建筑繪畫教學

時間：2025-08-28 04:25:50 美術學畢業論文

建筑繪畫教學

　　建筑學是研究建筑物及其所處環境的學科，旨在總結人類建筑活動的經驗，用以指導建筑設計創作。

建筑繪畫教學

　　建筑繪畫教學【1】

　　摘要：本文針對目前建筑繪畫課教學所面臨的問題，提出了對建筑繪畫教學應依據學生情況、教學目的和教學環節有針對性地進行教學環節的設置，并探索其教學方法。

　　以期使他們在學校教育環節中綜合藝術素質得到提高，為未來的建筑設計實踐打下堅實的基礎。

　　關鍵詞：建筑繪畫技能訓練藝術素養

　　建筑學是研究建筑物及其所處環境的學科，旨在總結人類建筑活動的經驗，用以指導建筑設計創作。

　　長期以來，建筑學中的藝術教育更多的還是處于一種配角地位。

　　西方當代的建筑設計已意識到這種結果所帶來的某種創作視角的弊端，由此設計便成為連結藝術與技術的邊緣科學。

　　當代的建筑學子是中國未來建筑業的主力軍，因此，建筑學專業學生的綜合藝術素質和設計意識的培養是與國際接軌的重要途徑，而建筑繪畫課程則是這一任務的承擔者。

　　建筑繪畫課程所面臨的問題是復雜而又艱巨的。

　　我國現有的應試式教育體制造成學生在中學階段的美術學習不合格(除美術生外)，加之現階段國內建筑領域忽視繪畫對建筑設計的重要性，建筑學專業對學生入學前的繪畫基礎普遍要求不高、甚至有無基礎均可，教師面對的是由零開始的學生，最后交給社會的是具有一定的審美能力和創新能力，能運用熟練的繪畫技巧和技能從事設計創作的建筑設計師，因此美術教育在建筑院校開展的難度是較大的。

　　在不可能馬上改變教育體制的情況下，選擇正確的教學思路，恰當的教學方法和教學形式是解決這一難題的關鍵。

　　近些年來，同仁們在理論上對這個問題爭論比較激烈。

　　有的重技能培養，有的重思維轉變，也有的重藝術修養的提高等等。

　　但是，在教學實踐中應該如何進行教學，是按照繪畫藝術自身的規律進行呢，還是按照所謂的“靠近建筑”的模式進行呢?我認為應依據學生情況、教學目的和教學環節有針對性地進行教學方法的探索。

　　一、關于建筑繪畫技能訓練環節

　　此部分如果按照繪畫藝術自身的規律進行，在大學前兩年每周四課時的教學時間里，要解決好素描和色彩所蘊含的基本知識和技能，就很艱難了，再加上觀念的不適應，理科學生習慣于抽象的演繹思維，習慣于平面化、公式化的理解，在以感覺為主線的藝術思維模式面前往往產生“失重”的心理負擔，對物體處于空間里的形式理解和表達障礙重重。

　　由最初開始對美術課因好奇而興趣盎然，隨著打擊的頻至而產生怯懦和畏懼，甚至懷疑自己的能力，使學習的興趣、信心慢慢散退，進而轉入漫不經心的應付，所以在技能教學環節不能采取此法。

　　建筑繪畫技能訓練應從興趣入手，由“風景速寫、快速水彩畫”來帶動學習氛圍，逐漸轉向“幾何體、色彩固有屬性、色彩表現技巧”的學習，在具備一定繪畫經驗的基礎上引入概念式的教學方式，從“偏向建筑”的思維角度出發，發揮理科生抽象思維能力強的特點進行教學。

