文學素養論文范文
隨著社會經濟的發展，人們的思想文化內涵已經獲得了較高的提升。對于當代高中生來說，擁有較高的文化素養不僅是社會對我們所提出的要求所在，更是終身教育的目的所向。
關于舞蹈編導文學素養的探究
【摘要】隨著時代的發展和科技的不斷進步，全媒時代在社會的變革中朝著多元化和科技化的方向進步，舞蹈作為當代的文藝潮流，是藝術家表現情感和刻畫靈感的產物，是一種有靈魂的藝術形式，而優秀的舞蹈編導質量直接影響到舞蹈的藝術含量，在舞蹈編導的過程中有效加入文學素養作為編導素材，能加強舞蹈的感染力和藝術力。
本文主要依據文學素養在舞蹈編排中的重要作用，對舞蹈編導的有效方法和特殊模式做一些分析和探討。
【關鍵詞】舞蹈編導;文學素養;研究;方法模式
場完美的舞蹈表演和編舞者的文學素養與編導能力是分不開的，只有在舞蹈表演中融入專業的舞蹈技能和靈活的舞蹈技巧，充分加入文學素養，才能讓觀眾欣賞到一場活靈活現的視覺盛宴。
舞蹈編導者要充分理解舞蹈編導中的文學素養培養意義，有效抓住文學素養重點研究內容，并注重舞蹈編導中的文學素養研究方法，才能保證文學素養有效訓練質量，編排出優秀的舞蹈作品。
一、理解舞蹈編導中文學素養培養的意義
抓住文學素養重點研究內容舞蹈是表達情感的藝術，不同的舞蹈就有不一樣的舞姿和表現力，所以編舞者要著重理解舞蹈編導中的文學素養培養意義，有效抓住文學素養重點研究內容，學好科學文化知識，時刻牢記自己的編舞計劃，不斷總結成長經驗，用心感悟時代文學的評論，正視社會現實，發揮文學素養下編舞編導的極大優勢。
此外，編舞者要讓練習舞蹈的人明白，細節決定成敗，一套完整的舞蹈表演，是由很多個細小的步驟和步伐相結合才能完成的，表演者只有把每個動作展現得淋漓盡致，才能完美地釋放動作，才能全身心地投入到舞蹈中，讓表演富有靈活感和動感。
編導者要了解全媒時代的發展歷程，掌握最先進的社會動態和發展方向，從自身做起，不斷提高自身的科學文化知識，豐富自己的文學素養，有效制定舞蹈策劃方案和實施計劃，培養舞蹈編排的藝術意識，充分利用生活中的真情實感進行舞蹈編導，加強舞蹈的生動性和實質性，讓舞蹈者通過動作、畫面和線條等的結構塑造完美、文藝的意境或美術作品，間接地讓舞蹈練習者看到生活中的美，感受美，刻畫美。
新世紀時代下的大眾文藝市場越來越受到人們的青睞和重視，優秀的文學舞蹈藝術作品打破了傳統和陳規的“霸權”地位，顯現出更符合新時代發展理念和社會動態的發展方向，舞蹈練習者要明白水滴石穿的道理，要想熟悉地掌握舞蹈的正確要領，就必須嚴格地按照舞蹈的正確步驟，每天都辛勤練習，勤學苦練，方能掌握技術技巧。
伴隨著市場經濟形態和大眾日常生活的審美不斷進步，舞蹈者只要積少成多，只要每天都熟悉一個動作，把一個步驟掌握到位的話，經過長時間的努力，就能在舞臺上展現出驚人的舞姿。
最重要的是，做編導的舞者想要靈活學習運用舞蹈之中的技巧和技能，首先要了解舞蹈的歷史和靈魂，適當的時候可以將舞蹈與文學素養相結合，增加舞蹈里的剛勁和魄力，賦予舞蹈生命的力量，并且保留舞蹈本身的柔和和優美，就能把舞姿展現得更生動，讓觀眾眼前一亮。
二、注重舞蹈編導中的文學素養研究方法——保證文學素養有效訓練質量
(一)豐富文學素養的訓練內容，提高舞蹈編導能力
隨著科技的不斷進步，文學藝術和文學作品的發展朝著先進化和科技化的方向進步，傳統的文學發展模式也由單一性變得更多種多樣和實際化，舞蹈的編導也應該隨著社會的發展而不斷進步。
