師們也拍手叫好。真是棒！帥！酷！
我不僅聽到了美妙的歌聲，還欣賞到了奇妙的音樂。
大操場上有拉小提琴的同學，他眼睛微閉，神采飛揚；也有彈古箏的.同學，她手指上帶著指套，有節奏地撥弄著琴弦；還有彈吉它的同學，他左手持琴，右手彈弦，帥氣十足。
街頭秀不僅有樂器表演，還有白偉老師的噴黑漆表演。只見白偉老師在操場中央用黑油漆作畫。他時重時輕，重時，他把黑油漆瓶靠近紙板，手按的力度瞬間變大；輕時，他把黑油漆瓶縮回一些，手按的力度變小，使畫作更加栩栩如生。他一會兒停留的時間長些，就為畫出那起伏的山巒；一會兒停留的時間短些，就為畫出飄逸的云彩……他作畫時神情嚴肅，每噴一下，就要端詳一陣，猶如羅丹在端詳塑像。他認真凝視著畫作，時不時地做一下修改。
到蓋手印的時間了。我按了一個黃色的手印，跟胡桐的蹭了蹭，就成了黃綠手印。我又在紙板上的藍紅手印之間按了一下，馬上又變成了四色手印，在陽光的照耀下，顯得五彩繽紛，格外美麗。
藝術節街頭秀是一扇大門，把我們引進了藝術的世界。
藝術節街頭秀也鼓舞著我們，它為我們的夢想澆水，讓它生根發芽！
藝術的作文4
每當我看到街邊賣糖畫的小鋪子，都會由衷地敬佩他們那高超的技藝。
糖畫是中國的傳統技藝，從唐代就出現了，在清代時最為盛行，大街小巷都可以看到。但現在從事糖畫者卻十分稀少，這門手藝快要失傳了。
糖畫所用的工具僅為一勺一鏟，糖料一般為紅糖、白糖加上少許飴糖，放在火爐上熬制，熬到可以牽絲就可以了。
每天放學總有一個老爺爺在街邊賣糖畫。只見他先在石板上涂一層薄薄的油，先舀一勺兒糖稀，提著勺子在板子上快速移動，這里畫一條線，那里澆一條絲，不一會兒一個展翅飛翔的蝴蝶就出現了，條紋清晰，造型獨特，栩栩如生，非常美麗，周圍的人紛紛叫好！看著這美麗的糖畫，我也想學。連續看了好幾遍之后，我打算回家親手試一試。
晚上寫完作業，在抽屜中找出白糖，用秤量出重量，再加些水，按1：2的.比例倒進一個小鍋里加熱熬制，不停攪拌，等到糖水變得粘稠就好了。我用媽媽做蛋糕的油紙代替石板，拿出勺子開始試做。
我先舀一勺兒糖漿，提到油紙上一斜，不好，倒多了。油紙上立刻出現了一大片糖漿，做砸了！我只好再來一次，我小心翼翼，手腕輕輕傾斜，拉出的線條很細，可是又太密，慢慢聚到了一起，又成了一片兒糖餅，唉，又做砸了！這也太難了，不由得泄氣起來，但又想到“冰凍三尺，非一日之寒”，不行，再嘗試！經過許多次的失敗后，終于做得有點像了，我十分開心，又經過多次練習，終于把一個“小熊糖畫”做得有模有樣，哈哈，我也可以做糖畫啦！心里別提多興奮啦！
由此我領悟到，做什么事都要堅持。我以后要做更多的糖畫，我們也要把傳統手藝傳承下去，讓別人了解我們獨特的中國文化！
藝術的作文5
進入青春期我越來越喜歡照鏡子，看到雖然稚嫩，但是日漸成熟的臉龐；雖然單薄，但是日益強壯的身軀；雖然顯露童心，但是逐漸沉穩的神情，我沾沾自喜，自鳴得意；自我陶醉，孤芳自賞！
我非常希望得到別人的欣賞，卻經常忽略對別人的欣賞。爸爸、媽媽明察秋毫，洞若觀火，用心良苦，意味深長地提醒我：“欣賞自己是本能，無可厚非；渴望得到別人的欣賞是欲望，順理成章；學會欣賞別人是法則，必須遵守。欣賞是藝術，要用心、用情、用腦、用智！”