　　技能訓練不能急，只能按部就班，而理性知識則可以先入為主，配合技能訓練起到潛移默化的效果。

　　其次，不能放松課余學習，課余學習所起到的作用往往比課堂教學效果還要明顯。

　　每周一次的課程，使學生中斷學習的時間較長，而繪畫又是個熟能生巧的手藝活，布置一定數量的作業，作為平時成績迫使學生擠出一定的課余時間來完成，實踐證明收效明顯。

　　二、關于設計素描、設計色彩的訓練環節

　　基礎教學環節中繪畫技能的訓練和創造力的培養是教學的重點，而從事建筑設計專業的學生又普遍擅長邏輯思維和理性認識，設計素描、設計色彩就成為了建筑繪畫基礎訓練的重頭戲。

　　設計色彩是以應用為主，和平時的繪畫寫生不同，注重培養學生的設計應用能力。

　　設計素描是繪畫要求與工程技術相結合的新型交叉學科，注重培養學生本質觀察的能力，使學生能用設計思維去理解和重組對象。

　　在教學過程中，完全可以開宗明義地突出研究規律性等設計元素，適當淡化隨意性、審美性等繪畫元素，對物象本體結構規律進行分析和研究，突出重點，摒棄一些與設計意圖關系不強的非本質的藝術元素。

　　培養學生從單純的畫面經營階段到對物象進行解構重組的高度，提升學生的獨立設計能力和審美文化品位。

　　學生經過有序而富有成效的訓練，逐漸拓展視覺經驗，最終得以脫離寫生對象來組織畫面，并能有選擇地對物象進行創造性加工。

　　三、建筑繪畫的藝術素養教學環節

　　過去我們在建筑繪畫課中談美術修養，的確在潛移默化中把這些觀念滲透到技術訓練當中，但是電腦時代的來臨，技術性訓練所解決的造型能力，其概念和方法已完全不同，表達質感、體積感也許在瞬間即可近乎完美，面對如此快捷方便的工具，我們缺少的是什么?我們缺少的是審美、鑒賞能力和獨到的眼光，這需要學生具有寬廣的視野。

　　在藝術素養的培養過程中，假設我們完全按照“靠近建筑”的模式進行教學，從目前來看，絕大多數院校的建筑學專業還是理工科招生，而理工科的學生對于人文、藝術方面的知識相對的比較欠缺，那么，在教學過程中就需要彌補這些不足。

　　采用“靠近建筑”的模式教學，學科與學科之間會進行同化，猶如近親繁殖，不斷退化，必然會導致知識面越來越狹窄，明顯不符合提高素質教育的要求。

　　如果我們按照繪畫藝術自身的規律來進行教學，學生的涉獵范圍相對地廣一些，自然而然地拓寬了知識面，建筑學專業開設繪畫課程的目的，是培養學生的繪畫表現技能，提高學生的藝術修養，轉變學生的思維方式，拓寬學生的知識面等。

　　而這些目的也正是繪畫藝術范疇內要求學生達到的目的。

　　在各藝術門類日益融合的時代，我們更應廣泛地接觸不同的藝術門類、藝術思潮，開拓思路、理解藝術觀念、全面提高藝術素養，因為繪畫藝術本身就需要人文、歷史、哲學、政治、天文、地理等諸多方面的修養。

　　我們在建筑繪畫課程設置時，一方面通過教師對作品的評析可快速提高學生的審美情趣，另外一方面可以加入鑒賞內容，通過投影、幻燈、圖片各種形式傳授給學生。

　　建筑繪畫課中鑒賞的部分可以簡介藝術發展的脈絡，著重介紹推動藝術發展和對建筑有很大影響的時期的作品，可以是繪畫、建筑設計、民間工藝、平面設計、甚至是服裝設計，從中吸取好的形式、造型、搭配、色彩等，各藝術門類都可觸及到，從各方面的設計中吸取有用的東西，無疑對我們建筑設計的創意、構思、造型、選材各方面都有極大幫助，面對紛繁復雜的視覺現象有自己的判斷、鑒別、運用的能力，也就是解決如何學習的問題。

　　以上三個方面的教學構想，既有實踐上的，也有觀念上的，在現階段建筑繪畫課教學中都是必不可少的。

　　相信在各院校的共同努力與探索下我國的建筑美術教育一定會呈現出全新面貌，培養出更多、更優秀的跨學科高素質建筑師。

　　參考文獻：

　　[1]姚小偉.建筑學專業美術教學的現狀及思考.洛陽大學學報，2002/02.