在舞蹈編導和教學的過程中，指導人員一定要注重舞蹈動作和素材的選取，給舞者提供切實可行的練習計劃和舞蹈動作，方便練習。
此外，在舞蹈編導的計劃當中，不能忽略重要的編導方法和技巧，要不斷豐富文學素養的訓練內容，提高舞蹈編導能力。
舞蹈最重要的練習步驟就是細節的掌握過程，細節是很重要的，任何一場完美的舞蹈表演，都離不開細節的編排，完美的舞蹈要求舞者的手、眼睛、身體、步法都能完美地融合在舞臺上，讓觀眾感覺渾然天成，感受到舞者每一個細節動作，所以舞者只有把每個動作做到位了，才能展現舞蹈的靈氣，引人入勝。
在舞蹈過程中加入文學素養，才能讓舞蹈者有足夠的空間施展動作，才能讓舞蹈展現出更輕松的姿態和最自然的動作，表演者必能展現出精氣神和靈氣。
舞蹈的編排和練習是一個循序漸進的過程，指導教師要注重舞蹈的編導過程和教學方法，讓舞者在日常練習的過程中增加對舞蹈動作的感知力，讓舞者不由自主地愛上舞蹈，愛上文學藝術，真正發揮舞蹈的高效性和實效性。
另一方面，舞蹈編排者要不斷完善教學方法，讓舞者感受“多元化”、“高效化”、“情感化”的舞蹈練習過程，這樣既豐富了舞蹈練習內容，也讓舞者與編導 教師之間有了心靈上的溝通，方便交流和探討實質性的舞蹈動作，達成一致的看法，充分運用文學素養，提高舞蹈編導的高效性和質量性。
編導教師要提高學習者善于發現美的能力，培養其較高的文學素養和舞蹈意識，構造“直觀性”、“具體性”、“藝術性”的舞蹈練習過程。
舞蹈的最高境界在于用舞者的形體之美來表現內心的藝術之美，從而達到人心形合一的效果。
細節掌握好了，整體的結合優勢有了，舞蹈的質量自然也就提高了。
舞蹈指導和編導教師要發揮情感教學的優勢，培養舞者的多方面思考和理解能力，讓舞者選擇合適的練習資料和舞蹈學習素材，豐富關于舞蹈方面的知識領域，讓舞蹈的每一個細節變得更靈活和更完善。
(二)融入文學素養的探究熱點，優化舞蹈編導方法
舞蹈編導者在豐富自身文化素質、學好舞蹈理論文化知識的同時，要不斷了解社會時代文學的發展動態，對當代的潮流和舞蹈動向有一定的了解和解析，加深對文化知識的理解和感觸，加強自身文學素養，秉承中華民族源遠流長的舞蹈文藝精神，面臨文學素養的舞蹈編導任務，臨危不懼，勇敢前行，不斷完善自我和發展自己，并在舞蹈編導的過程中，不斷融入文學素養的探究熱點，努力優化舞蹈編導方法，注重細節和過程，加強每一個舞蹈動作的力度和強度。
如果舞蹈沒有其靈魂所支撐，整個團隊就會顯得零零散散，沒有核心精神和舞蹈魄力，也就不能顯現出舞蹈的生命力。
因此，正確運用舞蹈的技巧是非常重要的。
舞蹈編排者要注重文學素養，在編排舞蹈的過程中，合理運用技術技巧，讓整套舞蹈動作顯得更流暢和具有文學氣息。
在舞蹈編導的過程中，指導教師要充分發揮舞蹈文學素養的實質性內容，嚴格要求舞蹈訓練者以嚴謹的態度對待每一場舞蹈的練習，跳舞者在練習舞蹈和熟悉動作時，可以注重每個動作的接觸點和時間點，從而準確把握肢體的運作準確度。
指導教師要讓舞者明白每一個舞蹈動作的關鍵點和主要舞蹈因素，比如在揮舞手臂時，要牢記手臂揮舞的正確高度和與肢體的接觸點，以便達到和團隊其他舞者協調一致，才能讓觀眾覺得整個舞臺有一致性和完美性。
而舞蹈者在記住舞蹈的步驟時，還應該記住自上而下、從左到右的正確順序，一個很小的動作細節就可能影響整套舞蹈的美感，也能充分體現一套舞蹈動作編排的完整性和藝術性。
