美術教育油畫專業的畢業論文

時間：2025-10-04 03:58:21 美術學畢業論文

美術教育油畫專業有關的畢業論文

　　油畫的內容豐富多變，且具有長久的生命力，在當代幼兒教育中，油畫在內容與材料上的廣度和深度可以為兒童帶來一種前所未有的體驗。根據不同油畫作品內容，來對孩子進行教育和引導，讓孩子們能夠自己辨認出作品的內容，從而鍛煉兒童對油畫的觀察能力和理解能力;引導孩子用自己的方式將所看到的東西表述出來，進而鍛煉兒童的語言表達能力。

美術教育油畫專業有關的畢業論文

　　美術教育油畫專業有關的畢業論文篇一

　　《淺析油畫創作對美術教育的啟發》

　　摘要：油畫歷史源遠流長，具有強大的生命力，在現代美術教育中，由于油畫創作的內容豐富多彩，由于科學技術的不斷進步，油畫在材料和內容方面都有了很大的提高，可以給兒童帶來對美好事物的體驗。

　　在美術教育中，興趣的培養具有重要作用，幼兒時期是興趣培養的重要階段。

　　在此基礎上對兒童的想象力和創造力進行開發也是至關重要。

　　本文主要針對油畫創作對美術教育的啟發來進行探討和研究。

　　關鍵詞：油畫創作;美術教育;想象力;創造力

　　0 引言

　　隨著人們思想的開放，對于兒童的教育不再保守，讓孩子們根據自己的喜好來進行學習，提倡自主的教學。

　　在兒童幼年時期就要逐漸培養他們的興趣，不同階段的兒童所培養的目標也不盡相同，我們應根據兒童的不同時期心理、生理上的變化來調整他們對油畫的學習。

　　在油畫的創作過程中，可以培養兒童的想象力、創造力、動手能力以及審美能力，進而全方位的幫助兒童塑造健全的人格。

　　不同年齡段的兒童審美觀和心理特征各不相同，因此，在美術教育的啟發上也略有差異。

　　1 嬰兒期――開發思維

　　嬰兒期階段的兒童才剛開始接觸這個世界，開始學習人類的各種行為，也是兒童大腦發育的最佳時期，這個時期是其學習的最好時機。

　　這個年齡段的兒童在美術教育中，油畫創作的作用主要是開發思維而不是讓他們系統的學習油畫知識，父母可以在家里的客廳以及孩子房間等地方多懸掛一些積極健康的油畫作品，盡量多用一些色彩鮮亮的圖畫來吸引孩子們的注意力，讓他們自己去觀察、學習、感受不同的油畫作品，同時父母要多與寶寶進行交流。

　　根據不同油畫作品內容，來對孩子進行教育和引導，讓孩子們能夠自己辨認出作品的內容，從而鍛煉兒童對油畫的觀察能力和理解能力;引導孩子用自己的方式將所看到的東西表述出來，進而鍛煉兒童的語言表達能力。

　　2 幼兒期――培養興趣

　　幼兒期的兒童在智力上發育是十分快的，他們的記憶力也相當好，而且語言表達能力也逐漸變好，甚至有些兒童已經開始變得越來越伶牙俐齒，然而實際上，他們的思維發展還不夠成熟，只能片面地感受生活。

　　我們應該采取一種娛樂性的教學模式去引導他們，可以與兒童一起畫畫、涂鴉，在與他們玩耍的時候潛意識的培養他們對繪畫的喜愛，這樣對孩子在繪畫方面的天賦和潛力方面的開發都具有很大的作用。

　　興趣的培養對于兒童智力的發展起到了極其重要的作用。

　　這個時候兒童大部分時間是在幼兒園接受教育，讓他們使用復雜的油畫工具和繪畫手法顯然對于這個時期的兒童還不合適，因此，幼師應該在課堂教學的時候多準備一些簡單的、受兒童喜愛的油畫創作元素以及繪畫方法來培養孩子們的興趣，讓他們簡單的學習油畫的繪畫方法。

　　潛意識的提高他們對油畫的興趣，鍛煉他們獨立動手的能力。

　　每當兒童獨立繪畫一幅油畫作品之后，老師和家長的點評也是非常重要的，在這個過程當中，老師與家長應該對孩子多表揚、多夸獎，這樣才能增強他們的自信心，也可以讓孩子們相互借鑒、互相學習，鍛煉他們獨立繪畫的能力。