　　[2]繆虹.建筑學專業造型基礎課教學改革探討.

　　[3]楊古月.建筑院校美術課程改革的思考.重慶大學學報(社科版).

　　[4]楊春明.高職院校建筑設計素描教學淺論.漯河職業技術學院學報(綜合版)，2006.10.

　　建筑學專業繪畫課程的教學與改革【2】

　　摘要：隨著計算機的廣泛應用，建筑繪畫課程在教學內容、課堂教學及對學生的評價方式等方面均需進行改革。

　　結合建筑專業建筑繪畫課程的特點，本文提出了相應的改革措施。

　　關鍵詞：建筑學專業繪畫課程教學改革

　　建筑學專業的培養目標是培養學生具備一級注冊建筑師執業的基本技術素質和學術、藝術素養，熟練掌握建筑設計專業理論知識，具備很強的使用設計技術工具能力。

　　學生畢業后主要到建筑設計和科研單位，從事設計與城鄉建設管理等工作。

　　經過幾年的工程實習鍛煉，通過有關國家考試的學生可以成為注冊建筑師或成為城鄉建設系統的國家公務員。

　　為達到這一目標，建筑學專業需要根據建筑行業的發展變化，不斷調整專業課程的結構，提高教學質量。

　　建筑繪畫作為建筑學專業的一門主要專業基礎課，必須結合計算機應用，調整教學內容，改革教學方式，增強學生的能力培養。

　　1.調整技法訓練與相關知識傳授的比例

　　建筑繪畫教學大綱要求以技法訓練為主，相關知識則以幫助理解、掌握技法的夠用為度。

　　隨著計算機技術的發展，一些難度很大的技法，現在用電腦可以輕而易舉地完成。

　　因此，對于一些耗時過多的技法訓練有選擇地放棄，相應加大相關知識教學的深度和廣度，可提高學生的形象思維能力、構圖能力及色彩運用能力。

　　為此，重新調整教學內容，掌握適當的技法訓練和相關知識傳授的比例尤為必要。

　　1.1豐富授課內容，拓寬學生的視野。

　　建筑是一個高度綜合、涉及面很廣的藝術門類。

　　以往的教學中，對基礎知識和技能主要是以教師的講授，加之以簡單的演示和學生的練習為主，理性知識多而感性材料少，造成學生注意力下降，機械被動地學習。

　　如果利用投影儀進行靜態的畫面演示，利用電腦技術的動畫、音響和教師簡單的講解，就可以吸引學生，讓學生迅速溶入情景，進而發現、聯想、模仿、創作，從而提高繪畫技能，達到意想不到的效果。

　　這樣也適應學生認識的發展和身心發展的需要，使學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述方法，豐富視覺、觸角和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，并獲得對美術學習的持久興趣，了解美術語言的基本表達方式和方法，大膽表達自己的情感和思想。

　　現在，電腦可以幫助人完成很多設計，設計師之間競爭的焦點實際上是創意，而創意的來源是多方面訓練的結果。

　　因此，在建筑繪畫課中，我們盡量加入建筑美學、藝術史等方面的內容，鼓勵學生多涉獵一些藝術領域，如音樂、美術、詩歌等等，為將來的設計表現打下深厚的藝術功底。

　　1.2技法訓練有主有次。

　　雖然電腦可替代人做很多技法，但手繪技法訓練仍是不可或缺的。

　　手繪練習不單單是重復的技法訓練，還是一個手、眼、腦協調的訓練，能鍛煉構圖能力、造型能力、光色運用能力，提高形象思維能力。

　　因此，手繪技法訓練還是很有必要的，只是側重點與以前不太相同，像刪減了過去作為正規表現技法的水彩、水粉的很多基礎練習，而增加了快速表現的內容，并加強了建筑鋼筆畫及建筑速寫的訓練，努力從提高學生的觀察與分析能力上入手，訓練其快速造型的能力。