我如夢初醒，恍然大悟；豁然開朗，撥云見日！仿佛站在欣賞藝術寶庫的門口，手持盛滿欣賞藝術珍品的潘多拉魔盒，滿懷好奇，探索追尋！
欣賞是認可、贊美。自我欣賞體現自尊、自信、自立、自強；人與人之間相互欣賞體現尊重、信任，理解、包容，傳遞溫暖，凝聚力量！
欣賞是行為藝術、審美藝術；思辨藝術，語言藝術。欣賞的藝術涉及心理學、美學、行為科學，是人際交往、交流、交融必修課，欣賞的藝術有獨特規律，鮮明特征，無窮魅力！
“天才都是贊美出來的”；“你教鞭下的學生中可能有牛頓，斥責的孩子中可能有瓦特，譏諷的人里可能有愛迪生”，欣賞的藝術講究贊美、激勵，避免貶低、杜絕否定！
“高山流水，知音難覓”，伯牙、子期心心相印，相互欣賞的千古佳話代代傳誦，欣賞的藝術講究真情投入，真心相待，避免虛情假意，杜絕人走茶涼！
“千里馬常有，伯樂不常有”；“三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心”，三顧茅廬，求賢若渴；惺惺相惜，見賢思齊的經典流芳百世，欣賞的藝術講究以心相交，天長地久，避免利盡則散，杜絕曇花一現！
孤芳自賞，孤影自憐；敝帚自珍，躊躇滿志削弱毅力，是弱者狹隘的欣賞；夸夸其談，文過飾非；阿諛奉承，曲意奉迎是虛偽的欣賞，混淆是非！欣賞的`藝術講究實事求是，理性客觀，避免指鹿為馬，杜絕盲人摸象！
“不以物喜，不以己悲”，我是新時代中國青少年，必將懂得欣賞的藝術，把握欣賞的藝術，用好欣賞的藝術！
正確欣賞自己，賦能蓄力；理性看待別人的欣賞，淡泊明志，寧靜致遠；真心欣賞他人，取長補短，海納百川，讓世界處處綻放欣賞藝術之花，欣賞真、善、美，弘揚正能量！
藝術的作文6
寫的出一個好字，就造得出一個好句；造得出一個好句，就創得出一篇好文章。認得出一個字，就讀的懂一個句子；讀得懂一個句子，就欣賞的了一篇好文章。
書中的知識，就像是無際的天空；書中的樂趣，就像無垠的大海；書中的哲理，就像無邊的森林；書中的歷史，就像深海的寶藏一般，深深的誘惑著我。
所謂讀書，并不是抱著書死讀，讀書，是對藝術的欣賞。閑暇之余，浸泡在書店之中，翻一翻巴金先生充滿憂傷的《家》，品一品冰心奶奶費盡心思為我們寫的《寄小讀者》，午休的時候，翻出《水滸傳》來看一看，一百單八將的豪邁，朝廷的腐敗，讓人義憤填胸，午后，搬出一把搖椅，躺在上面，一邊聽著音樂，一邊翻閱著《三國演義》，讓人見識到諸葛亮的聰慧過人，臨睡之際，躺在床上，開著臺燈，讀著《紅樓夢》中賈寶玉的辛酸，體會著林黛玉的痛楚，走在放學路上，欣賞著外國名著的另一番風味，似乎忘了時間，忘了一切。
書中的知識，就像是無邊無際的天空，放眼望去，那么的遼闊，那么的純潔美麗，幾朵輕逸的白云隨風飄蕩，將藍天點綴的更加美麗，有了一種全新的面貌。
書中的樂趣，就像是廣闊無垠的大海，時而泛起小小的波漣；時而平如明鏡；時而微波粼粼；時而波濤洶涌；千變萬化，各具風味。