一個完美的表演，是需要全體舞者的極力配合的，所以在舞臺上一定要有固定的表演中心。
編舞者要有合理的規劃和編舞方案，嚴格訓練舞者的專業素質，而舞者們可以在訓練和演練的時候就形成以舞臺為中心的習慣，并時刻把握好自己所在的位置，不能偏離舞臺中心和團隊整體，加強每個舞蹈細節的練習，由于舞蹈中常常含有進步、花步、變換步等步調，人身體的位置就會隨著身體的擺動而改變，舞蹈者要根據計劃好的舞蹈動作進行合理選擇和判斷，找好跳舞的中心點，就能讓舞者的肢體最大程度地舒展開來，就能在肢體的協調性中讓舞蹈和舞臺融為一體，形成獨特的韻律感。
(三)注重文學素養的培養模式，保證舞蹈編導質量
現代社會是一個注重美的社會，人們對于美的定義和追求越來越高，因此，在當代舞蹈編導過程中加入美學元素和文學素養是勢在必行且任重而道遠的。
舞蹈編導教師要遵循“循序漸進”的教學理念和編導模式，了解舞蹈教學的基本流程，規劃合理的教學方案，掌握文學素養下舞蹈編排的主要特點，培養舞者的綜合能力，構造出完整和充滿美學素養的舞蹈動作。
在舞蹈編排的過程中有效加入文學素養的方法，能不斷激發舞者的積極性，培養舞者積極地探尋舞蹈的知識和練習素材，而且，舞蹈者要注重情感舞蹈的練習方法，即在舞蹈練習的過程中融入文學素養，將感情帶入到各個舞蹈動作中，加強舞蹈的美感。
舞蹈編排者要不斷培養自己發現美的能力，在生活中注重細節，感受日常的小事，主動發現生活元素并有效地構思，把生活素材合理地運用到舞蹈作品的創作中。
舞蹈要求全部身體部位一起靈活運作，才能表現舞蹈的藝術性。
敏捷的動作和輕快的步伐能增加舞蹈的吸引力，讓動作更協調和富有節奏感，讓舞姿看起來更優美。
編舞者要特別注重文學素養的培養模式，保證舞蹈編導質量。
表演者想要展示出一場活靈活現的舞蹈盛宴，就要讓觀眾看完舞蹈后有視覺沖擊和眼前一亮的感覺，這個時候就要靈活地運用舞蹈當中的技能和技巧，來豐富表演的內容。
舞蹈指導教師要注重學者審美能力的培養和舞蹈意識的塑造，要經常利用實質活動給學生播放一些有利于美的思考的舞蹈教學視頻，讓學生的思維回歸大自然，感受到真情實感，體會活靈活現的人物形象特點，激發學生發現美的意識，感受每一個舞蹈動作的精華和姿態，并鼓勵舞者主動探尋舞蹈的奧秘和技巧。
日常中多和舞蹈者進行討論和交流，取長補短，并經常練習和鞏固舞蹈動作，合理地構思和發揮，在舞蹈的學習中升華自己。
三、結語
總而言之，“逆風的方向，更適合飛翔，不怕什么阻擋，只怕自己投降”，舞蹈編導者要不斷在舞蹈編導過程中加入美學元素和文學素養作為主要內容，只有在舞蹈表演中融入專業的舞蹈技能和靈活的舞蹈技巧，融入文學素養的探究熱點，優化舞蹈編導方法，并充分加入文學素養，注重文學素養的培養模式，才能有效保證舞蹈編導質量。
參考文獻：
[1]劉書君.舞蹈編導在創作中如何力求新穎獨特[J].民族藝術研究,2015,(2):55-56.
[2]邱彥茜.淺談如何提高舞蹈編導的創作能力[J].大眾文藝,2014,(21):98-100.
[3]江源.舞蹈編導理論探究——評《普通高校舞蹈編導理論與技法》[J].高教發展與評估,2016,(2):89-90.
[4]鋼花.論舞蹈編導教學中舞蹈形象思維的培養[J].才智,2014,(35):56.
[5]王培.淺析舞蹈編導需要具有的文化素養和藝術素質[J].大眾文藝,2015,(7):56-63.