　　電腦設計只能幫助我們最后成圖，而前期的設計素材積累及展現構思、表現立意主要靠草圖，草圖的勾畫主要體現在速寫的基本功上。

　　快速表現是設計初期與甲方溝通的主要形式，能快捷地表現造型、材質和色彩，對設計的順利進行起著至關重要的作用。

　　因此，加大速寫及快速表現練習的力度對學生將來的設計工作是十分有益的，應該把它們作為技法訓練的重點。

　　2.課堂教學改革

　　2.1由手的訓練變為腦的訓練。

　　如今的授課，要啟發學生，不只是用手去畫，更要用腦，勤于思考，為什么要這樣構圖、用光、用色等等，以及從這幅習作中學到了什么，從而為將來用電腦繪畫打下思想基礎。

　　2.2根據學生的能力進行相應訓練。

　　在課堂教學過程中，我們應該主要讓學生多寫生繪畫，少臨摹，要分層次訓練，按水平的高低分別進行。

　　低水平的學生主要進行不同類的物體練習，觀察要求低一點。

　　如：線造型練習，開始應該從簡單的造型畫起，以結構素描要求為主，難度不能太大，否則會使部分學生感到困難而退縮，要循序漸進，逐步加深。

　　通過這種類型的練習，可極大提高學生的自信心。

　　在簡單的寫生訓練后可用默寫的方式加強學生對事物特征的記憶表現，這樣可以使學生在觀察事物時認真仔細，經常進行這類練習可培養學生的想象力和創新力。

　　2.3互動教學，活躍課堂氣氛。

　　教學方式上，不單是教師講授、示范，還要采用多種教學形式，比如討論、講評、賞析優秀作品等等，為學生創造發言機會，提出一些問題讓學生解決，促使學生在課堂上積極參與并思考，而且教師也能及時了解學生掌握知識的程度，并能訓練學生敏銳的觀察能力、快速的反應能力，對學生綜合素質、能力的培養非常有利。

　　3.對學生作品評價的改革

　　3.1評判標準的改變。

　　過去對一幅學生作品的評判標準主要是：圖畫整潔、布局合理。

　　比如渲染練習中色彩是否均勻，靠線是否整齊等。

　　如今，我們評判的主要標準是構圖、造型、明暗、用光用色是否適宜，至于靠直不直已不再像過去那么重要。

　　重要的是看學生通過這幅習作認真思考了什么，在形象思維能力、表達能力、構圖能力等方面真正有所提高。

　　3.2自我評價與講評。

　　自我評價在將來的設計工作中是非常重要的。

　　因為要獨立地完成一項設計，必須不斷自我評價、改正、再評價，直到比較完善，那么這種自我評價的能力也就直接關系到圖紙的質量，進而影響人們對設計者設計能力的評價。

　　因此，這種能力的培養應該盡早開始。

　　筆者在每幅習作中都要求學生寫簡單的心得，雖然只有兩三句話，但對培養學生在畫的過程中勤于思考的習慣及自我評價的能力有很大的幫助，同時也增強了學生的責任感，不再只是應付作業。

　　教師對學生作業不單是給個成績，還要及時評價，講評作業是我們常用的形式。

　　在講評中對每個學生的圖面做出分析，使學生盡快了解自己的優缺點，以便下次作業有的放矢，同時也對其他學生起到提示作用。

　　教師要根據每個人的主要問題，提出對他的改進措施，真正做到因材施教。

　　建筑院校的生源與藝術院校的生源不同的是學生大部分是很少接觸或根本沒接觸過美術這門學科的，因此美術教育在建筑院校開展的難度是較大的。

　　教師面對的是由零開始的學生，最后交給社會的是具有一定的審美能力，能運用熟練的繪畫技巧和技能從事設計刨作的建筑設計師。

　　這就決定教師要具有一定的教學耐心和智慧，并能運用恰當的教學方法、形式方可勝任。

　　參考文獻：

　　[1]徐年華.淺談技能訓練中的創新教育[J].職教通訊，2001，(04).