書中的`哲理，就像是清靜幽雅的森林，越往深處，就越是神秘，時而聽到一聲鳥叫，感覺是那么的親切，那片森林在我們心中的樣子，始終是那樣，不會被改變。
書中的歷史，就像是深海的寶藏一般，引得無數人去探索，去找尋，那一點一滴積累下來的歷史，不僅是我們的過去，也是我們的未來，那其中的寶藏，就像是黃金湖一般誘人。
書籍，不僅僅是一些文字的合集，更是人類知識的結晶，也是自己祖國文化的結晶，前美國總統曾說過：“當中國人的下一代失去自己的文化時，我們就可以去攻打它。”多少人不知中國文化為何物？多少人崇洋？多少人多少人狂噴中國文化？中國之后再無中華！
所以，讀書不是讀死書，學習不是學課本，我們要從一些書籍中，去學習前輩的經驗，去欣賞前輩的“藝術”。
藝術的作文7
“蒙娜麗莎”的教訓讓我深深地接近了這幅畫，讓我感受到了“蒙娜麗莎”的神秘和“蒙娜麗莎”的美麗。
《蒙娜麗莎》這幅畫的面積不是很大，但卻在全國引起了轟動。人們都感受到了“蒙娜麗莎”的神秘。蒙娜麗莎的微笑是最神秘的。淡淡的表情表明她非常溫柔(蒙娜麗莎)；然而，如果你再看它，感覺有點不自然，好像你在嘲笑它。如果你看得更深，感覺有點像在嘲笑什么，也許是在嘲笑音樂家們當時糟糕的表現？還是你在嘲笑達芬奇是個窮人？讓人有一種恐慌的感覺...
而她的眼睛，從各個角度，都在看著你，讓人不禁打了個寒顫...她的兩只手合攏在一起，看上去非常慷慨，非常端莊。如果你仔細觀察，你會發現她右手的中指似乎在跳動。你可以想象這可能是著名音樂家列奧納多·達·芬奇發現的，因為繪畫似乎是一件非常無聊的.事情。為了讓她平靜下來，她被要求聽一些音樂。
《蒙娜麗莎》這幅畫既迷人又難以捉摸。天才畫家列奧納多·達·芬奇如此神奇，以至于他用自己的想象力和迷人的筆觸完美地描繪了蒙娜麗莎。
在世界名畫中，像《蒙娜麗莎的微笑》這樣的畫越來越少了。因此，我們應該珍惜這些美麗的畫，讓它們代代相傳，讓更多的人能夠感受它們，理解它們，欣賞它們的內涵，理解它們的故事，讓這些畫代代相傳。
這件美麗的藝術品給我留下了深刻、難忘、難忘的印象，并且永遠記住了這件藝術品——蒙娜麗莎。
你可能還會喜歡:美麗的藝術品，我喜歡的繪畫藝術和生活。
藝術的作文8
時間過得真快，開學快三個月了。一年一度的校園文化節不知不覺就來了，我報名了西方樂器合奏團《我心永恒》。沒想到第一關沒過，就被王老師錄取了！
從那天起，我進入了樂器的緊張訓練，每天上兩節自習課和一節課外活動課排練，每天寫作業寫得很晚，做完作業后抽出時間練習樂器。
忙碌的訓練生活讓我覺得很無聊，甚至有些后悔。我當初為什么選擇報名？也有一些僥幸心理。就算報名了也不能選，因為薩克斯手有四個，而且這些演奏者都是八桿九級十級。與他們相比，我應該算是初學者，但事實卻相反。我被選中，通過了各種選拔。
我想退讓，但是我承受不了。畢竟我一路過來也不容易。當我左右為難的時候，我想起了媽媽的'一句話：“既然我做到了，我相信你，你一定能做到！”我再次堅定了信心。
當我站在舞臺上，我明白堅持就是勝利！
藝術的作文9
欣賞是一門藝術。欣賞要用眼用耳用鼻去細細感受。而音樂卻要用心去體會其中的含義。