　　這一時期的兒童興趣十分的廣泛，對自己周圍的所有事物都抱有濃厚的興趣，對他們好奇的事物都會追根求源、刨根問底。

　　正是由于兒童對其他事物的濃厚興趣，因此他會自己努力去學習、觀察，所以我們應該動用我們的一切手段去培養兒童對油畫方面的興趣愛好，開發他們的智力。

　　3 童年期――塑造獨立性格

　　到了童年期，兒童一般都已經步入小學，會接觸到更多的同學，基本開始了他們的班級生活。

　　這個時期是兒童塑造自己人格的關鍵時期，對他們教育應該更具有針對性，致力于培養他們一些社會性的知識，在這個階段要盡量避免孩子出現怪癖或其他的心理問題。

　　尤其是在油畫美術方面就要培養他們一種積極樂觀向上的生活態度，塑造一個健康向上的人格。

　　童年期時間比嬰兒期和幼兒期的時間要長得多。

　　主要分三個階段，第一階段這個時候孩子經過一段時間的學習已經能夠掌握一些基本的算數，在碰到一些事情時他們自己也有著或許正確的觀點。

　　這一階段是兒童叛逆心理開始的階段，注意力不容易集中，在受到別人的管束時顯得尤為叛逆，學習成績也變得不穩定。

　　因此，在面對這一階段的孩子時美術教育要采取一種循序漸進的方式，使用柔和的方式讓孩子慢慢去接觸課堂，老師應該試著站在他們角度去想問題，用他們的方式去和他們溝通，慢慢培養他們對繪畫的喜愛。

　　第二個階段是他們已經能夠適應學校的生活，他們在語言、書面表達和文字理解上都有了不同程度的提高，對抽象思維也有了一定的概念。

　　這個時期的孩子正處在逆反期，我們應該正確地引導他們，只有這樣才能對他們人格塑造起到非常重要的作用。

　　美術老師在這個時期對兒童的美術教育應針對他們的獨立性格，在教學過程中要更多給予他們鼓勵。

　　第三個階段，孩子們已經擁有了比較健全的理解能力，也有了他們自己的思維模式和獨自解決問題的能力。

　　這個時候美術老師可以正式培養他們抽象邏輯思維的能力，但是他們的抽象思維很容易受到感性經驗的影響，因此他們的情緒不穩定，容易激動。

　　在學習方面上，意志力不夠堅強，主動學習和獨立學習的能力比較差，容易受到外界的干擾。

　　因此，美術老師在傳授他們繪畫知識時，要問穩定他們的情緒波動，與他們建立一種類似朋友的關系，在此基礎上增強他們對繪畫的興趣。

　　4 少年期――引導心理發展

　　這個時期的兒童正是處在懵懵懂懂的少年期，大多數的孩子已經開始上中學了，這段時期是他們身心發展最為重要的時期，一般老師的教學方法已經對他們沒有什么太大的影響，他們很容易受到外界社會不良作風的影響，進而影響到他們日后的發展。

　　又由于此時的美術課不受學校、家長還有學生的重視，還有其他學科壓力過大導致他們在心理上的發展極其不穩定。

　　此時，學校和家長無法給予他們正確的心理指導，致使他們盲目去學習他們不喜歡的東西，壓抑了他們身心的發展。

　　在這個重要的階段，美術老師可以通過利用油畫創作上的一些內容去引導他們，轉移他們的注意力，告訴他們這個世界還有很多美好的東西可以去追求，告訴他們不要盲目地隨波逐流，培養他們正確的價值觀和人生觀。

　　5 青年期――著重培養素質

　　這個時期的學生已經大致有了自己的人生目標，這將是他們人生中最重要的一個階段。

　　此時高考才是他們目前最重要的目標，在這個時期美術方面的學習主要是針對那些學習美術的特長生。

　　但是大多數學生是為了考試而學習，這種被動的學習方法效率十分差，美術老師應該正確的去引導他們的學習觀念，綜合培養學生的素質，對于報考油畫專業的學生讓他們對油畫的學習有一個全面系統的認識，培養他們的對油畫的興趣愛好、審美能力以及綜合素質。

　　6 結束語

　　我們應該在兒童的不同時間都盡量提高他們的心理和生理素質，培養他們獨立創新的能力和積極健康向上的人格素養。

　　充分利用多樣的教育手段提高他們對繪畫審美的能力和想象力，讓兒童把油畫的創作元素充分融入他們的美術教育當中，豐富他們自己的繪畫生活，不僅僅需要培養兒童對油畫創作的興趣還要陶冶他們的情操，讓他們繪出自己喜歡的油畫，表達他們自己的想法和創意，創造出屬于自己的油畫。

　　參考文獻：

　　[1] 桃莉・海頓(美).問題兒童教育實錄[M].陳淑惠，陳咨羽，譯.內蒙人民出版社，2006：1012.