　　[2]賈沁媛.談建筑繪畫課程的教學改革[J].河北工程技術高等專科學校學報，2001，(04).

　　[3]李春富.談建筑繪畫[J].華中建筑，1996，(01).

　　建筑繪畫課程教學改革的思考【3】

　　[摘要]建筑繪畫是建筑設計技術專業的造型基礎課程，在建筑設計工作中擔負著效果圖表達、設計宣傳推廣、提高專業人員審美能力等重要作用。

　　在教學中要結合學生職業能力要求，以培養造型能力為主要目標，兼顧審美能力培養，以人為本，改善教學方法，深化課程改革。

　　本文系黑龍江省職業教育學會十二五規劃課題《高職建筑設計技術專業建筑繪畫課程改革的教學研究與實踐》的支撐文獻之一，詳盡地闡述了建筑繪畫課程改革中值得思考因素。

　　[關鍵詞]建筑繪畫;教學改革;建筑設計技術專業

　　造型能力是建筑設計專業人員必備的能力，在建筑設計工作中沒有專業造型能力就無法將設計意圖及效果進行表達，造型能力的重要作用是顯而易見的。

　　培養建筑設計專業造型能力的課程叫做建筑繪畫，它負擔著效果圖表達、設計宣傳推廣、提高專業人員審美能力等重要任務，提高學生造型能力就相當于提高了學生職業能力，因此提高建筑繪畫授課質量成為教育的重中之重。

　　將建筑繪畫應用于建筑設計之中，是建筑繪畫能力培養的關鍵問題，我們應該從以下幾個方面著手。

　　一、正確引導學生對建筑繪畫的學習態度

　　首先，我們應該了解這樣一個事實，建筑專業學生入學之初幾乎都沒有繪畫基礎，有的學生甚至對繪畫不感興趣，但通過學習，那些勤于自勉的同學，對繪畫及學習目的明確了，并靠后天的努力，得到了長足的進步，其造型能力能夠滿足建筑設計專業應用需要。

　　其次，建筑繪畫與建筑設計專業課及其他基礎課是相輔相成的。

　　素描畫得好的學生，他的建筑速寫、建筑畫，包括色彩畫也必然好。

　　同理，繪畫水平好的學生，他的專業課(建筑設計、建筑效果圖)也必然好。

　　事實證明，繪畫水平好的學生專業課都很好，自然就業情況也很好。

　　個別畫得好的學生甚至還沒畢業就被一些大公司、集團提前簽定了就業意向，或提前“挖走了”。

　　再有就是在學院及社會上所舉辦的藝術設計賽事上獲獎的學生，幾乎也都是在繪畫方面的姣姣者。

　　這些足以看出繪畫基礎在其建筑設計方面是多么的重要。

　　建筑設計是藝術范疇，繪畫是研究美的藝術規律，因此是相通互補的，學好它，就能夠舉一反三，潛移默化自然而然地轉化為建筑繪畫和設計工作的應用中去。

　　因此，學生的學習態度與對所學內容的重視程度也對其專業課起著不可估量的作用，教學中應該積極地引導學生樹立正確的學習態度。

　　二、審美能力培養的重要性

　　建筑設計各學科、門類相互滲透，互補性很強，建筑設計藝術也是如此，繪畫基礎，美的要素，藝術設計理念在建筑設計中起著巨大支撐作用，造型基礎包括素描、色彩、構成、速寫等，提高審美分辯能力的學科，建筑藝術是以美為先決條件的，也就是說，建筑設計離不開繪畫藝術。