安靜的時候，應聽那種抒情性的歌曲。每句歌詞都是一個能觸動人心的“調味品”。作詞曲者和演唱者用心為我們創造、演唱歌曲，讓我們得到藝術熏陶，得到美的享受。音樂是一種隨處可遇的藝術，只要我們用心去欣賞，一定可以品味出其中的含義。
貝多芬的那種頑強拼搏，執著追求的精神同樣能在其作品中體會出來。沒有歌詞的鋼琴曲，在我們的心中和記憶里留下深刻的印象。高音低音，重音輕音，快慢急緩，錯落有致，讓我們體會到他起起落落的心情；優雅柔和的舒緩節奏旋律，讓我們體會出他的.心聲。音樂是一種不用語言就能達意的表達方式。
山泉叮咚、瀑布飛瀉、鳥兒鳴飛、草木迎風等大自然中那不起眼的聲音，只要你去認真聆聽欣賞，終會發現原來大自然也是這樣的神奇。風吹草動是大自然的一位樂師。像波浪似搖動的葉子是這首曲子的節奏，動物的叫聲是曲子的配樂。各自的結合使這首曲子是那么的親切，那么的舒適。
民歌藝術家、作曲家是用心來譜寫大自然的美妙、神奇；情感歌唱家是用心唱出不同人的心聲、心情；流行音樂家是用創意帶領著新一代的時尚、潮流。每一個不同的音樂家都給人們美的享受。
欣賞音樂是一種藝術享受，能給人們心理上的滿足感。用心欣賞是對自己負責，也是對詞曲家、歌唱家勞動的尊重。我們要學會欣賞音樂，認可、感謝、贊美詞曲家、演唱家給我們帶領的精神愉悅！
藝術的作文10
藝術，是一種虛無縹緲、不拘于形式的精神靈魂的交流，它如朦朧夜空中飄渺的月影，如荒蕪悲涼之地的一朵盛開的鮮花，如寂寥無垠的夜空中璀璨的星辰一般，在不經意的回眸之間，給你最深沉的靈魂的撞擊。而就是藝術的使者，用一顆悲憫的、孤獨的、富有創造力的心，將生命獻祭于藝術，再在靈魂中重生。
是悲憫的，對人的苦難抱有同情并始終真摯關注著人類的命運。
周天黎說過：“藝術創作的一種最高境界是表現悲劇性之美感；是一個畫家自己的生命，靈魂，良知對真、善、美最真誠的祭奠！”那些真正觸動人心并得以永世流存的藝術作品，哪一個不是包含著無數美好情感和對困苦的同情與反抗？
正是因為米勒對那些勤勞質樸的勞動人民始終懷有深深的悲憫和贊美，才得以用那滿腔對勞動人民的熱愛交織成了《晚鐘》。得到靈魂深處的空曠與虔誠，他的作品中最感人的是對細節的描寫，每一條深深淺淺的皺紋，每一塊凍瘡的繭都是他最深沉的悲憫之情，是他對質樸、純良的贊美，是他對愛的獻祭！又如周天黎的《生》，上方是十字架上的烏鴉，下方是殘樁斷藤中盛開的杜鵑，兩種極端強烈的反差，美麗和絕望重疊在一起，造就出凝重的藝術感染力，令人悲憫，令人震撼。新的生命竟從死亡中得到重生，造就生命的盡頭便是死亡，死亡的盡頭便是重生的？震撼！
是孤獨的，只有孤獨、敏感的生命，才能脫離紫陌紅塵，觸碰到靈魂深處的孤獨。
對藝術都有極致的愛，最極致的'愛就是用生命去愛它，這種愛注定是偉大的，也注定是悲壯的，不得人理解的。古人云“古來圣賢皆寂寞”“高處不勝寒”，當你的思想到了最高的境界，你便注定無法受到凡塵俗人的理解了。一個孤獨的人，是不會留念滾滾紅塵中的浮華名利的，當你的生命中只剩下了一個東西，你便會真正地洗盡鉛華，擺脫了塵世、肉體、傳統禮教文化的束縛，在一方屬于自己的自由天地用靈魂歌唱，即使肉體泯滅，靈魂的歌也會永遠悠遠、清亮。