　　[2] 付兆祥，于飛華，方瑩.美術原理綱要[M].北京大學出版社，2011：5664.

　　美術教育油畫專業有關的畢業論文篇二

　　《淺析油畫創作“旭日”》

　　摘要：本文論述了油畫《旭日》在創作中的情感表現，主要從動態、色彩、光影四個方面對其進行闡述。

　　在油畫創作當中表現和傳達出我的深邃的思想感情，突出我對美好生活的熱愛及大膽鮮明的張揚青春的活力。

　　關鍵詞：情感表現;動態;色彩;創作內容;光影

　　一、引言

　　年輕的一代總是散發著青春活力的氣息，給人留下美好的記憶，這種畫面總是對于我有一種很強的吸引力，因此想把自己的感受用畫筆將這一群體加以描繪，在我的作品《旭日》中我用明亮的色彩和寫實的筆法將年輕人樂觀陽光的形象細膩的呈現出來，用油畫表現出年青一代的青春活力。

　　我的作品對正在跳躍奔跑的四個年輕人的形象進行瞬間的定格，用夸張的動態，大面積明亮的白色色調進行描繪，用色在統一中求變化并且強調畫面的構成感和節奏美，展現出畫面的視覺沖擊力。

　　二、《旭日》創作過程

　　(一)創作中的材料準備

　　1、因為我畫的是四個人物全身，所以必須選用大畫框，我定做了一個2m*1.4m的畫框。

　　畫布我選用稍微細膩的亞麻布，這樣更容易表現人物皮膚和衣服的質感。

　　由于畫框比較大，在作底工作上我花費了大量的時間，采用對角線刮的方式刮了三遍乳膠，每刮完一次就用磨砂紙稍微打磨一下，避免有顆粒物阻礙畫面效果。

　　之后是刷底料，因為畫面太大，怕會漏油，所以刷了四遍底料。

　　在畫筆選擇上，我用比較柔軟的水粉筆，這樣更能表現出畫面的細膩感。

　　2、畫小稿，為了心中有個目標和一個整體的色彩感覺，也為了在畫正稿之前不至于手足無措，我先在50cm*60cm的小畫框上大體畫了一個色稿，我會用大筆畫，其目的是找準整幅畫面的基調，看一下整體關系，在畫的過程中我會不斷的調整，不斷的充實畫面和豐富畫面，我的作品<旭日>捕捉一組跳躍奔跑的年輕人的瞬間動作，來張揚青春活力，用大面積明亮的白色色調和輕薄的筆觸描繪人物，用流動的薄的顏色做背景，展現出人物積極開朗的青春朝氣。

　　(二)具體繪畫過程

　　小稿完成后就開始動筆畫正稿。

　　在《旭日》創作中我以舍友和家人為題材，抓住人物瞬間的跳躍動態，以及豐富的面部表情，表現出對美好生活的熱愛，生命的青春活力呼之欲出。

　　適宜的構圖是畫好一幅畫最基礎也是很關鍵的一步，畫面中我采用仰視的視角來表現，因為人物是跳躍起來并離開地面的，采用仰視會讓畫面更有空間感。

　　在整幅畫的色彩表現中，我會用冷暖對比的表現手法，比如衣服的暗面會畫的偏暖，亮面會傾向于冷色調，使其描繪的對象更具情感色彩。

　　在畫面中我選用了大面積的白色(衣服顏色)，在處理時我會把暗部畫的比較薄，亮面調子會畫得較厚，把亮面反復多次描繪，或蓋或留，讓畫面色彩富有層次感和體積感，更能顯出豐富的色彩變化。

　　畫一直不是自己最擅長的，這次大膽嘗試畫人物組畫，期間也遇到了很多困難。

　　首先在起好形之后，我先用大筆畫人物的暗面，之后鋪亮面，四個人物同步進行，我用土紅、大紅、草綠、淡黃等調皮膚的顏色，然后再畫衣服的暗面，亮面略厚，暗面較薄。

　　用大筆把整體關系鋪滿后用鈷藍加白再加大量松節油和調色油刷背景，用大刷子刷成薄薄的一層，產生自然流動的肌理。

　　這樣暗面的薄和亮面的厚，背景的薄與人物的厚就會形成鮮明的對比。

　　我畫面的光源是從左上角打過來，下一步再深入刻畫，在整體中找人物的細節變化，且突出光感。

　　在細節處理過程中，因為人物是跳躍起來的，還需用小號筆深入刻畫腳部，把臉部關系稍微弱化，頭發畫薄，避免產生頭重腳輕的感覺。