　　古今中外建筑藝術史、建筑大師、及優秀建筑設計人才都證明了建筑藝術首先是以 “美”為第一前提，“美術”，美在前，術在后;同樣 “建筑藝術”，藝在前，術在后，簡單的理解就是先有美感，后有技術。

　　建筑設計應建立在美的前提下，才去研究力學，結構等技術性問題，后者是為前者(美的形式)服務的。

　　例如，中央電視臺樓體建筑、鳥巢、國家大劇院、悉尼歌劇院等，無不如此，設計師們為了美的形式感和視覺沖擊力，不惜花費巨資去營造藝術氛圍和感染力。

　　中央電視臺樓體打破常規在視覺重心和結構穩定上去創造視覺懸念，而在地下花巨資去擺平地上建筑結構上的偏移;鳥巢的多重鋼梁骨架沒有一根是重復的，交織成抽象美感;國家大劇院是在外部寧靜籠罩下的內部生機(一個簡單的“蛋殼”里孕育著生命);悉尼歌劇院的大屋頂，論證了若干年，設計師頂住了來自各方的種種壓力，終于實現了美的宿愿，建筑屋頂就像遠航的風帆歸來，停泊在港灣。

　　優秀建筑設計不勝枚舉，它們的設計者都有較強的造型能力。

　　建筑藝術只有超乎尋常的美感和美的形式上的脫俗，才使上述建筑流芳百世;使鳥巢變成北京奧運會的象征;使悉尼歌劇院變成悉尼、澳大利亞乃至澳洲的象征。

　　藝術是相通的，滲透力是巨大的，比如文藝復興時期的畫家達芬奇，既是世人皆知的畫家，也是大建筑師和天文學家。

　　因此在教學中，應大力培養學生的審美能力，提高學生對美的認識和與專業相關的綜合素養。

　　三、重視基礎，深化改革，與專業結合

　　高職教育的宗旨是以培養實用型的高素質人才。

　　建筑設計專業也不例外，因此教學課程改革應向其所學專業傾斜，使繪畫基礎課緊密結合專業實際，培養學生職業能力。

　　在新形勢下，美術教師所肩負的繪畫教學任務是光榮而神圣的，課程改革任務是艱巨的，只有我們提高認識，轉變觀念，才能真正的使學生造型能力提高，讓學生懂得繪畫課不是可有可無，而是必須加強。

　　當今教育的飛速發展及課程建設讓我們必須適應新形式，結合高職辦學特點進行切實可行的教改，改革以往的純繪畫授課模式，并遵循“以應用為目的，以必須和夠用為度”的教學原則，深入挖掘課程精髓，在不違背藝術規律的前提下，進行課改創新，以適應專業課與市場需求。

　　四、發揮人的因素，以人為本

　　任何事物的發展都離不開人的因素，教學質量、效果的好壞也如此，要靠教師去實施，靠學生健全的人生觀，價值觀去落實和領悟。

　　當今社會的高速發展，經濟生活、政治生活和價值觀念呈現多元化，由此導致部分大學生出現一些消極思想狀況，價值取向上的功利化，急功盡利，急于求成，缺乏勤奮嚴謹的學風。

　　因此，教師不但要教書，更要育人，幫助他們完善人格，樹立正確的世界觀，才能使學生在有限的時間內發揮他們的主觀能動性，從而取得事半功倍的效果。

　　最終達到為社會輸送德、智、體全方位發展具有真正能力的創新型人才。

　　教學質量的優劣、學生是否成才，關健還在于教學的執行者――教師，美術教師的道德操守和扎實的專業知識和終身的學習能力，較強的繪畫功底、藝術理論修養及實踐動手能力是繪畫教學的基石、前提和保證。

　　總之，建筑繪畫的課程設置、改革與實施，要講求實效，是為了培養學生職業能力為目的的，改革成功與否要看是否與專業接軌、是否將所學繪畫應用于建筑設計實際工作之中、是否領悟了繪畫藝術規律、是否會運用藝術規律去創造和完成、專業任務和課題。

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