梵高是孤獨的，沒有人欣賞他，于是他用生命澆灌出了一簇熱烈盛開的太陽花，永遠盛開；梅蘭芳是孤獨的，沒有人真正理解他，于是他用生命遺留了一曲繁華，在空白而又喧囂的背景下永遠寂寥。只有孤獨的人，才能真正理解生命，也只有真正理解生命的人才能理解真正的藝術。
是富有創造力的，藝術是一面鏡子，上帝只會關照一心創作的畫家，而不是光照鏡子的人，一味地模仿，只是畫匠而永遠成不了藝術家。
我最敬佩的藝術家們都用獨特的創造天賦與豪放不羈的膽識，挑戰權威，開創了屬于自己的一片天地。抽象派大師畢加索，在只注重整體結構和透視比例的時代中，用殘缺錯亂的構圖，凌亂平湊的筆觸，淋漓盡致地把戰爭的殘酷與掙扎刻在畫布上；而抽象派先驅莫奈，他在學院派千篇一律的畫風中，不顧輿論的打壓嘲諷，開創了“印象派”的先河，用《日出》的光明，照耀了藝術，使藝術的光芒，永不熄滅。
他們是，用生命去熱愛藝術，用靈魂來歌唱生命，在浮躁繁華、精神荒蕪的時代，用靈魂譜寫了一首洗盡鉛華的藝術之歌。
藝術的作文11
多少遠去的馬匹，落在塵封的路途。多少醒著的靈魂，在敦煌的蒼穹，任由我的想像，在圣地的石窟，緊緊攥住飛天的夢想。
翩飛的少女，一個一個的追趕。在云聚波涌的歷史深處，珍藏了五千年的飛花，五千年的飛花，在歲月的塵煙中紛紛揚揚。音樂響起，鐘鼓悠揚。古老而文明的石窟，經典地站在我的眼前，我看見智慧和蓬車相駕駛來，在敦煌，在大夢的未曾失落的號角里，飛天一夢就是千年。
我用一雙善感的眼睛，在陰暗的石窟，走不近光的欲望的靈光和空中樹起的旗幟。我是飛天的仰望者，我在巖層的深處緊跟飛天。
我必須卸下肩上世俗的布袋，在敦煌構筑的石窟，體會那些且歌且舞的女子，體會她們楚楚動人的形象，體會一種自由的天性，體會靈魂脫離肉體的`飛翔。我在一片升騰的火焰中，洗凈自己，洗凈塵世中一切的存在和虛無。
依依傳來的梵音，在大敦煌的石窟，讓我佇立在比天空更為遠的高度，讓我們〕把祖先的希望栓在不斷尋找，不斷超越的星辰，讓我把鼓聲敲擊的春天隱埋在我的胸膛。讓我的向往，我的激情一直沉醉在鳴沙山的崖壁上，我不能走動，我膜拜著這個圖騰。
這樣的時刻已經到來。我在藝術的大地。大夢的敦煌得到一種永生，我尋找著飛天的少女，我是自身的王者，我是大夢中永恒的太陽，在歲月歡送的夢中構筑起飄揚的長袖，把心靈的天空吹得脆響……
藝術的作文12
畫(new year paintings)是中國畫的一種。始于古代的“門神畫”清光緒年間，正式稱為年畫，是中國特有的一種繪畫體裁，也是中國農村老百姓喜聞樂見的藝術形式。大都用于新年時張帖，裝飾環境，含有祝福新年吉祥喜慶之意，故名。傳統民間年畫多用木板水印制作。主要產地有天津楊柳青、蘇州桃花塢和山東濰坊等，上海有“月份牌”年畫，其他還有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。