文學素養對人才培養的重要性
職業教育和技工教育是技能人才培養的基礎。
近年來，國家大力推進職業教育的發展，促進形成了“崇尚一技之長、不唯學歷憑能力”的社會氛圍，激發年輕人學習職業技能的積極性。
同時，國家對職業教育工作也明確提出，要著力提高人才培養質量，努力提高人才素質，培養更多的高素質勞動者和技能人才。
因此，本文從素質培養出發，探討論述了文學素養與技能人才培養的關系，闡明文學素養對技能人才培養的重要作用。
一、文學素養與職業道德
在技能型人才培養中，職業道德是第一課，也是最重要的一課。
在對中高職院校、技工學校畢業生用人單位的調查中顯示，用人單位對學生吃苦耐勞、團隊意識等職業操守的要求更大于對學生技術能力的要求。
由此可見，對技能人才職業道德的培養是社會、市場的迫切需求，也是學校對于社會應盡的義務和責任。
著名教育家黃炎培把職業道德教育的基本范疇概括為“敬業樂群”。
“敬業”指對自己所學習的專業具有強烈的興趣;“樂群”指在專業活動中表現出高尚優美、快樂向上的道德情操和優秀的共同協作精神。
“敬業”與“樂群”二者是密切聯系的，如果離開職業道德、職業操守，那么培養的專業知識技能也就失去了意義。
文學素養是一個人的審美、情操，是言談舉止之間流露出來的品質，擁有一定文學素養的技能人才在工作中、生活中也會有著良好的職業操守。
文學素養的培養不是一朝一夕能達成的，需要長期的積累。
文學素養的培養也可以說是人格品性塑造的過程，對個性心理的建構、品性的完美有著極其重大的影響。
如果技能人才只注重專業知識的學習,卻忽略了文學素養的培養，勢必造成個人發展的不全面。
二、文學素養與審美能力
審美能力作為人對外界事物的感官感受，不是考試分數能夠評定的，而這種感官感受對于技能人才是必不可少的素質。
當技能型人才在從事制造、維修等一系列工作時，從最開始的機械式工作，到后來逐步發展為產品設計師，這一過程對審美能力的要求也隨之提高。
在工作過程中細致專研，每一個動作、每一個神態都會向身邊的人傳遞出工匠之美，工作成品不再是功能部件的拼湊圖，而是一幅完整的藝術作品，讓人賞心悅目。
我們的技能人才們需要一雙有獨特審美的眼睛，才能發現身邊的工業之美，才能進行二次加工和創造，發揮主觀能動性，將職業技能工作升華為藝術創作。
文學素養的培養是利用文學作品中所擁有的文化特質，對學生的感知、情感、想象、直覺等審美的感性素質進行開發和提升。
美的感受力、想象力、鑒賞力和創造力的培養要長期地、多方面地努力。
文學素養的培養彌補了理工科大學生的教學只注重學生抽象思維訓練，忽視學生在審美過程中的感知、情感、想象、直覺等感性素質的保護與發展的不足，并且避免造成學生感受能力低、情感平庸、想象貧乏。
三、文學素養與“工匠精神”
“工匠精神”是技能人才的最高層次要求和目標。
近兩年，國家提出要大力弘揚“工匠精神”，厚植工匠文化，恪盡職業操守，崇尚精益求精，培育眾多“中國工匠”。
“工匠精神”是一種精神，也是一種品質、一種追求和一種氛圍。
對學生文學素養的培養正是邁向“工匠精神”培養目標的重要環節。
文學素養是對德智體美勞多方面的熏陶和培養，而“工匠精神”的培養實際上就是對一名技能人才人格品質的培養和歷練，文學素養恰恰是人格之美的甘露。
無數文學作品作為感性和理性的統一，是知識的傳承、是美德的傳遞、是創造的源泉。
擁有著優良文學素養的技能型人才，是職業道德高尚、技術技能精湛、工作能力優良的人才，而技能人才文學素養的培養，將是“工匠精神”培育貫徹到技能人才培養中的重要一課。
【文學素養論文】相關文章：
漢語言文學與綜合素養研究論文08-26
素養教育論文04-07
職業素養論文（通用5篇）08-18
古代文學論文題目11-14
古代文學史論文06-07
漢語言文學論文(經典)06-14
漢語言文學論文08-09
漢語言文學論文05-24
古代文學的優秀論文06-20