舊年畫因畫幅大小和加工多少而有不同稱謂。整張大的叫“宮尖”，一紙三開的叫“三才”。加工多而細致的叫“畫宮尖”、“畫三才”。顏色上用金粉描畫的叫“金宮尖”、“金三才”。六月以前的產品叫“青版”，七、八月以后的產品叫“秋版”。傳統年畫以木刻水印為主，追求拙樸的風格與熱鬧的氣氛，因而畫的線條單純、色彩鮮明。內容有花鳥、胖孩、金雞、春牛、神話傳說與歷史故事等，表達人們祈望豐收的心情和對幸福生活的憧憬，具有濃郁的民族特色與鄉土氣息。 中國著名的四大“年畫之鄉”是：綿竹年畫，蘇州桃花塢，天津楊柳青，山東濰坊。這些地方所生產的年畫深受城鄉人民喜愛。各地對年畫的稱謂南轅北轍，北京叫“畫片”、“衛畫”，蘇州叫“畫張”，浙江叫“花紙”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”……不一而足。今天，各地對年畫逐漸約定俗成地簡稱為“年畫”。
年畫是中華民族祈福迎新的一種民間工藝品，是一種承載著人民大眾對未來美好憧憬的民間藝術表現形式。歷史上，民間對年畫有著多種稱呼：宋朝叫“紙畫”，明朝叫“畫貼”，清朝叫“畫片”，直到清朝道光年間，文人李光庭在文章中寫到：“掃舍之后，便貼年畫，稚子之戲耳。”年畫由此定名。年畫畫面線條單純、色彩鮮明、氣氛熱烈愉快，如春牛圖、歲朝圖、嘉穗圖、戲嬰圖、合家歡、看花燈，胖娃娃等，并有以神仙、歷史故事、戲劇人物作題材的。
頗多作為門畫張貼之用，夾雜著“神只護宅”的觀念，如“神荼郁壘”、“天官”、“秦瓊敬德”等，體裁(或形式)有門畫(獨幅和對開)四屏條和橫豎的單開獨幅等。宋代已有關于年畫的記載，目前見到最早的.一幅木版年畫是南宋刻印的《隋朝窈窕呈傾國之芳容》。清代中期，尤見盛行。建國后，年畫在傳統的基絀上推陳出新，豐富多彩，更為人民群眾所喜愛。年畫藝術，是中國民間藝術的先河，同時也是中國社會的歷史、生活、信仰和風俗的反映。每逢過農歷新年時買兩張年畫貼在大門上，差不多每家都是如此，由大門到廳房，都貼滿了各種花花綠綠、象征吉祥富貴的年畫，新春之所以充滿歡樂熱鬧的氣氛，年畫在這里面起著一定的作用。大抵比較富厚人家，在廳房總喜歡懸掛老壽星、紫微星、福、祿、壽等。至與梅蘭竹菊等花鳥圖，自然亦在歡迎之列。千百年來，年畫不僅是年節一種五彩繽紛的點綴，還是文化流通、道德教育、審美傳播、信仰傳承的載體與工具;也是一種看圖識字式的大眾讀物;對于那類時事題材的年畫，還是一種百性喜聞樂見的媒體。
這種內容夠得上百科全書式的民間藝術，包蘊著一個完整的中國民間的精神。年畫又是一部地域文化的辭典，從中可以找到各個地域鮮明的文化個性。這些個性因素，不僅在題材內容里，從各個年畫產地習慣的體裁、用色，線條及其不同的版味，也能一眼識別出來。由年畫可以認識全部的中國民間。京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。它是在徽戲和漢戲的基礎上，吸收了昆曲、秦腔等一些戲曲劇種的優點和特長逐漸演變而形成的。京劇音樂屬于板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個系統，所以京劇也稱“皮黃”。京劇常用唱腔還有南梆子、四平調、高拔子和吹腔。京劇的傳統劇目約在一千多個，常演的約有三四百個以上，其中除來自徽戲、漢戲、昆曲與秦腔者外，也有相當數量是京劇藝人和民間作家陸續編寫出來的。京劇較擅長于表現歷史題材的政治和軍事斗爭，故事大多取自歷史演義和小說話本。
既有整本的大戲，也有大量的折子戲，此外還有一些連臺本戲。京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分為生、旦、凈、墨、丑、武行、流行(龍套)七行，以后歸為生、旦、凈、丑四大行，每一種行當內又有細致的進一步分工。“生”是除了大花臉以及丑角以外的男性角色的統稱。“旦”是女性角色的統稱。“凈”，俗稱花臉，大多是扮演性格、品質或相貌上有些特異的男性人物，化妝用臉譜。“丑”，扮演喜劇角色，因在鼻梁上抹一小塊白粉，俗稱小花臉。京劇臉譜的分類有：整臉、英雄臉、六分臉、歪臉、神仙臉、丑角臉等。
藝術的作文13
藝術，包括很多種，如文學、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、建筑、語言等。
我喜歡的藝術是書法。我喜歡練字，喜歡書法。在學習書法的道路上，我飽嘗了艱辛。雖然曾經想要過放棄，但一次次收獲的喜悅，讓我堅持了三年。
那是三年前的一天，爸爸帶我去參觀書法現場大賽。當我走進那現場時，就被這種連空氣都帶有墨香的'氣氛沉浸到無可救藥，此刻，一個學習書法的念頭在我的心中萌生。
就這樣，爸爸給我報了一個書法班。從此，我便走上了，書法藝術之路。剛開始，我是從筆畫開始練起的，橫、豎、點、撇。一下一下地練。由于我對書法的熱愛，我可認真了，經常得到老師的表揚。五年級時，因為要期末考，功課很緊張。是不是要放棄呢，我心開始動搖了。爸爸，看著我那么猶豫，就帶我去小區的書法室參觀參觀。當我走進書法室，“梅花香自苦寒來”七個大字赫然映入我眼簾，同時也引起了我的反思：是啊！做任何事情，都必須經過艱難困苦，才能取得成功。于是，我又很認真地學書法。功夫不負有心人，我的書法越寫越好，每次參加書法比賽都能獲獎
辛苦的勞動讓我有了收獲。書法，它讓我在勤學苦練中享受成功的快樂。這就是真正的藝術！
藝術的作文14
有一位女孩，她堅持不懈，她是一名品學兼優，對自己嚴格要求的女孩，碰到難題，毫不拋卻，毫不氣餒！一朵生命力旺盛的花朵在此時此刻傲然地綻放！
今天是一個令人高興的日子，由于我們班今天有兩節有趣的美術課！我的目光會萃在一位小女孩的身上，女孩小心翼翼地將彩鉛，紙等美術工具拿上。女孩聚精會神地盯著大屏幕，觀察著人物的神態，五官，動作，之后便收視反聽地將人物完美地畫在白紙上。我慢慢地靠近了女孩，生怕驚動了她。我腳步輕輕，徐徐地靠近了女孩的身旁，令人震動的是，女孩竟沒有發覺，依然目不轉睛地盯著大屏幕。我看看女孩的畫，再看看大屏幕上的畫。哇噻，女孩居然畫的'這么棒，栩栩如生，活靈活現，惟妙惟肖。我用羨慕的語氣對女孩說；“女孩，你瞧，你畫的畫是多么清秀，多么錦繡，多么動人，簡直就是天衣無縫，你為什么還緊皺眉頭，一直在丹青上又擦又畫的？”女孩用鏗鏘有力的聲音回答我說“不！這一點都完美，這個人物的五官、神態、動作，我還沒有修改完成，這根本就不是我想要達到的效果！一幅無人修改的丹青拿出來展示，那根本不是杰作，而是濫竽充數！”我聽了，覺得很有道理，我悄無聲息低拿出一個板凳坐在女孩身旁，看著她繪畫。女孩緊鎖著眉頭，又擦又畫，又看看大屏幕，又看看自己的丹青，時不時抓耳撓腮！半小時過去了，45分鐘過去了，1小時過去了，一個半小時過去了只聽女孩興致勃勃地說:大功告成，這才是真正的杰作。那么長時間過去了，終于看見女孩的小臉蛋上露出了燦爛的笑臉！
擁有藝術的女孩——擁有畫畫藝術的宋子鈺，她是我的好朋友，她一直都是這樣！
藝術的作文15
棵棵白楊，忘記了茫茫戈壁的干燥與寂寞，卻銘記了堅毅和不屈，最終創造了偉岸的篇章；點點冬梅，忘記了冽冽寒風的殘酷與冰冷，卻銘記了傲然和頑強，最終譜寫出了芬芳的樂章；絲絲小草，忘記了層層厚土的沉重與堅硬，卻銘記了向上和努力，最終奏出了燦爛的交響。
忘記該忘記的，銘記需銘記的，這是自然給我們的提示，也是我們應當學習的藝術。
陶潛，忘記了官場的功名利祿，卻獲得了一份“采菊東籬下”的悠然，這，是值得的`；李白，忘記了世俗的虛榮華貴，卻感到了一種“千金散盡還復來”的豁然，這，是值得的；劉禹錫，忘記了官邸的溫暖舒適，卻換來了一個“可以調素琴，閱金經”的閑適，這，是值得的。
他們，都是忘記了該忘記的，而得到了常人無法感受的快活。他們，是輕松的，是自在的，是令人羨慕的。
海倫·凱勒，銘記了樂觀與向命運抗爭的重要，為世人創造了一個完美的神話；洪戰輝，銘記了堅持與真心奮進的信條，為中國播遍了感動的種子。
他們，都是銘記了需銘記的，從而活出了一個獨一無二的自我。他們，是成功的，是自豪的，是令人欽佩的。
所以，忘記該忘記的吧！忘記榮華富貴，忘記勾心斗角，忘記爭名奪利，忘記傾壓暗算。這樣，我們才能感到生命的真正意義，享受生活所帶來的美好。因為我們清清白白，因為我們輕松自在。
所以，銘記需銘記的吧！銘記幫助的溫暖，銘記歷史的血印，銘記教訓的慘痛，銘記可貴的精神。這樣，我們才能不斷完善，才能明白我們活著的目的。才能擁有一個完整的靈魂。因為我們內心的充實，因為我們積極向上。
忘記與銘記，是一門深奧的藝術，它需要我們去一點一點的品味，一點一點的挖掘。但，它又是一門淺顯的藝術，因為一切，都擺在我們面前，所需的僅是我們的勇力和主觀。
忘記該忘記的，銘記該銘記的。這樣，你也許會發現從未見過的湛藍天空，嗅到從未留意的清新的氣息。這，是自然給我們的提示，也是我們必做的選擇。
【藝術的作文】相關文章：
關于藝術的作文：說話的藝術04-20
藝術作文12-16
藝術作文(經典)09-27
[經典]藝術的作文06-13
（精選）藝術的作文04-19
(經典)藝術的作文08-26
藝術作文（精選）05-07
【經典】藝術的作文05-11
藝術的作文（精選）07-05
【精選】藝術的作文11-17